Derniers Avis : Le Voyage dans la Lune - Page 4

Un film pionnier et révolutionnaire. On avait déjà des fondus et des effets spéciaux pour l'époque revolutionnaires.

J'ai regardé ce film avec un sourire assez émerveillé. C'est comme découvrir l'ancêtre des Star Wars, Blade Runner ou autres 2001. Méliès réussit au travers d'artifices visuels vraiment incroyables pour son époque, à constamment être inventif, à insuffler dans ce film une âme et une passion qui personnellement m'a beaucoup plu. J'aime la vision qu'avait cet homme du cinéma, qu'il utilise pour tester de nouvelles choses, raconter des histoires folles mais sympathiques et ce film c'est ça. Donc oui, c'est un film précurseur, qui peut sembler mineur avec notre regard d'aujourd'hui, mais qui recontextualisé prend tout son sens et c'est très émouvant de voir à quel point le cinéma a évolué. Donc ouais, matez-le, c'est gratuit et ça dure dix minutes, donc pas d'excuses !

Il est difficile de noter un film aussi vieux mais il me paraît normal de lui mettre 4/5, sachant que j'ai été relativement étonné par la créativité et les tentatives de Méliès qui a su se servir de sa carrière de prestidigitateur. Il a réussi à mêler les effets et les techniques du cinéma ainsi que du théâtre tout en créant le premier film de science-fiction! Cette oeuvre a totalement révolutionné le cinéma puisqu'elle a fait la distinction entre le documentaire et le film mais elle était aussi extrêmement longue pour l'époque, les bobines permettaient de faire des films de 2 minutes! Un film à voir pour sa culture!

Premier film de science-fiction (1902), "Le voyage dans la Lune" est une vraie pépite d'inventivité. Le film marque l'arrivée de nouvelles techniques cinématographiques, tout en offrant une avancée considérable au cinéma. Après l’invention du cinématographe par les frères Lumière, voici un autre nom français à retenir dans les origines du 7ème art, j'ai nommé Georges Méliès. "Le voyage dans la Lune" ou la naissance d'une richesse supplémentaire (et pas des moindres) au cinéma par des effets-spéciaux révolutionnaires.

Inspiré entre autre du roman éponyme de Jules Verne "De la Terre à la Lune", "Le Voyage dans la Lune" est une pièce théâtrale science-fictionnelle française jalonnée de plans-séquence et de décors de théâtre animés charmants. Ce court-métrage a la particularité de ne durer que seize petites minutes et est surtout considéré comme le premier film de SF de l'Histoire du 7 ème art. 1902. A cette époque on était encore à près de sept décennies des premiers pas de l'Humanité sur la Lune donc cette œuvre fut d'autant plus une véritable révolution à l'aube du cinéma avec ce scénario qui revêtait donc contextuellement de l'utopie pour le grand public. J'ai visionné la version restaurée en couleurs et ça sublime évidemment encore plus les décors et l'esthétique de l'œuvre. L'humour est omniprésent avec des gags simples mais jamais simplistes, la mise en scène pleine de poésie et les effets pyrotechniques impressionnants pour l'époque. La qualité d'interprétation inhérente au théâtre avec ces grands gestes des protagonistes ainsi que l'absence de dialogues peuvent rebuter mais la durée du métrage le rend accessible et divertissant. LE précurseur de la SF !

"Le Voyage dans la Lune" c'est Le grand chef d'oeuvre du grand Georges Méliès. Ce petit film est une pure merveille, une perle cinématographique. Les "trucages" sont vraiment bluffant (et ça en est même choquant) pour l'époque. Ce film, c'est l'héritage d'un homme amoureux du cinéma, et ça, ça n'a pas de prix. Tout cinéphile DOIT l'avoir vu.

"Le Voyage dans la Lune" c'est Le grand chef d'oeuvre du grand Georges Méliès. Ce petit film est une pure merveille, une perle cinématographique. Les "trucages" sont vraiment bluffant (et ça en est même choquant) pour l'époque. Ce film, c'est l'héritage d'un homme amoureux du cinéma, et ça, ça n'a pas de prix. Tout cinéphile DOIT l'avoir vu.

Cette critique sonnera comme un hommage , une éloge , une oraison à notre génial , éblouissant Georges Méliès ! Ce héros du 7e art est sans doute l'un des plus grands novateur cinématographiques que l'on ait vu . Tant de techniques paraissant banales aujourd'hui viennent de lui , tel le fameux fondu enchaîné ou le plan séquence .
Pour en revenir à ce film , que l'on devrait qualifier de court-métrage , le seul qualificatif qui me vienne est magistral . Une simple histoire se référant à Jules Verne devient un chef d'oeuvre du cinéma me diriez vous ? Mais cela est simplement L'Histoire la plus loufoque et poétique du cinéma et cela vaut largement bien le scénario pitoyable des 6 derniers ( et bientôt des 7) Fast and Furious ! Bref ,une histoire simple mais la plus efficace qui soit , des décors novateurs et majestueux , des techniques géniales font de cette oeuvre une démonstration du génie de Georges Méliès .

"Le Voyage dans la Lune" c'est Le grand chef d'oeuvre du grand Georges Méliès. Ce petit film est une pure merveille, une perle cinématographique. Les "trucages" sont vraiment bluffant (et ça en est même choquant) pour l'époque. Ce film, c'est l'héritage d'un homme amoureux du cinéma, et ça, ça n'a pas de prix. Tout cinéphile DOIT l'avoir vu.

Immanquablement, j'associe à ce titre légendaire "Le voyage dans la Lune", du légendaire Georges Méliès, son année de sortie : 1902. Autant dire qu'il n'y pas d'êtres humains encore vivant l'ayant vu le jour de sa sortie. Et c'est en celà que ce film reste incroyable; il s'agit d'un vrai fossile cinématographique. 67 ans avant que l'homme ne mette le pas sur le satellite blanc, (et 13 ans avant la 1ère guerre mondiale) George Méliès imagine un engin excentrique, disposé comme un gigantesque canon, qui propulse une fusée en forme d'obus dirigée vers la Lune. Scénario novateur, pas moins inspiré d'une oeuvre de Jules Verne, Méliès arrive à en faire une mise en scène soignée, avec une quantité de figurants, de costumes, et de décors soignés et détaillés. A ceci, ajoutez-y les premiers effets spéciaux de l'époque et vous obtiendrai un vrai film (de 10 minutes) intemporel, accessible à tous. Tel un phare dans la nuit, Méliès a ouvert la voix du cinéma et derrière lequel beaucoup ont suivi.

D'une réussite technique énorme pour l’époque, Méliès n'a pas révolutionné le cinéma, il a contribué à le créer.

Bon, c'est un (très) vieux film, et très clairement il n'a pas d'intérêt.

D'une part, techniquement, même pour l'époque, il n'y a rien d'extraordinaire dans ces décors, déjà en vogue au moyen-âge. La mise en scène est vraiment d'un niveau amateur.

D'autre part, historiquement, ce film n'est en rien une révolution. Zecca a fait des fictions avant Melies. Ce dernier ne croyait d'ailleurs absolument pas au cinéma, qu'il considérait au mieux comme un bon entracte pour le music Hall, sa véritable passion. Il ne prévoyait aucun avenir au cinéma, preuve de sa bêtise.

Et puis petit rappel parce qu'il y en a marre de lire n'importe quoi : l'inventeur du cinéma c'est Edisson. Il a fondé le 1er studio en 1892, alors que le 1er film des frères Lumière date de 1893... Alors imaginez comment Méliès, en 1902, est à la bourre...

Pratiquement impossible de noter un tel film (court-métrage?), sachant qu'on est loin de la version initiale (pourquoi avoir rajouté une musique nulle là-dessus?) et que le film est très marqué par son époque, on était au tout début du cinéma donc il faut forcément être un peu indulgent.
Alors que retenir? Déjà on a des idées excellentes, en terme de montage et de mise en scène, ces transitions en fondu, pour l'époque c'est incroyable, cette imagerie très développée (le vaisseau dans la lune, des habitants sur la lune).
On regarde ça en se disant que c'est pas terrible, que ça ne raconte pas grand chose, encore que l'envie d'explorer l'espace est quelque chose qui obsède l'être humain depuis toujours. Mais on est aussi un peu émerveillé de voir l'aube du cinéma, c'est assez court et donc jamais ennuyeux.
Le voyage dans la Lune est au cinéma ce que les peintures rupestres sont à la peinture, pas du grand art, pas de quoi être subjugué, mais une œuvre qui fait date et qu'il faut le voir pour sa culture.

"Le Voyage dans la Lune" c'est Le grand chef d'oeuvre du grand Georges Méliès. Ce petit film est une pure merveille, une perle cinématographique. Les "trucages" sont vraiment bluffant (et ça en est même choquant) pour l'époque. Ce film, c'est l'héritage d'un homme amoureux du cinéma, et ça, ça n'a pas de prix. Tout cinéphile DOIT l'avoir vu.

Un film des années 1900-1910, ça peut être chiant à regarder ! Qualité d'image moyenne, pas d'histoires incroyables... Jusqu'à ce qu'on découvre Le Voyage dans la Lune, on a eu la chance que ce film soit conservé, car sinon on serait passé à côté de quelque chose de grand !

Le Voyage dans la Lune commence avec un colloque réunissant des spécialistes de l’astronomie. Il s’agit en effet d’un Congrès scientifique. Celui que l’on peut appeler le maître de conférences, le professeur Barbenfouillis, présente un projet qui paraît complètement fou : faire un voyage sur la lune ! Le projet prend forme et le voyage enverra sur l’unique satellite terrestre 6 spationautes. De la Lune, nos compagnons verront notre chère et précieuse Terre. Mais comme il s’agit d’une œuvre de science-fiction, toute la bande se fait enlever par des Sélénites, habitants de la Lune. Ils réussiront cependant à tous s’échapper en capturant en bonus un de ses autochtones. De retour sur Terre, tout le monde acclame les spationautes et affiche au grand jour leur trouvaille quelque peu originale.

Beaucoup de comédiens apparaissent, notamment au début du film. On imagine la mise en scène compliquée pour diriger tout ce beau monde, mais surtout, ce qui est frappant, ce sont les décors, avec en point d’orgue l’obus qui sert de moyen de transport vers le satellite qui a donné son nom à un jour de la semaine. Une image qui reste du film encore de nos jours, c’est l’atterrissage de l’obus sur la Lune, ou plus précisément dans l’œil droit de la Lune. Il faut noter que cette prise de vue subjective fut la première de tous les temps et montre évidemment une marque de fabrique de la part de George Méliès. Alors oui, je sais, les 6 spationautes arrivent sans casque ni combinaison et arrivent à respirer quand même, mais on ne savait pas grand-chose de la Lune en 1902, soyez indulgent ! La vision de la Terre vue de la Lune rappelle bien sûr la photographie de William Anders (qui elle, est réellement celle de la Terre vue de la Lune). Ce film est l’un des exemples les plus influents sur l’utilisation des fondus de la part de Méliès, ne serait-ce que pour la transition entre chaque plan, mais aussi pour l’apparition des comètes, des étoiles et autres, faisant presque penser à un délire à la The Big Lebowski, montrant les rêves des spationautes. Bon là certes, on a plus l’impression que nos astronomes sont dans une cave, puis dans une espèce de forêt bizarre, mais George Méliès a fait preuve là de beaucoup d’imaginations. Je reproche une chose qui me semble importante, mais très en vogue en 1902, c’est l’implication des acteurs. Oui, c’est presque du théâtre et Méliès a cherché à montrer que le cinéma, c’est aussi de la fiction, mais on a l’impression que les comédiens en font des caisses, notamment lors du Congrès au début du film, mais ceci est compréhensible puisque qu’il fallait montrer les expressions davantage vu la qualité du matériel en 1902.

Grâce à cette œuvre (qui est la plus connue de sa filmographie), George Méliès marque un tournant dans le cinéma en dépassant les frères Lumières en terme de reconnaissance dans le domaine cinématographique, en particulier du public français et du public américain. De plus, les Frères Lumières filmaient des scènes « telles quelles », sans réels acteurs, alors que Méliès introduit un scénario et une théâtralité de la part de ses comédiens (parfois discutable, certes), rendant le cinéma plus fictif. Ce n’est pas surprenant de voir cette théâtralité, Méliès étant à la base un comédien de théâtre. La présence de femmes pas trop vêtues au lancement de l’obus et le conflit contre les Sélénites étaient originale, il faut le reconnaître. George Méliès exploite donc le potentiel artistique que peut apporter le cinéma. On peut trouver une similitude entre Le Voyage dans la lune et Histoire d’un crime, avec l’ellipse temporelle utilisée pour « modifier » le temps, ici, on voit l’apparition de la Grande Ourse, d’une comète, d’étoiles, tout cela pour montrer le temps de sommeil des spationautes. Pour ce qui est de la Lune en elle-même, ce n’est pas la première fois qu’elle apparaît sous cette forme. Déjà en 1898, Méliès projette La Lune à un mètre, avec justement cette même lune représentée. On peut aussi comparer Le Voyage dans la Lune avec Avatar, par rapport à l’innovation des techniques utilisées pour les effets spéciaux. On peut dire que George Méliès a inspiré quelques grands noms comme James Cameron, Stanley Kubrick, Orson Welles ou même Alfred Hitchcock, pour ne citer qu’eux. Le Voyage dans la Lune est donc un film à voir absolument si on veut se rendre compte des premiers effets spéciaux réalisés par un réalisateur français, mais aussi et je ne le dirais jamais assez, pour son originalité, sa poésie et son charme. C’est le premier film qui a le droit au nom de chef d’œuvre du cinéma. C’est un émerveillement pour les yeux et un bonheur à regarder ! Il mêle animation, fantaisie, et science-fiction. Il était en avance sur son temps ! George Méliès a ouvert la porte des possibilités infinies que peux offrir le cinéma. Regardez-le, sincèrement !