Derniers Avis sur Summertime

Encore un anglicisme idiot ayant vocation à traduire en français The dynamiter, ça permet aux savants de se la jouer en langue supérieure.
Dans une famille misérable du Mississipi profond, un ado de 15 ans, cancre, menteur, voleur, en conflit avec tout ce qu’il rencontre, ne vit que pour le sourire béat que lui suscite sa famille, réunie le soir autour d’une table. Portant malgré lui ceux dont il croit tirer sa force et ses espoirs, entre une mère partie depuis si longtemps qu’elle ne suscite plus que la fable inaccessible d’un retour, un père fantasmagorique, une grand-mère muette et impotente, un petit demi-frère à qui il donne toute l’affection et les meilleures valeurs qu’il suppose, et un grand frère ancien sportif désabusé, voleur et semi gigolo, ce film raconte son étrange transfert affectif vers un autre plan de lucidité.
Sous la forme de scènes quotidiennes nous plongeant dans l’intimisme souhaité, se déroule le portrait d’un grand gamin dont on devine le basculement imminent dans l’âge adulte, autant que celui d’une certaine facette américaine percluse d’ennui, de puanteur sociale comme morale et de pauvreté. Livré à lui-même, l’ado tente, en même temps qu’une rédaction scolaire qui lui est imposée, de faire le point sur sa vie et ses souhaits durant l’espace d’un été. Fatal et salvateur, son basculement irréversiblement destructeur de ses rêves et illusions devra façonner ses propres volontés et vertus.
Si le film est efficace pour nous toucher de ses sentiments et de ce passage stratégique de la vie, son manque d’inattendu nous rappelle qu’on a déjà vu cent fois ce scenario dont les divers dénouements, hormis leur lenteur inutile, planent continuellement au-dessus des événements et semblent malheureusement bloquer un achèvement qui ne vient pas.

C’est la même trame que « Yelling to the sky » de Victoria Mahoney mais cette fois-ci avec Robbie, adolescent de 14 ans qui s’occupe de son petit frère et de sa grand-mère. spoiler: Il quitte l’école, décroche un boulot de pompiste et finit par partir pour la ville avec sa petite voisine noire
. Quel ennui !

Robby, un adulte précoce, fait face à une dure réalité, qui engendre à de lourdes responsabilités. On observe une évolution du personnage, malgré un milieu difficile et une société inadaptée. C'est un film dramatique plein de sentiments, qui illustre l'adolescence et la relation entre frères. Peut-être peut-on sortir des clichés habituels et penser en sortant du film et se dire "Il y a des frères de sang qui ont des étroites relations toutes une vie, et des demi-frères, qui s'aiment toute la vie".

L'histoire du film en elle même est très intéressante, les acteurs sont excellents mais mazette de mazette que c'est longuet !! On s'ennuie tout du long sans pour autant tout arrêter mais le film manque trop de rythme et de consistance. Dommage !!

The dynamiter est très intelligent, très prenant et surprenant. Il déborde d'une vérité que l'on ne retrouve que dans très peu de réalisation. Les acteurs sont d'une justesse incroyable, l'idée est bonne et parfaitement exploitée, on découvre l'Amérique profonde, avec peu de moyens, loin de L.A ou New york. J'adore, J'approuve ! A voir absolument !

C'est tellement bien joué qu'on a l'impression de connaître les personnages depuis des lustres. Ce sont des enfants attachants. On les aime tout de suite. Et puis, les décors nous plonge dans la vraie Amérique, loin d'Hollywood. Ça ne brille pas. Ça sent la sueur. Un bon film.

Avec « Summertime » Matthew Gordon, réalisateur de documentaires, s’essaye à la fiction et comme il arrive parfois pour une première réalisation nous sort une petite pépite pétrie d’humanité. Sélectionnée dans de nombreux festivals dont La Berminale, Les Independent Spirit Awards ou Le Festival du Cinéma Américain de Deauville (qui lui a décerné le Prix du Jury), ce film indépendant réalisée avec peu de moyens et des acteurs totalement amateurs trouvés dans les environs des lieux du tournage, montre qu’avec une bonne histoire et un réalisateur talentueux il n’est nul besoin de sommes faramineuses pour accoucher d’une œuvre forte. Les péripéties de ce jeune garçon, qui fait partie de cette minorité blanche pauvre du fond de l’Amérique oubliée du rêve américain, sont tout bonnement prenantes et avec une économie de moyens et sans tomber dans le misérabilisme ni dans le sentimentalisme lacrymal génère une empathie incroyable pour ce personnage de battant idéaliste. Le jeune acteur qui l’incarne, William Patrick Ruffin, possède un charisme incroyable et un talent bluffant lui permettant de littéralement habiter l’écran chaque fois qu’il apparaît à l’image. Le reste du casting est également surprenant de naturel et nous permet de croire sans difficulté aux personnages qu’ils incarnent. Bref « Summertime » est une vraie perle de sincérité et de sobriété qui nous donnerait presque l’envie de visiter ce Sud pauvre et méconnu, tant les habitants paraissent sympathiques malgré leur situation, et pour ces paysages vraiment lumineux. Un film peu connu, comme le sont souvent les productions indépendantes hors du circuit des grands studios, mais qui mérite amplement qu’on le découvre et je ne saurais trop insister pour vous convaincre de voir ce film qui mérite sans réserve qu’on lui consacre une heure dix de sa vie

Je n'ai jamais vu ce film, mais en tout cas, tout prouve que c'est un bon film, rien qu'à en voir l'affiche. spoiler: Je ne manquerai pas de le regarder.

De cette histoire à la fois simple et poétique, où l’on assiste aux déboires d’une jeunesse déboussolée et délaissée, il se dégage certains airs de Jeff Nichols (Shotgun Stories, Take Shelter), Kelly Reichardt (Wendy et Lucy, La Dernière piste) ou encore Gus Van Sant. En bref, un certain cinéma indépendant qui peut se définir à la seule esthétique de l’affiche. Cette reconnaissance peut avoir du bon et du mauvais. Dans Summertime, il n’y a rien qui soit vraiment mauvais, juste du bon et du moins bon. Tout ce qui fait que le film est réussi – les liens familiaux, la découverte de la vie et ses valeurs – aurait pu s’avérer mieux encore si celui-ci ne s’encombrait pas de ce gros conformisme typique Sundance, qui consent presque à empêcher les films du festival (bien que Summertime n’ait aucunement été de la partie) d’être des chefs-d’œuvre à cause d’une marque de fabrique trop évidente. Hormis l’influence de Sundance qui occupe la totalité du long-métrage, il faut reconnaitre les qualités qu’un tel cinéma engage. À savoir une très belle bande-originale et un sujet qui vient directement toucher le spectateur, en faisant appel à toute sa compassion intérieure. Toute cette bonté cinéphile qui n’aurait probablement pas lieu si le film avait nécessité un budget démesuré. Il y a donc cette foi en le septième art, qui fait que tout ce qui se passe devant la caméra a été fait avec le cœur. Vous l’aurez compris, Summertime respire. Ce sentiment d’humanité qui déborde, on le doit particulièrement à ce casting amateur et méconnu, qui insuffle au long-métrage cet esprit totalement indépendant (si on oublie le conformisme redfordien déjà remis en doute) et sied parfaitement à l’image fuyante de la caméra à l’épaule. William Ruffin est bien entendu la grande surprise du casting, grâce à son jeu empli de justesse. Dans le rôle d’un adolescent appelé à changer son destin lié à son nom de famille – synonyme d’échec –, celui-ci devra littéralement apprendre la vie, tout en s’occupant du foyer familial, injustement abandonné par la mère sans excuse apparente. À travers quelques rappels à l’ordre, des petits larcins et des bastons inégales, Robbie Hendrick fera donc connaissance avec les valeurs essentielles de la vie, le travail et les relations humaines ; tout en essayant de sauver l’ainé, glandouilleur de première qui n’aura pas eu la chance de mûrir comme le protagoniste. Ainsi, Summertime est un long-métrage grandement poétique, une ode à la vie qui se dégage de cette découverte de la vie, de ses bons et mauvais côtés. On regrettera légèrement le manque d’ambition du réalisateur, qui ne sera pas passé loin du très bon film.

Magnifique ! Un vrai moment de bonheur avec un William Ruffin, l'acteur principal, époustouflant de justesse. Les seconds rôles aussi (les critiques qui usent d'un ton supérieur et dédaigneux pour qualifier ce film devraient apprendre combien il est difficile de jouer la comédie !).
Ce film est touchant, émouvant, et alors ??! J'ai été ébloui et c'est ce qui compte.

L’histoire touchante d’un gamin courageux qui doit renoncer à ses rêves pour s’en sortir, au milieu d’un monde d’adultes plutôt conciliants mais pas vraiment d’un grand secours. Un film très beau, très sobre, très sincère et très moral (on y perçoit un regard discret mais encourageant vers les valeurs de travail, d’honnêteté et de solidarité familiale, même si la famille est en lambeau). Et bien évidemment le rêve américain (« riche et célèbre ») en prend un coup car qui, à part quelques abrutis du genre G. W. Bush, y croit encore ? L’interprétation des trois garçons, non professionnels, est époustouflante et la musique, omniprésente, tout autant que la photographie, splendide, accompagnent admirablement le déroulé des sentiments du jeune héros. Un film très réussi et qui marque l’esprit.

Un vrai petit bijou. L'acteur principal est incroyablement juste. Les seconds rôles excellents. L'histoire profondément touchante. Il n'y a rien à dire de plus. Un film comme je les aime.

Séance de rattrapage pour ce 1er long-métrage sorti il y a déjà un mois. Mais vu l’avalanche de critiques élogieuses, journalistes comme spectateurs, je ne pouvais pas le laisser passer. Summertime est bien le film sensible et sincère qu’on décrit partout. La direction d’acteurs est juste éblouissante, ce ne sont d’ailleurs pas des acteurs, mais des gens du cru choisis au terme d’un très long casting. Cela donne des personnages vrais, ancrés dans une réalité sociale à laquelle on croit d’emblée. William Ruffin est cet adolescent butté, livré à lui même, qui s’obstine à porter à bout de bras ceux dont il a charge (son demi-frère, une grand mère) et, malgré la désertion des adultes, à poursuivre le rêve d’une famille. Portrait sans concession d’une Amérique rurale (on est quelque part dans le delta du Mississipi ), celle des laissés pour compte. Une vision au final très dure portée paradoxalement par un film très doux. La réalisation est super discrète, trop même, presque absente si on excepte le formidable travail avec tous ces non comédiens. C’est le seul mais notable défaut de ce très joli film. On est quand même loin de Terrence Malick.

Le rêve de famille de cet ado dans un environnement pas facile est émouvant. Ces jeunes acteurs sont très bons et la musique qui accompagne le film s'écoute avec plaisir.

Un film comme je les aime.