Critiques Spectateurs

Des quelques films que j'ai vu de Welles en tant réalisateur j'ai été pour l'instant peu enthousiasmé dont son célébre Citizen Kane et j'ai donc regardé sans trop d'espoir Une Histoire immortelle mais vu sa courte durée je me suis dis que que j'avais pas grand chose à perdre. Et j'ai bien fait car Une Histoire immortelle m'a envoûté même Jeanne Moreau est belle dans ce film.

Orson Welles s’est constamment mis en scène dans des personnages de démiurges démoniaques et tragiquement vulnérables, allant à leur déchéance ou à leur perte. Le Monsieur Clay d’  « Une histoire immortelle » est parfaitement dans cette lignée. L’histoire est un conte moral à la limite du fantastique, ou tendant plutôt au légendaire, à l’intemporel, comme le manifeste explicitement le titre (et qui aurait très bien pu inspirer un Raoul Ruiz). Le film est un moyen métrage très sobrement et délicatement mis en scène. Une production mineure de son réalisateur, quant aux moyens employés, mais des plus personnelles. C’est réellement un enchantement.

Un film qui manque cruellement du dynamisme qui aurait été nécessaire pour captiver l'attention du spectateur.

Une histoire, racontée par un commerçant, celle d'un marin qui séduit la femme d'un homme riche, devient réalité... La grande qualité de ce film d'Orson Welles, qui à été tourné pour la télévision, provient de sa mise en scène qui est vraiment d'une réelle élégance et qui fait oublier son histoire qui est pas franchement passionnante. Le casting composé d'Orson Welles, de Jeanne Moreau ou encore de Roger Coggio s'en sort très bien, tandis que la très jolie photographie lui procure une atmosphère assez bizarre et envoùtante. A noter pour finir, qu'il s'agit de la toute première oeuvre en couleur pour le réalisateur de " Citizen Kane ", et celui-ci s'en approprie très bien sur certaines séquences.

Orson Welles adapte ici une nouvelle de Karen Blixen et en restitue une oeuvre troublante et aux longs monologues. Une Histoire immortelle (1967) est un moyen-métrage de 45 minutes produit par la télévision française (l'ORTF), avec dans les principaux rôles Jeanne Moreau & Orson Welles. Le film raconte l'obsession d'un riche, vieux et mourant marchand fasciné par une légende qu'il souhaite par tous les moyens donner vie avant de succomber. Le résultat donne ici une oeuvre complexe et très riche tant au niveau des dialogues qu'au niveau des décors et des costumes. Lancinant et contemplatif à la fois, le réalisateur prend son temps pour traiter son sujet alors que la durée du film est pourtant très limitée. Pourtant, en très peu de temps, Orson Welles parvient à donner vie à une oeuvre passionnante et empli de poésie, le tout, au grès d'une B.O envoutante.

Une atmosphère bizarrement envoûtante pour cette oeuvre pour le moins étrange par son histoire qui joue magistralement sur la confusion entre mythe et réalité, par son utilisation habile de la couleur (chose nouvelle pour Orson Welles, qui avait beaucoup envers celle-ci, si on fait exception d'une séquence d'"It's All True"!), des décors ainsi que des focales, par la musique d'Erik Satie et par son jeu d'acteurs impeccable. Toutes les oeuvres du Maître sont uniques, et celle-ci est loin de faire exception. Magistral.

conte ou fable sur la vieillesse, portrait qui mêle philosophie et tragédie, mais faut pas crier au génie au moindre plan de welles, c'est vrai que c'est bien mis en scène et joué mais bon cela reste une oeuvre mineure dans la filmo du cinéaste, le scénario tiens sur un bout de papier

Une fois encore, Orson Welles donne une leçon de cinéma et prouve à ceux qui ne l'auraient pas encore compris que la durée d'un film ne fait pas tout en matière d'art cinématographique. Car avec cette "Histoire immortelle", il faut bien encore parler d'art quand d'autres ne font que du cinéma. Welles démontre là un sens aigu du récit et de la mise en scène. Servi par des acteurs soumis et entièrement voués à la cause du réalisateur de la "Soif du mal", cette oeuvre demeure en tout point magistrale.

Portrait fascinant et magnifique d'un homme qui a le pouvoir, qui n'a plus que lui, plus que la richesse pour vivre. Mais cet homme se meurt et qui souhaite avoir une influence sur la vie d'autres hommes. Se jouera alors dans sa propre maison un véritable petit théâtre du monde, pour mettre en parallèle la réalité, les faits réels et la légende qui l'inspire. Shakespear semble planer au dessus... Orson Welles signe ici une superbe (la beauté des décors et de l'image est fascinante) tragédie racinienne.

Splendide. Les mots me manquent pour décrire cette petite merveille, puisque la perfection est atteinte, il n’y aurait rien à redire. Orson Welles orchestre admirablement son chef d’œuvre, tout en interprétant le vieux et puissant Mr Clay, lui-même tirant les fils de ses marionnettes, actrices d’une fable que l’argent rendra réelle. Jeanne Moreau, admirablement bien filmée, plus belle que jamais, charme dès sa première apparition… On parvient même à la croire quand elle murmure doucement que « oui, elle a 17 ans ». Les magnifiques images, aux couleurs d’une Chine onirique, sont accompagnées d’un thème au piano d’Eric Satie absolument enivrant. 55 minutes passent… l’histoire se termine… mais le rêve continue…