Critiques Spectateurs

Je découvre le cinéaste Jaime Rosales qui est intéréssant . Dans son film , il exploite l'image telle qu'elle est , en filmant deux points de vues différents qu'on appelle " split screen " ; cette technique est peut être intéressante mais pas fascinante . L'abscence de musique est prenant car ce sont les bruits de l'extérieur , les bruits que les acteurs font , le bruit du parquet qui craque qui hante cette solitude pleine de silence . J'aime le naturel des acteurs . C'est un beau film mais je ne sais pas toujours où le réalisteur veut nous mener , ce qui fait que je n'ai pas été émue ni touchée , le peit quelque chose qui fait qu'on adhère , qu'on s'en souvient je ne l'ai pas ressentie malgré un film avec des plans esthétiques , un sujet intéressant et un bon jeu d'acteurs !

Le réalisateur mise tellement sur sa La mise en scène qui prend énormément de place et qui est tellement spécifique se qui peut dérouté beaucoup de personne. La Soledad est un drame social où le spectateur comprend chaque action 10 minutes après mais on arrive tout de même s'attacher aux personnages.

(...) La Soledad surprend tant dans la forme que dans le fond (...) Du cinéma comme on aimerait en voir plus souvent.

Tout d'abord, mes respects à ceux qui ont réussi à tenir jusqu'à la fin du film ! Imaginez vous que vous regardiez votre grand mère ne rien faire pendant une semaine... c'est exactement l'impression que m'a donnée ce film. C'est plat, extraordinairement lent et sans intérêt. Le réalisateur a peut-être cru avoir une idée de génie en splittant l'écran, mais c'est juste perturbant, et on se demande pourquoi on voit une pièce vide sur la moitié de l'écran pendant cinq minutes ! Bon courage à ceux qui iront le voir.

J'avais déjà hésité à quitter une salle mais je ne l'avais jamais fait !! Et bien maintenant si, j'ai quand même tenu et retenu mes amis 1 heures devant ce film ennuyeux où rien ne se passe jamais. Si encore il y avait quelque chose de beau à regarder pourquoi pas (cf le solaris russe) mais la non l'image n'est pas particulièrement belle, les plans fixes ne nous laisse pas à la contemplation, rien... N'y aller pas, c'est un conseil !

Pas trouvé cette division de l'ecran en deux judicieuse... Ni indispensable. Je n'y ai pas vu d'apport particulier. Meme si cela pouvait apporter a cette notion de solitude, d'isolement, je n'y ai alors vraiment rien vu d'esthetique et encore moins de pratique a la comprehension du spectateur. De plus, l'attention est difficilement maintenue..

LA SOLEDAD tire profit d’une mise en scène simple mais assez méticuleuse dans un cadre étouffant, monotone auquel chacun parvient à s’identifier, à s’y retrouver qu’est celui donc de la solitude mais aussi parallèlement ceux des rapports familiaux et conjugaux. LA SOLEDAD dépeint habilement plusieurs portraits de personnages touchants, authentiques et jamais caricaturaux portés par d’excellents acteurs. Décomposé en cinq parties, le film tend à une fin inévitablement dramatique et redéfini justement la solitude jamais aussi bien captée au cinéma dont aucune fioriture ne permet de sombrer dans le tire-larme mais au contraire en lui préférant les silences, les longs plans fixes et les situations qui parlent d’elles-mêmes. La fragilité et le non-sens de la vie n’ont jamais été aussi bien abordées que dans cette œuvre épurée, sincère et touchante.

La narration, scindée en cinq parties (quatre chapitres et un épilogue), est aussi fluide qu’ingénieusement sinueuse. La réalisation oscille entre une certaine simplicité et une exceptionnelle rigueur. Le cadrage de chaque plan est découpé de manière à atteindre une symétrie parfaite et étudiée, notamment par l’utilisation récurrente du split-screen. Par ce parti-pris de réalisation un peu frontal, Jaime Rosales empêche le spectateur de s’imprégner des lieux, et le privant du repère de lieu, l’oblige à se focaliser sur la solitude que ‘partagent’ chacun des personnages, et l’autorise à s’imprégner uniquement du malaise que provoque cette solitude collective, pour mieux l’y confronter. Et en évitant le piège du sentimentalisme naïf que tend le genre du film choral, en s’entourant d’interprètes au charme frais, naturels et pour la plupart inconnus, il fait de son film LA SOLEDAD une œuvre puissante, sincère, salvatrice et d’une maîtrise transcendante, dignement récompensée en 2008 par les Goya de meilleur film et de meilleur réalisateur, après avoir eu l’honneur d’une présentation à Cannes en 2007 dans la section Un Certain Regard.

2 ètoîles pour l'originalité de la réalisation technique . pour le film en lui même un vide quasi sidéral et une grande pauvreté de contenu desservi par de longs plans d'un ennui difficile à imaginer pour un film si primé .Un sujet traité des dizaines de fois par des réalisateurs autrement plus inspirés . globalement une très grande déception !

j ai failli m endormir, 2H15 d ennui, même si les plans sont bien faits, la façon de filmer etctec