Critiques Spectateurs

Je l’ai vue trois fois et à chaque fois je l’ai ressenti autrement. Il nous transforme par sa poésie. A première vue, il peut nous laisser penser qu’il est répétitif, mais c’est un leurre. Il est beaucoup plus profond. Il nous apporte une autre vision de l’absence, pas uniquement celle des journalistes pris en otage, de la parole coupée, du témoignage effacé. Mais celle d’un père absent. Il nous parle d’un deuil à l’intérieur et à l’extérieur du récit et d’une cure qui s’effectue en même temps que ce fils apprend à se libérer de son enfance. Il nous interroge aussi sur la beauté d’un monde qui disparaît sous nos pieds. Il y a tellement d’éléments que le réalisateur met en œuvre, qui pour saisir sa richesse, il faut se laisser emporter, non seulement par les paroles, comme par le son qu’il joue avec maestria, en plus d’un remarquable travail de montage. C’est plus qu’un cinéma, c’est une œuvre d’art où nous trouvons des références au Land Art, voir les PIERRES lors de la marche de PIERRE. Je laisse ici, mes félicitations à ce réalisateur qui se révèle par ce film, être plus qu’un cinéaste, un plasticien aussi, comme me l’a signalé une collègue.

A travers les branches d'un arbre, film poétique où le son joue un rôle essentiel, nous transforme par son pouvoir initiatique. Nous ne regarderons plus le Monde du même oeil, les autres, l'Autre, l'Etranger et les lieux entre lesquels se tissent des liens chargés d'émotions, de poésie, de sentiments. Chacun peut y trouver son énergie pour vivre un peu plus lucidement, un peu plus humblement, un peu moins insensible car chacun .se laisse aller à saisir la magie de ce film