Domaine : les secrets de tournage

Domaine a été présenté dans de nombreux festivals dont la Mostra de Venise, la Viennale, le Festival Entrevues de Belfort en 2009 et le Festival Premiers Plans d’Angers en 2010.

Domaine a été tourné à Bordeaux, la ville préférée du réalisateur Patric Chiha : "C’est ma ville préférée en France, la plus rigide et la plus érotique. Il me semblait que la rigueur royale de Bordeaux rendait le parcours plus émouvant."

Pour trouver l'acteur qui interpréterait Pierre, le réalisateur a fait faire un exercice un peu particulier aux comédiens qui venaient passer le casting. Il leur demandait d'écouter un morceau de musique au casque et de faire ce qu’ils voulaient. Isaïe Sultan est le seul qui s'est mis à danser: "C’est comme s’il se tenait déjà dans l’endroit où on le filmerait. Parce que je sentais que pour comprendre le personnage de Pierre, sa façon de bouger était essentielle", commente Patric Chiha.

Milkymee a composé la musique du film sans avoir lu le scénario, ni vu le film. Patric Chiha lui a demandé de composer des chansons à partir de mots qu'il lui envoyait.

Domaine est le premier long-métrage réalisé par Patric Chiha.

Sans chercher à "employer" ou "contre-employer" Béatrice Dalle, Patric Chiha avoue avoir été surtout fasciné par l'actrice dès leur première rencontre: "La première fois que je l’ai rencontrée, je l’attendais dans un café, elle est entrée et elle s’est placée exactement au milieu, entre deux colonnes, droite comme un i et je savais que c’était déjà le film. J’ai l’impression que Béatrice Dalle raconte quelque chose du temps et pas seulement parce qu’elle est une belle femme de quarante ans. Il y a quelque chose d’elle qui me parle du temps, peut-être justement l’impression qu’elle n’en a pas, pas de passé présent futur. Et je pense qu’elle a très vite compris que c’était cela qui m’intéressait : un flottement violent. C’est contradictoire et c’est ce qui la définit vraiment", explique-t-il.

Au moment des répétitions avec ses acteurs, Patric Chiha les a encouragés à travailler le rythme autant que le sens des mots: "J’ai l’impression que l’émotion naît de l’écart entre le texte et le rythme. Le texte a une précision, une logique, et le rythme en a une autre. Quand les deux se cognent, le choc produit quelque chose, je l’espère. J’ai l’air de parler comme si j’avais une méthode très précise, mais il reste aussi de l’improvisation, tous les jours, avec la vie et le réel. Je fais toujours très attention à ce que fait un acteur avant que je le filme, où il se met dans l’espace. Je filme des êtres humains et c’est avant tout cela qui m’intéresse", ajoute t-il.