Critiques Presse

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Qui se permet encore le luxe de filmer un personnage garant son semi-remorque sur le bas-côté d'une route (...) pour fumer une clope ? (...) C'est ce minimalisme, qui n'a rien à voir avec le documentaire (tout est scénarisé), qui fait la beauté de ce film (...). Une oeuvre universelle et évidente.

Le film le plus beau et le plus simple de ce début d'année.

"Les Acacias" est un road-movie enraciné. Le premier cadeau de l'année.

On va connaître trois êtres humains qui ne nous sont rien, qu'on va aimer pour ce qu'ils sont, pour ce qu'ils donnent, sans dire grand-chose, sur une route qui ne finit jamais, qu'on aimerait ne jamais voir finir.

(...) le prix du meilleur débutant de l'année routière au conducteur accompli Pablo Giorgelli.

A partir d'un postulat a priori rebutant (...), ce road-movie minimaliste filmé à hauteur de pare-brise, Caméra d'or à Cannes cette année, trace sa route en captant de simples échanges de regards pudiques et bouleversants.

Ce film délicat prend son temps sans ennuyer en offrant une parenthèse de douceur dans l'habitacle d'un camion perdu dans des paysages sublimes.

En remportant la convoitée Caméra d'Or en mai dernier au Festival de Cannes, Pablo Giorgelli était très justement récompensé pour une oeuvre d'une infinie délicatesse, qui déploie toute sa maestria au fur et à mesure qu'avance une intrigue que l'on connaît par coeur, mais qu'on a l'impression de découvrir ici pour la première fois.

(...) cette balade mélancolique réveille des sentiments endormis qui n'attendaient que ça. Les deux interprètes quasi-inconnus sont tellement formidables qu'on regrette presque de les quitter aussi vite (...).

La grâce de ce film tient dans des petits riens, des interactions minuscules.

C'est un film modeste comme tout mais pétri d'humanité. (...) L'émotion au bout de la route.

Il est (...) facile de se moquer de ce premier film pour sa ressemblance avec ceux qui l'ont précédé, pour ses partis pris de mise en scène et de narration qui semblent relever d'un code de bonne conduite du jeune cinéaste du Cône sud. Mais ce serait nier l'évidence de l'émotion qui circule sur l'écran.

Derrière l'apparente simplicité du récit, Pablo Giorgelli fait preuve d'une précision remarquable dans son écriture et dans sa mise en scène.

Un objet cinématographique d'une essence rare.

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Un homme, une femme et un bébé dans un décor quasi unique : la cabine d'un camion. Il n'en a pas fallu plus à l'Argentin Pablo Giorgelli pour tourner un premier film vibrant d'humanité (...).

C'est d'une simplicité biblique, avec des éclairages et une bande-son raffinés. Et si l'on s'ennuie quelquefois, l'ennui est d'or, comme la caméra d'or qui salua ce premier film de l'Argentin Pablo Giorgelli.

Si le film se mérite un peu – l'ennui faisant bien sûr partie du jeu –, il rend aussi confiance dans la puissance d'un cinéma qui sait indéniablement ce qu'il veut.

C'est long, prévisible, mais filmé avec soin.

Le film accomplit exactement le programme qu'on lui suppose, et l'émotion qui s'en dégage semble finalement moins réelle et profonde que le résultat d'un (aimable) coup de force.