Derniers Avis : Le Kid - Page 15

C'est un film court mais très drôle, les films de chaplin sont toujours un régal !! a voir !

Une oeuvre absolument intemporelle, un pur chef-d'oeuvre du septième art... Même 100 ans après, "The Kid" est incontestablement LE PILIER de toute l'Histoire du Cinéma. Putain, c'est muet, c'est en noir et blanc, et même à notre époque on va ressentir les sentiments à travers cette magnifique histoire de ce mec qui va prendre sous son aile un petit gosse abandonné. Charlie Chaplin était un immense réalisateur, il menait ses films comme personne. Ses trouvailles et ses idées de mise en scène n'ont rien à voir avec les réalisations formatées d'aujourd'hui. "The Kid" est une véritable oeuvre de cet art qui s'appelle le Cinéma. Chaplin voulait tout faire: réaliser, jouer, écrire. Ca s'appelle la Passion. La Passion fait faire de grands films. Il avait l'amour du Cinéma, et "The Kid" en est la preuve parfaite.

Les premiers pas de Chaplin dans le moyen métrage forment également son premier coup de maître.
Tout simplement indispensable.

L'avantage d'un film muet, c'est qu'il peut être vu en soirée alors que tout le monde parle autour.
J'ai surtout été impressionné par la justesse du jeu du gamin... et l'humour de l'époque me fait toujours un peu sourire...
Non vraiment bien.

Grand classique de la filmographie du non moins grand Charlie Chaplin (qui signe ici, son premier long-métrage), "Le Kid" reste, près d’un siècle après sa sortie, un formidable moment d’humour et d’émotion. Certes, il ne faut pas être perturbé à l’idée de voir un film muet pour apprécier le film à sa juste valeur mais les prestations de Charlot sur grand écran ont cette force de faire rapidement oublier l’absence de dialogues parlés. On ne dira, d’ailleurs, jamais assez de bien du génie de Chaplin, qui cumule ici à peu près toutes les casquettes possibles (acteur, scénariste, réalisateur, producteur et compositeur) et qui parvient à imposer, aujourd’hui encore, son personnage de Charlot comme un des plus grand amuseur du 7e art ! Impossible de ne pas sourire dès sa première apparition dans une ruelle sordide où son look et sa démarche, pourtant connus, font merveille. "Le Kid" lui permet, une nouvelle fois, de faire montre d’un sens du timing comique sans égal et d’un talent hors norme pour faire rire avec des gags très simples (voir notamment ses réactions dès qu’il se trouve face à plus fort que lui). Son personnage s’enrichit, cependant, d’une dimension dramatique étonnante à travers l’attachement du personnage pour ce gamin abandonné qu’il élève comme son fils. Et, une fois n’est pas coutume, Chaplin se fait presque volé la vedette par ce gosse (Jackie Coogan, le futur Oncle Fester de la série "La Famille Adams") qui est, tout simplement, extraordinaire de naturel et d’expressivité et bénéficie d’un look à la gavroche génialement évocateur. Sa bouille malicieuse amuse autant que son regard désespéré fend le cœur. La relation entre les deux personnages brille, non seulement, par son originalité (la gamin aide son "père" dans ses basses œuvres et fait preuve d’une maturité étonnante) mais, également, par sa tendresse. On oublie trop souvent que Chaplin n’était pas qu’un comique et que ses films n’étaient pas aussi "inoffensifs" qu’ils en avaient l’air. Avec "Le Kid", Chaplin dresse un portrait assez terrible dans conditions de vie misérables de son héros et brocarde, par la même, la société qui engendre cette situation. Il se place, d’ailleurs, clairement du côté des pauvres qui tentent de s’en sortir comme ils peuvent (en escroquant si besoin) face à l’autorité représentée par la police (tournée en ridicule, comme dans la grand tradition de "Guignol") mais, également, par les biens-pensants spoiler: (la mère est chassée au début du film pour avoir eu un enfant hors mariage)
et les services sociaux. Il semble, d’ailleurs, évident que Chaplin avait une sérieuse dent contre ces derniers quant on voit le sort qui leur ait réservé dans le film ! L’un des seuls défauts du "Kid" est, d’ailleurs, le traitement trop caricatural de l’intervention des services sociaux, spoiler: violents, butés, sans coeur et grossiers… alors que, malgré l’amour sincère du "père", les conditions de vie de l’enfant posent un peu question quand même
. On pardonne bien volontiers ce défaut au vu de l’année de sortie du film, de son format muet (qui rend la subtilité plus délicate à retranscrire) et du passé de Chaplin (lui-même confronté, enfant, aux services sociaux en raison d'une mère folle et d'un père alcoolique). On pardonne, également, et pour ces mêmes raisons, la légèreté du scénario et ses grosses ficelles spoiler: (à commencer par les interventions providentielles de la mère)
, dont le but n’est pas de faire dans l’élaboré mais bien dans l’efficacité… ce qu’il parvient parfaitement à faire. J’ai, d’ailleurs été plus gêné par les séquences oniriques à la fin du film, qui ne me sont pas apparues comme absolument nécessaires et tranchent un peu trop, à mon goût, avec le ton général du film. Il faut croire qu’il manquait quelques minutes de film et que Chaplin les a rempli avec des personnages déguisés en anges et des diablotins tentateurs. Pour le reste, "Le Kid" est un formidable film et un des sommets du cinéma muet, qui permet de rappeler que le rire et l’émotion peuvent se passer de dialogues.

Un film bouleversant, plein de tendresse entre un gamin abandonné et un adulte qui le recueille, malgré sa pauvre condition. Les scènes sont toujours aussi drôles presqu'un siècle plus tard (la scène où charlot trouve le bébé dans la rue, celle où il drague la femme du flic, ou encore celle de la bagarre avec le grand frère pour n'en citer que trois). Qu'elles fassent rire ou qu'elles suscitent l'émotion, aucune scène n'est ennuyeuse. La musique, magnifique, qui accompagne le film, colle parfaitement aux images que ce soit au niveau du rythme ou de l'émotion qu'elle transmet. Ainsi, étant donné les moyens de montage de l'époque, c'est un véritable travail d'orfèvre et de génie qu'a réalisé Chaplin.

On passe du rire aux larmes tant les séquences émouvantes sont déchirantes.
C’est dommage que le film n’ait pas été plus long pour rajouter encore à l’émotion.
Chaplin sait capter le moment le plus beau pour émouvoir son spectateur telle la scène où la mère s’assoit près de son fils sans savoir qui il est.
C’est vraiment superbe.

Jusqu'à maintenant, le seul film muet qui a réussi à m'arracher une larme. Chaplin est décidément très fort et joue avec merveille entre les registres. Une petite merveille.

Un très bon Chaplin !

c'est toujours pareil avec le cinema muet je pense que ces films ne sont plus adaptes a notre type de vue du cinema malgre tout je mets une car il faut reconnaitre du genie a cette homme(chaplin)dans l'art gestuel comme tati(pour ceux qui connaissent ok c'est pas muet ces films mais les dialogues ont tres peut d'importances)

Les débuts de Chaplin dans le format moyen-long. Si l’équilibre entre le burlesque et la tragédie n’est pas encore totalement maîtrisé, le film est indémodable et porte en lui la foi en un cinéma de l’intime. Le mètre-étalon de tout film traitant le rapport père-fils.

Film magnifique et touchant. Chaplin dépeint ici une misère qu'il a lui même connu et qui touche par sa sincérité. Lui même n'est pas un type irréprochable, faisant parfois preuve d'éïsme et de lacheté mais au fond tellement généreux et vrai. Un film qui marque.

Peut-être l'un des meilleures Chaplin. Cette fois ci, il ne joue pas dans l'humour(c'est quand même drôle à certain passages) mais dans l'émotion. Le film est magnifique et bouleversant.
Le puissance de la scéne ou l'enfant lui est arraché est extraordinaire, malgré le mutisme, j'en ai eu des frissons. Qu'un film muet nous fasse vibrer ainsi est génile, Charlie Chaplin était et est(les grands restent à travers leurs films) un magicien du cinéma.

un chaplin à la fois dans son époque , visionnaire et immuable ; à l'aube de la grande crise il touche du doigt les malheurs de la société avec humour , fantaisie , tendresse...
l'un des meilleurs chaplin où chacun y trouvera son compte quoiqu'il cherche (moment de détente , nostalgie , réflexion ou admiration de l'oeuvre d'un génie)

Quelles que soient les contraintes, les génies les trnasformeront toujours en forces. Chaplin, à l'instar de Murnau, Eisenstein, Lang ou encore Griffith tournait des films muets sans que les dialogues ne manquent. Se dit-on une seule seconde "ah le film aurait été mieux avec le son"? Jamais, tout simplement car on ne remarque jamais ce "manque", qui n'en est pas un. Une histoire très simple, très belle, et très forte.
A revoir toujours avec le même plaisir.