The Exchange : Critique presse

Entre la fable surréaliste et le récit naturaliste, la trajectoire de ce personnage qui se détache du monde provoque un certain trouble. Sa nature est difficile à identifier, comme le sens de cette histoire (...). Dans ce trouble, réside aussi le charme du film.

Pour aborder un sujet déroutant, Eran Kolirin s'efforce de prendre le spectateur par la main, alors qu'une plus grande radicalité aurait sans doute mieux servi son propos.

Du "Playtime" volontairement low cost où, s'il y a regard enfantin, celui-ci serait vraiment anxieux. (...) "The Exchange" finit par tourner en rond. (...) Mais avec peu, Kolirin trousse un film drôlement inquiétant sur le mal infantile contemporain. Et il y a une vraie beauté dans son trait minimal.

Une (bonne) surprise de la part du réalisateur de "La Visite de la fanfare" (...). Une dérangeante exploration existentialiste dont la froideur rappelle parfois "l'Étranger" 
de Camus.

[Le film] met en scène un homme (...) soudain envahi par "le sentiment de pénétrer chez un inconnu" (...). Intrigué par l'expérience (...) il poursuit l'aventure intérieure... que l'on suit effectivement avec curiosité, même si le rythme lent et répétitif du traitement comporte un risque indéniable de décrochage.

Intriguant, quasi muet, "The Exchange" se heurte aux limites d'un postulat ténu et alors tourne en rond. Mais ce conte philosophique aux accents burlesques insoupçonnés n'en possède pas moins une élégance singulière.

Le film séduit d'abord, pour sa mise en scène précise, attentive et habile dans sa manière de nous faire ressentir les effets curieux d'un regard oblique. Pourtant, c'est peu à peu pour l'étrangeté d'un regard vraiment détaché qu'opte Eran Kolirin. (...) Là, on ne le suit plus qu'avec... détachement.

Eran Kolirin a une conception bien étriquée de l'étrange, de la marginalité, de la transgression ; sa vision atteint clairement ses limites lorsque apparaissent les situations de pur cliché sur lesquelles il se rabat à propos de ces sujets.

Hélas, le traitement austère [du] sujet, avec plans fixes, quasi-absence de dialogues, acteurs et décors minimalistes, la répétition de certaines scènes (...) et le récit en creux sur ce postulat très ténu risquent de décourager le spectateur.

Voir le site de Studio Ciné Live.

Comme un très long sketch, le film s'enferme dans une dynamique assez vaine, précis dans ses effets mais toujours plus vague et brumeux (pour ne pas dire fumeux) quant à l'expérience qu'il représente.

Un jeune chercheur devient spectateur de son existence morne de petit cadre aliéné. De cette idée alléchante (...), le cinéaste ne tire hélas qu'une caricature de film d'auteur passablement dévitalisée : acteurs atones, découpage ronronnant, atmosphère absurdo-glacée fastoche et complaisante (...).