Derniers Avis : À cœur ouvert - Page 2

Juliette Binoche en fait des tonnes et son rire crispant sonne faux dans cette histoire d’amour. La fin dénote le reste

Quel film ! Un sujet en apparence banale l'amour dans un couple ! Mais le réalisateur bouleverse les codes et livre un film magnifique. L'arrivée d'un enfant, la perte d'un emploi, l'alcool n'est pas toujours simple pour un couple, c'est à première vue le message que veut transmettre le réalisateur. Toute fois tout au long du film on comprend que oui la vie de couple n'est pas toujours simple mais l'amour est souvent plus fort que tout et que le danger peut parfois en rapprocher plus d'un ! A voir !!

Titubant d'un bout à l'autre du film.
On finit
comme les deux protagonistes du film... Saoulés.
Ce film n'a aucun intérêt.

Elle n'a pas le moral Binoche, pour nous jouer ça ! Une fois habitué aux séquences de cœurs ouverts (au sens propre), on a une bluette dépressive assez bien jouée.

Deux personnages très entiers, lui est alcoolique et "perturbé", et elle lui pardonne car elle est follement amoureuse et passionnée. Elle va tomber enceinte, et tout va s'effondrer...
Leur relation est tumultueuse, passionnée, et surtout complexe...
Un film qui remue, et qui ne laisse pas indifférent.
Une mention spéciale à Juliette Binoche.

Le titre, la BA, le scénario... bref ; tout cela nous annoncé d'emblait un film ou l'on aurait à faire face à l'amour, la passion, la sensualité... Edgar R. joue correctement son rôle, mais Juliette B. , comme à son habitude ; en fait un peu trop (enfin c'est mon avis sur sa personne et les diverses prestations ou j'ai pu la voir). LE film met vraiment longtemps à démarrer, à ce que la trame centrale soit vraiment posée. Et ce n'est qu'en deuxième partie que cela comme à bouger un peu. Mais trop tard, l'ennuit nous a deja conquis et il sera difficile de réhausser la chose. L'histoire n'est deja en soit pas spécialement interessante ou prenante. Tout ce qu'il y a de plus ordinaire. Et donc, ou ; la réalisatrice (surtout d'un point de vue féminin) aurait pu surprendre le spectateur, nous réserver quelques bonnes surprises ou rebondissements. Donc passons, le duo ; moyennement convainquant. LE film n'en devient et ceux depuis le début, guère palpitant. Sans parler de sa fin grossière, baclée qui nous laisse dubitatif et qui quant on fait le point. Ne nous à rien renvoyé. Un film bien fade, peu romantique et pas spécialement interressant. Il manque vraiment de profondeur et d'un vrai sujet! A éviter!

« Il y a l'amour. Et puis il y a la vie, son ennemie. » Jean Anouilh... c'est vai, la réalisation est à travailler. Manque de confiance peut-être? Mais le sujet est là, les acteurs vraiment présents. Vivants. La seconde partie du film est plus aboutie et je plains ceux du public qui n'auront pas compris la fin... Qui donne sa poésie au film, et son dénouement... Et qui pardonne les longueurs et les erreurs que bien d'autres réalisateurs ont fait au début de leur carrière. Une belle histoire en tout cas... Merci;-)

quand les bobos picolent c'est chiant, comme leur vie, comme cette captation d'image (n'appelons pas ça un film) Edgar Ramírez c'est Actors Studio for the dummies, les figurants ont dû être étonnés.
binoche en mode automatique. roman de Mathias Énard qui n'a jamais lu Bukowski. en fait ils ont claqué la thune dans la partie du tournage en argentine,c'est pour ça que c'est une daube soporifique,triste comme un diner avec Sue Ellen

Inquiétant…

De voir que nous arrivons à produire ce genre de films en France, et que nous ne fassions rien pour pendre les réalisateurs qui osent nous servir ce genre d’inepties pendant d’interminables minutes… Il y a de quoi avoir peur dans le cinéma français quand on voit un film comme « A coeur ouvert »…

Dès les premières minutes, on nous montre un chirurgien du coeur buvant avant d’aller opérer : quelle belle image de nos médecins déjà… Ensuite on laisse ce dernier opérer malgré le fait que tout le monde le sache : ahhh elle est belle notre administration publique qui laisse faire cela ! Puis pour finir les premières minutes du film, nos deux amoureux chirurgiens repartent du bar complètement bourrés au volant de leur moto : ça, c’est du message de prévention contre l’abus d’alcool au volant ! Je trouve que pour une introduction d’un film, on a déjà vu mieux en terme de messages de prévention ! A croire que le film a été sponsorisé par des fabricants d’alcool, sinon… Vraiment je ne comprends plus rien !!

Que dire ensuite des faux raccords. Hallucinant ! Amusant que l’on puisse laisser au montage des petites pépites comme ca… Voir à un moment Juliette Binoche enceinte se retourner face au miroir et voir apparaitre le faux ventre de femme enceinte… Ou encore la barque vide qui tombe des chutes d’eau de 10 mètres avec un bout de tissu rouge devant représenter Juliette Binoche… Ou les doigts qui bougent parfois tout seul alors que Juliette Binoche devait être dans le coma le plus profond… C’est à se demander si ils n’ont pas fait exprès pour pouvoir passer ensuite dans l’émission Faux Raccord !!

Il y a aussi le fait de se poser des questions sur la mise en scène. Je pense particulièrement au tout début du film, lorsque tous les médecins / chirurgiens / autres s’amusent dans le pub. Non mais franchement, où avez vous vu des gens danser comme ça dans un bar ? On dirait que la consigne a été « faites n’importe quoi » plutôt que « soyez dans l’esprit fête de pub ». Ils sautent de partout, se bousculent comme des adolescents de 14 ans… Le ridicule ne les ayant pas tué lors de cette scène semble-t-il… Il y a aussi dans l’une des dernières scènes du film, lorsque Juliette Binoche est dans le coma et qu’on nous la montre en Amérique du Sud rêvant. C’est tellement absurde comme vision, mais surtout tellement mal interprété que seul un gros fou rire peut nous empêcher de quitter la salle… On la voit se débattre en vain, puis s’imaginer avec sa fille, et j’en passe et des meilleurs, pour nous offrir une fin tellement abrupte et sèche que notre seul ressentiment est l’incompréhension face à cette adaptation.

L’adaptation est certes inintéressante, mais il y a quand même matière à réflexion avec l’œuvre originale dont elle est tirée (« Remonter l’Orénoque » de Mathias Enard). Peut être même vais-je aller l’acheter pour me faire une opinion dessus et sur le sujet, selon moi principal, « la famille ». On y voit le tourment d’un couple d’actifs, où la femme a souhaité mettre sa carrière avant sa vie de famille pour ne pas avoir d’enfants… Mais qui pour sauver son couple va accepter de le garder une fois enceinte, pensant que cela règlera les problèmes conjugaux… J’y vois personnellement un regard sur notre société, pour l’avertir en quelque sorte de ne pas faire ce genre d’imbécillité, pour lui montrer que rien ne se résout ainsi… Car encore trop de couples l’oublient selon moi, et c’est toujours les enfants qui trinquent au final, avec des parents malheureux ou avec des parents absents… Mais ceci est une autre histoire, n’ayant que peu de rapport avec le film qui lui, nous montre un tout autre visage hélas !

Au final, c’est le deuxième film (après « La vie d’une autre », « Cosmopolis » ne comptant pas) de Juliette Binoche en peu de temps que je trouve très mauvais, et où je n’arrive pas à accrocher à son jeu d’actrice qui semble ne pas du tout correspondre aux rôles qu’elle interprète. Il n’y a pas grand intérêt à se déplacer en salle pour observer cette prestation si peu convaincante.

Le film est très long à démarrer, il faut attendre la deuxième moitié pour avoir un peu d'action. Il y a aussi beaucoup de scènes trop longues qui ne servent à rien . La fin semble avoir été bâclée!

Destruction d'un couple suite aux ravages de l'alcool sur le bel Edgar Ramirez
Pas très bien filmé très très moyen

J'ai apprécié ce film sur la descente aux enfers d'un couple qui s'aime passionnément, trop peut-être....!
La difficulté de faire face à l'alcoolisme de l'autre, parce qu'elle est réelle cette difficulté, et l'arrivé d'un enfant qui peut perturber l'équilibre de couple.
La seule chose négative que j'aimerais dire, c'est le manque de respect de la pudeur lors de la dernière scène au bloc opératoire, inconcevable dans la vraie vie....

J’ai lu bien des critiques épouvantables sur ce film… quelques autres dithyrambiques… Je pense qu’il ne mérite ni les unes ni les autres… C’est tout simplement la chronique d’un amour fou qui se délite par la force de la vie qui l’emporte jour après jour sans espoir de retour. La mise en scène est méritante, recherchant une concision adaptée au sujet, sans fioriture ni effet de tape à l’œil. Je n’ai rien non plus à reprocher à la direction d’acteurs : Juliette Binoche est excellente dans un rôle de femme désespérée et lucide jusqu’au bout (ceux qui qualifient son jeu d’hystérique ne savent pas de quoi ils parlent !), Edgar Ramirez est très juste dans ses excès forcenés et Hippolyte Girardot idéalement sobre dans la peau de l’ami fidèle. Les scènes d’amour comme celles des disputes sont filmées avec force, révélant le véritable propos du film : l’exploration des corps, chirurgicale dans la métaphore de la profession de ce couple terrible, des corps ouverts, déchirés, exposés, meurtris, sanglants, mourants… La scène finale, filmée aux chutes d’Iguazú, contient une jolie dose de poésie qui conclut en beauté et d’une manière intelligente cette histoire passionnée. Le seul reproche que je pourrais exercer est celui d’un trop grand dilettantisme au niveau de la conduite du récit. Le scénario est à la fois trop lâche (et parfois complaisant) et trop rempli d’ellipses. C’est certes un parti pris d’auteur mais on regrette souvent un manque de rigueur et une absence de solidité de cet univers rendu de manière trop simpliste. C’est dommage car à ce détail (important) près, on avait là une excellente étude de la passion.

Malgres les efforts de ces 2 tetes d'affiche ( bravo a E . Ramirez) , ce film ne n' avraiment rien de passionant.

De mon côté, j'ai globalement bien (beaucoup) aimé ce film. Les dégats causés par l'alcool et surtout l'aspect progressif (et insidieux) de la chose, le fait que l'on n'y prête pas l'attention requise, que l'on excuse en étant incapable de prendre du recul et de voir les choses avec lucidité (je parle là de la compagne ou du compagnon d'un(e) alcoolique) est bien traité je trouve, même si ce n'est pas LE thème du film. Il est vrai que la première 1/2h n'est pas la meilleure mais au total, c'est quand même très bien joué et certaines scènes ne peuvent pas laisser indifférent. J'ai beaucoup aimé les "visions" qui apparaissent en synchronisme avec la réalité sur la dernière partie du film. L'idée est intéressante, émouvante. Enfin, il est vrai que j'adore le sourire magnifique de Juliette Binoche et la douceur de son regard.
Manu