Critiques Spectateurs

Revu il y a peu de temps une nuit sur la 2, ce film excerce sur moi une espèce de fascination. Le naturel de Maria Schneider, le personnage tourmenté de Marlon Brando (Paul), le côté un peu kitsch et ampoulé très 70 caractérisé surtout par les scènes dans l'hôtel, le personnage du fiancé interprêté par JP Léaud, l'érotisme cru des dialogues très 70 également, plus la musique.......... tout pour moi est parfait !!!.........

Pour moi, non, on est à mille lieues du chef d'oeuvre que certains veulent bien faire croire. Je pense que le côté sulfureux du film lui a taillé cette réputation, mais il faudrait être honnête : c'est vide et creux, Bertolucci se lâche en mettant dans la bouche de Marlon Brando toutes les cochonneries qu'il a pu apprendre dans sa carrière, et voilà. Nullissime.

Choquant pour l'époque, le "Dernier Tango" garde sa force subversive 40 ans plus tard. Les dialogues très crus et le poids des images transforment le film en une expérience rare et jouissive. La réalisation est parfaite, et l'interprétation de Marlon Brando est l'une des plus marquantes de l'histoire du cinéma. Un film à voir et à revoir, une belle leçon de cinéma.

Une vraie histoire d'amour violente effrénée qui se finit par une dernière danse sclérosée de folie et d'angoisse. Un homme dépressif, Paul alias Brando perd sa femme, elle se suicide...une jeune parisienne de 20 ans, Jeanne alias M. Schneider complètement paumée..Un parallélisme entre un veuf et une femme qui va se marier...Spoiler :entre le viol de Paul (sodomie avec le beurre) et celui de Jeanne ensuite (qui fait des trucs pas très catholiques dans le nunus de Paul à sa demande)...une fin tragique. ...les deux protagonistes se consument dans une passion foudroyante et sombre...PS: je ne regarderai plus le beurre de la même façon, hahahahaha...

Alors que je fouinais dans les rayons de ma médiathèque préférée ne sachant pas vraiment sur quel film porter mon choix, voilà que m'apparait la jaquette du cultissime "Dernier Tango à Paris" sur laquelle figure un Marlon Brando en position suggestive, baignant dans une sorte de halo emprunt d'une certaine forme de mystère que n'aurait sûrement pas renié Hamilton. Le film inséré dans le lecteur (de DVD pas un type en train de lire un livre!!), par réflexe je regarde la durée de métrage, histoire de ne pas être surpris de voir le truc s'éterniser façon les 10 commandements de Cecil B. de mille (two kay pour les intimes) Passées les 10 premières minutes, la probabilité d'aller jusqu'au bout des 2 heures sans procéder à certains ajustements techniques (genre regarder le film en vitesse 1.4) était réduite à néant !!! C'est à dire que, voir Jor El se taper une meuf qu'il ne connaissait pas 5 minutes avant sur fond de discours aussi profond qu'une cuvette de chiotte, c'est quand même choquant non? Du coup, c'est quarante ans de réputation qui se diluent sous mes yeux ahuris! Je résiste pourtant, combattant intérieurement mon inculture en tentant de remettre les choses dans leurs contextes mais rien n'y fait... Encore plus quand arrive la FAMEUSE SCENE DE SODOMIE AU BEURRE dont la subversion se résume à un vieux coup de bassin fatigué digne des pires ébats d'un couple d'octogénaires après une prise de viagra ! Sans parler de cette prétention intellectuelle tellement grossière qu'on ne s'étonne pas que la Catherine Breillat (figurante dans le film) en ait fait son fond de commerce des années plus tard ! Du coup, on se demande bien quelle sera la prochaine étape dans la tartufferie sexo mondaine, des cinéastes confondant bien facilement transgression et provoque facile...Une levrette en triple axel sur fond de lecture d'un catalogue IKEA?

C’est dans un parfum de scandale que sortit en salles en 1973 ce Dernier Tango à Paris. Jamais un réalisateur n’avait osé explorer aussi crûment et violemment la nature humaine. Car, contrairement à sa réputation sulfureuse, le film de Bernardo Bertolucci, d’après un scénario original du réalisateur, n’est pas un film sur le sexe. L’acte sexuel ici n’est que le seul moyen de communiquer et d’exister d’un homme désespéré par le récent suicide de son épouse. Plus que les séquences de sexe, nombreuses et impressionnantes, c’est avant tout la souffrance et la détresse de Paul qui hantent ce film intense. Marlon Brando effectuait dans cette œuvre dérangeante et violente (on peut même parler ici d’expérience) une prestation magistrale, l’une des plus imposantes de sa carrière, qui lui vaudra une nomination aux Oscars (Bertolucci sera également nominé en tant que meilleur réalisateur).

C'est un film culte , les acteurs sont excellent surtout marlon brando, dialogues énorme , la scène du tango est génial , et la fin ... Je pense que ce film fait partie de ceux que l'on doit voir au moins une fois dans sa vie

Un film probablement moins sulfureux qu'à l'époque de sa sortie (malgré la fameuse scène de la plaquette de beurre, surtout que l'actrice n'était, paraît-il, pas au courant de ce qui allait se passer...), mais l'histoire reste toujours aussi forte, parfois déroutante et toujours intrigante et la mise en scène de Bernardo Bertolucci est toujours aussi brillante. Marlon Brando est exceptionnel d'intensité et de douleur et Maria Schneider impressionnante de naturel, même si Jean-Pierre Léaud, lui, en fait des tonnes au point d'agacer. Un grand film.

Du grand Bertollucci, du grand Brando. Un film de plus qui rend nostalgique de la période ou le cinéma n'était pas que du commerce.

Sorti en salles la même année que "Le Parrain", "Le dernier tango à Paris" fit l'objet du plus grand scandale de 1972. Et l'on se demande bien pourquoi les critiques de l'époque en sont arrivées à ne citer que certaines scènes sexuelles qui de plus ne sont pas explicitement montrées, elles sont suggérées. De plus, cette supposée histoire de cul n'en est pas une, c'est une histoire d'amour, Maria Schneider n'incarne pas le rôle d'une prostituée, elle est simplement une jeune fille de vingt ans qui est paumée, ne trouvant pas un intérêt dans sa vie ni une passion pour son petit ami cinéaste interprété par Jean-Pierre Léaud. Marlon Brando n'incarne pas un pervers non plus, c'est un homme dépressif qui n'a pas digéré ni supporté ni compris le suicide de sa femme. Marlon Brando est un acteur exceptionnel qui n'a peur de rien et il fut le premier américain à oser tourner dans un film où l'amour et le sexe se conjuguent en une passion destructrice. Bernardo Bertolucci, scénariste et metteur en scène du film avait d'abord demandé à des acteurs français de jouer son rôle mais tous refusèrent par peur et par pudeur. Marlon Brando au contraire fut très enthousiaste à l'idée de tourner un film qui correspond à sa personnalité, un être torturé et passionné. Le film dispose d'un scénario riche, dense, profond dans tous les sens du terme et développe davantage la psychologie des deux protagonistes que de montrer des scènes obscènes. Le film possède des éléments intéressants, il démontre comment deux personnes si différentes par la chronologie peuvent se retrouver grâce à la même tourmente qui les rassemble. Evidemment, les dialogues sont très crus mais en amour charnel, chacun de nous préfère-t-il parler poétiquement ou évoquer les mots qui inspirent la nature? Cette union si spéciale qui conduit vers une passion démesurée l'un pour l'autre détruit la vie sociale de la jeune fille peu mature et manipulée qui dirige le long-métrage vers un dénouement dramatique pour elle et pour lui. Drame psychologique bien ficelé et bien analysé, le long-métrage de Bernardo Bertolucci est une très grande réussite, un chef-d'oeuvre du septième art qui a mérité son énorme succès en salles.