Avis : Un monstre à Paris - Page 7

Un film d’animation français plutôt sympathique et réussi qui soulève très bien le thème de la différence. Il est porté par un duo musical qui fait passer l’ensemble sur une note douce.

(Attention je spoile) Les cameo de Bourvil et des cheveux de M sont sympas mais cette histoire de puce, franchement...Une puce ??? Les dessins sont supers, ptet un peu trop de filiformité dans les jambes du héros ? La chanson est sympa musicalement mais les paroles...pour ma part, elle est déjà un peu trop entendu. Ca manque d'humour, le passage où la puce se met à chanter avec la voix de M m'a paru ridicule, désolé j'y ai pas cru une seconde...Graphiquement c'est très bien, c'est juste le scenar qui a quelques pertes de vitesse parfois...

Des décors superbes, des personnages attachants et une très jolie histoire.

Une très bonne surprise que ce film d'animation français, qui n'a pas a rougir de la comparaison avec ces homologues américains. Le design général est la grande réussite du film, et les personnages comme les décors sont sublimes. Le film enchaîne avec un rythme effréné les scènes (parfois un peu trop d'ailleurs, l'émotion peinant du coup à s’installer) à l'animation fluide, ponctuées de quelques gags sympathiques mais un peu trop rares. Reste qu'on prend un grand plaisir devant ce spectacle agrémenté de 4 chansons, dont la sublime "la seine". Pour les petits et les grands.

Léger et divertissant, sur une musique entraînante.

Un superbe moment avec l histoire tout douce et divertissante et les voix de les acteurs son superbe

Un film charmant se déroulant dans un magnifique Paris de 1910. Si le scénario reste quelconque, les chansons de M arrive à nous entraîner dans ce joli conte musical destiné aussi bien aux petits qu'aux grands.

Ce film est un bel hommage à la ville de Paris et au cinéma (Méliès), tout en offrant à travers son histoire beaucoup de poésie, d'action, d'humour, de chants assez mignons et des messages universels magnifiques sans être trop insistants. Sur la forme, l'animation est de toute beauté et les dessinateurs se sont fait plaisir sur les nez des personnages notamment. Sur le fond, passées les 15 premières minutes où le scénario peine à décoller et entrer dans son sujet (en se concentrant notamment sur 2 personnages masculins, secondaires même si ils déclenchent la création du monstre), les aventures de cette chanteuse attachante et de son acolyte particulier donnent lieu à de bons moments rythmés, créatifs et drôles (la blague du terreau ou la référence à "La Grande Vadrouille") au travers de grands monuments parisiens (Tour Eiffel, Sacré-cœur). Les passages chantés sont bien proportionnés et donnent envie d'accompagner le duo M-Vanessa Paradis, dont les mélodies sont immédiatement agréables et mettent de bonne humeur. Enfin, entre environnement, politique et respect de la différence, le film se permet de délivrer des messages nécessaires et pas lourds. On chante, on s'amuse, l'animation est soignée, c'est intelligent et c'est pour toute la famille. Le démarrage est un poil compliqué mais une fois lancé, le film reste sur les rails du plaisir musical, visuel et humoristique.

Ce Bergeron a beaucoup appris dans les studios américains. Certes les premières minutes sont un peu bavardes et la mise en place des personnages dans le Paris inondé de 1910 pas immédiate. Mais la suite vaut la chandelle. Des personnages touchants et plein d’humour, de la magie, des amourettes naissantes et des amitiés d’enfance, un bon gros méchant, un monstre qui n’est pas celui que l’on attendait, il est difficile de résister à cette petite tornade. Même dans un film d’animation, Paris reste un décor irremplaçable, aux références multiples et intemporelles.
Attendez que vos enfants ou petits-enfants aient plutôt 8/9 ans pour les emmener, et vous pourrez partager avec eux les chansons de M et la voix capiteuse de Vanessa Paradis. D’ailleurs les comédiens connus qui assurent les doublages voix contribuent largement à la réussite de cette histoire qui donne la pêche pour la soirée. Bonne pioche à l’Institut Lumière dans sa programmation.
avril 17 - cinéma

En 1910, Paris connaît sa Crue du Siècle et c’est aux pieds d’une Tour Eiffel qui a les quatre fers dans l’eau que naît dans un laboratoire, à la suite d’un malencontreux accident, un monstre bondissant de plus de deux mètres de haut, qui, contrairement à ce que tout le monde croit, n’aspire pas du sang, mais juste à chanter et à danser avec la jolie Lucille, la Star de l’Oiseau Rare, un célèbre cabaret…
Seul hic, le terrible préfet Maynott ne l’entend pas de cette oreille et compte bien venir à bout du monstre histoire de remonter sa cote de popularité qui a sérieusement décrue depuis que la crue crût, mais c’est pas du tout cuit…

Là encore, dans la salle, je faisais partie d’une minorité visible : Celle des rares adultes parmi une foule de gavroches, donc je me suis fait tout petit dans mon fauteuil du dernier rang et je n’ai pas bronché pendant les 82 minutes du film…

Donc c’est pour les enfants à partir de 6 ans, c’est certainement pour ça que j’ai trouvé le début un peu poussif et long à démarrer et que je suis sorti de la salle avec un sentiment assez mitigé en n’étant pas sûr de la cible réellement visée par Eric Bergeron. Il y a un côté naïf destiné à séduire les plus jeunes, mais en même temps des jeux de mots ou des allusions que seuls les plus grands capteront (Bourvil, coiffure de M, etc.).

Très beau graphisme de cette animation made in France qui n’a rien à envier aux productions américaines, mais alors pourquoi diable la synchronisation vocale de ce film 100% de chez nous semble destinée à être adaptée à une version anglaise ? Vocation internationale au mépris du public Français ? Humm … attention à ne pas trop pêcher par orgueil…

Derrière les traits du monstre et de Lucille se cachent d’ailleurs les voix de Matthieu Chédid et de Vanessa Paradis qui font une part belle aux chansons et à la poésie. Très jolis textes et belles interprétations vocales, mais encore une fois, les petits vont-ils décoder les subtilités linguistiques dont M truffe ses chansons ? Pas sûr non plus…

Reste néanmoins un joli conte, original, mignon qui fait sourire de temps en temps, et de très belles images du vieux Paris, extrêmement bien reconstitué.

Bon petit film d'animation.
Je m'attendais à une toute autre histoire, donc j'ai été un peu déçue.
spoiler: Je pensais trouver une histoire d'amour façon Fantôme de L'Opéra avec un être humain rejeté par la société....

Ceci dit, les graphismes sont très jolis et la morale de l'histoire est gentillette.
Les chansons, inutile d'en parler, elles sont magiques et nous transporte vraiment dans l'univers du dessin animé.
Bref, c'est un bon petit film dans l'ensemble à voir au moins une fois.

Très poétique, ce 1er film d'animation est une réussite. Il est très sympa, la BO est très bonne aussi et le casting vocal impeccable.

"Un monstre à Paris" avait de quoi séduire le spectateur lassé des gros films d'animation américain.Ici,ambiance rétro,numéros chantés et dansés et graphisme simple sont de rigueur.dans un premier temps,c'est tout à faire charmant puisque ce conte prend place dans le Paris de la Belle Epoque,avec sa crue centenale,ses cabrets et ses cinémas de quartier.Eric Bergeron ne passe d'ailleurs à côté d'aucun des clichés de la capitale française(pour internationaliser son oeuvre?).Quoi qu'il en soit,une fois les portraits des personnages esquissés(une chanteuse de scène,un projectionniste,un livreur,un préfet),la narration se stoppe net,pour se contenter d'une interminable poursuite entre les autorités et la puce géante recherchée.Même si les chansons écrites et interprétées conjointement par Mathieu Chedid et Vanessa Paradis apportent un plus,cet animé par être passable et rébarbatif.La faute à un graphisme trop enfantin,avec des dialogues guère plus relevés,sans compter les lieux communs qui enlèvent toute possibilité de surprise.L'intention fut donc insuffisante.

Projet de longue date du réalisateur français Bibo Bergeron (ex-Goblin ayant réalisé Outre-Atlantique La route d'Eldorado et Gang de requins), Un monstre à Paris est, malgré les apparences, une petite déception. En effet, si l'animation reste agréable, les décors de ce Paris du début du siècle bien reconstitués en 3D et les séquences d'action bien menées, on regrette amèrement ce manque d'ambition freiné par on ne sait quelle raison... Les personnages sont attachants (en particulier le duo Raoul et Émile) mais la courte durée du métrage nous empêche d'aller plus loin et ce, dans tous les domaines au final. Le côté comédie musicale enjouée porté par les deux artistes M et Vanessa Paradis est totalement occulté (trois chansons en tout), l'amitié entre le Monstre et notre héroïne à peine esquissé tandis que la dernière partie, plus rocambolesque, apparait comme un cheveu sur la soupe. Ainsi, il manque sévèrement au long-métrage un approfondissement des personnages, de son intrigue classique mais intéressante et d'une certaine magie finalement inopérante, l'histoire ne se servant pas beaucoup dudit Monstre du titre au profit d'une romance entre les différents personnages principaux. Ainsi, en devenant un quelconque film d'aventures à peine teinté de fantastique, Un monstre à Paris loupe le coche et devient banal, rejoignant malgré lui un amas de films d'animation du même (pauvre) gabarit. Dommage.

Joli petit film d'animation, qui ravira petits et grands. C'est simple (scénaristiquement et visuellement), frais et plutot poétique. JE craignais les passages chantés, mais en fin de compte ; cela passe plutot bien ; sans être barbant. On ne voit pas le temps passé, et l'on entre vite dans l'action ; ou peu de temps de mort font face. Du coup, pas le temps de s'ennuyer, mais plutot de s'émerveiller fasse a ce vieux PAris et nos personnages plutot touchant (sauf peut être Lucile pas vraiment expressive). Mais dans l'ensemble, ce film est plutot réussit. Une bonne histoire, de bon personnages et de joli paysage ; font de ce petit film. Un grand film qui a tout a envier aux productions AMéricaine. Un bon petit moment en perspective.