AlloCiné
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Regarder A Tombeau Ouvert, c’est partir pour un voyage désespéré au cœur des bas-fonds newyorkais. Nicolas Cage trouve un de ses meilleurs rôles avec cet ambulancier dépressif en quête de rédemption. Tous ses partenaires sont également convainquant (John Goodman, Ving Rhames, Tom Sizemore…). La réalisation épileptique de Scorsese s’avère aussi surprenante que marquante même si elle a un peu tendance à virer à la démonstration. Néanmoins, l’intrigue, bien qu’intéressante, n’est pas suffisamment fournie pour remplir les deux heures de film. Une expérience cinématographique insolite, à voir au moins une fois.
C'est un film à part chez Scorsese, un film tourmenté, qui se déroule sur plusieurs jours seulement, dans la nuit de New-York. Cet ambulancier, c'est le pansement d'une ville, d'une société, voire d'une civilisation. C'est le premier exposé à la maladie de la ville, à tous ses maux, dans ses corps mutilés. C'est incroyablement drôle, c'est toujours surprenant, incroyable d'énergie et c'est infiniment triste. Scorsese regarde sa ville se déliter, perdre ses codes, perdre tout repère, c'est Scorsese le cynique, le maitre de l'humour noir, le désabusé, qui sombre et on sombre avec lui, dans cette beauté incroyable, dans cette mise en scène somptueuse. Du cinéma hallucinant. Habité comme jamais. Qui vous hante comme rarement.
New York, la nuit, un conducteur nevrosé, un film de Scorsese, un scénario de Schrader... Ceci n'est pas sans rappeler Taxi Driver mais la comparaison s'arrête là.
A Tombeau ouvert, bien que méconnu dans la filmo de Scorsese, n'en est pas moins génial. spoiler: Il vient à réfléchir sur les conditions horribles de travail des ambulanciers, sur l'euthanasie, la drogue, ...
Un pitsch très original magnifié par Nicolas Cage dans l'un de ses meilleurs rôles et une bande son, encore une fois, très rock 'n' roll avec 2 morceaux du Clash !
Si le film n'est pas à mettre devant tous les yeux, il est clairement à réhabiliter !
A Tombeau ouvert, bien que méconnu dans la filmo de Scorsese, n'en est pas moins génial. spoiler: Il vient à réfléchir sur les conditions horribles de travail des ambulanciers, sur l'euthanasie, la drogue, ...
Un pitsch très original magnifié par Nicolas Cage dans l'un de ses meilleurs rôles et une bande son, encore une fois, très rock 'n' roll avec 2 morceaux du Clash !
Si le film n'est pas à mettre devant tous les yeux, il est clairement à réhabiliter !
Un bon film dramatique réalisé par Martin Scorsese sur la vie, la mort et la religion. On plonge dans le monde hospitalier et l'enfer des quartiers chauds de New York avec une atmosphère glauque et sombre. Nicolas Cage est excellent dans le rôle de cette ambulancier à la dérive en quête de rédemption qui voit les fantômes de ceux qu'il n'a pas réussi à sauver. Avec de très bons seconds rôles : Patricia Arquette, John Goodman, Ving Rhames, Tom Sizemore, Cliff Curtis et Nestor Serrano.
Un film que je conseille fortement à tous ceux qui, comme moi, ont Taxi Driver dans le sang. On y retrouve quelques similitudes : tout d'abord le décor, le New York nocturne (cette fois-ci au début des années 90), la photographie (basée sur le contraste entre obscurité et lumières), un personnage insomniaque qui arpente les rues vérolées à bord d'un véhicule, en quête de rédemption... Cependant, A Tombeau Ouvert parvient à se démarquer de son ancêtre : une réalisation plus dynamique, un humour noir très présent, une bande-son plus rock 'n roll (Van Morrison, The Clash, R.E.M, Johnny Thunders) et quelques séquences proches de la fantasmagorie, reflets du psychisme de Frank, incarné avec brio par un Nicolas Cage qui nous offre ici un savant mélange de ses talents d'acteurs et de son cabotinage qui fait aujourd'hui sa réputation. A noter une galerie de personnages secondaires hauts en couleurs (Patricia Arquette, John Goodman, Tom Sizemore, Ving Rhames) qui permettent au film d'être par moments drôle, touchant, inquiétant, absurde ou même terrifiant. Un film selon moi assez sous-estimé du grand Scorsese, prit en sandwich entre un film atypique du réalisateur (Kundun) et un film marquant le début de sa collaboration fructueuse avec Leonardo DiCaprio (Gangs Of New York).
On ne peut pas reprocher à Martin Scorsese de toujours caresser le spectateur dans le sens du poil, et ce n'est pas "A tombeau ouvert", plongée sombre, violente et glauque dans le New-York des laissés-pour-compte, des toxicos, des fous, qui fera dire l'inverse ; seule la fin insuffle une petite touche d'espoir. Une technique le plus souvent dynamique parfois même audacieuse, des symboles christiques, un hommage à sa manière à Woody Allen prouvent définitivement qu'on est bien dans l'univers du réalisateur de "Taxi Driver". Nicolas Cage et Patricia Arquette s'intègrent parfaitement dans ce dernier, le contraire aurait été étonnant pour l'acteur de "Leaving Las Vegas" et l'actrice de "Lost Highway", et concourent à faire de ce film une oeuvre qui ne peut pas laisser indifférent.
Film de Martin Scorsese très souvent oublié et sous estimé mais qui est pourtant excellent .
On y suit la descente au enfer d'un ambulancier de nuit , ambiance spécial et soignée , hôpitaux débordés et un Nicolas Cage au top de sa forme qui sombre peu a peu dans la folie , c'est tout simplement l'un de ses plus grand rôle .
La bande son est juste excellente et la photographie qui joue beaucoup sur les éclairage des sirène ou des panneaux ( film qui se déroule de nuit principalement ) est maitrisée et sublime .
Bref un film qui mérite d'etre vu aussi bien pour la descente au enfer que pour la performance de Cage .
On y suit la descente au enfer d'un ambulancier de nuit , ambiance spécial et soignée , hôpitaux débordés et un Nicolas Cage au top de sa forme qui sombre peu a peu dans la folie , c'est tout simplement l'un de ses plus grand rôle .
La bande son est juste excellente et la photographie qui joue beaucoup sur les éclairage des sirène ou des panneaux ( film qui se déroule de nuit principalement ) est maitrisée et sublime .
Bref un film qui mérite d'etre vu aussi bien pour la descente au enfer que pour la performance de Cage .
un film sombre avec un Nicolas Cage bien attachant, le film ce passe principalement de nuit ou l' on découvre la vie d' une équipe d'ambulancier avec tous ce que ça implique, un peu long mais j'ai bien aimé quand même
A tombeau ouvert un film rock n roll et déjanter une trop bonne bande son avec quel que morceaux des clash . Un bon casting . Une super punchline "n'obliger pas a retirer mais lunettes". Les personnage son tout énorme même extrême . Martin nous montre la horreur de ce métier et les bas fonds des grandes ville américaine qui montre plus la réalité que le rêve américain. A tombeau ouvert à apprécier.
Je n'ai pas accroché, dommage car j'aime beaucoup Nicolas Cage mais non vraiment l'histoire ne tourne qu'autour de son personnage et d'une femme dont j'ai totalement oublié le nom .. Je ne comprend ni le but que ce film a ni la façon dont il a été réalisé .. J'en reste là mais vous invite à vous faire votre propre idée ...
et encore une critique disparue. Bon de ce que je me souviens de ce film Cage jouait bien pour une fois, pas trop cabotin, l'histoire était sympa en cela qu'elle changeait des films américains habituels, tant dans le thème que dans la façon de le traiter, même si ça avait tendance à se perdre en considérations morales et psychologiques. La musique collait bien, la trame était assez inhabituelle, scénario et mise en scène sympas, dialogues de qualité fluctuantes, allant de bons et intellectuels à médiocres.
J'ai par contre bien en tête les décors, très sombres, mais qui convenait toujours aux turpitudes du héros, un bon jeu d'ombre et de lumière. Le rythme est lent, ça traine, mais ça colle au thème de fort belle façon, le reste est affaire d'appréciation. Au final ça passe bien car le métier d'infirmier montré ainsi c'est fort, rare et touchant ; quand à la critique de la vie en attendant la morte elle reste sous-jacente mais amène bien à la réflexion.
J'ai par contre bien en tête les décors, très sombres, mais qui convenait toujours aux turpitudes du héros, un bon jeu d'ombre et de lumière. Le rythme est lent, ça traine, mais ça colle au thème de fort belle façon, le reste est affaire d'appréciation. Au final ça passe bien car le métier d'infirmier montré ainsi c'est fort, rare et touchant ; quand à la critique de la vie en attendant la morte elle reste sous-jacente mais amène bien à la réflexion.
New York, la nuit… la ville qui ne dort jamais vue sous son angle le plus cru et le plus sinistre, celui de la réalité quotidienne des paumés, des drogués, des suicidaires, celui des rixes, des meurtres, celui de la maladie et de la mort, celui en un mot de la souffrance. C’est le parcours en quête de rédemption d’un ambulancier de nuit, joué de manière hallucinée par un Nicolas Cage particulièrement inspiré par ce rôle dans lequel il a manifestement mis beaucoup de lui-même. C’est une description sans concession, ni à l’optimisme ni à l’esthétique : les destinées sont impitoyables, les images sont découpées à la hache. Dans cet univers décalé ne se trouvent aux coins des rues que des zombies égarés, des morts-vivants en sursis… « On va tous mourir », comme le dit Nicolas Cage à Patricia Arquette dans la peau d’une ex-paumée qui ne demande qu’à le redevenir sous le coup de la souffrance… Car c’est bien là le thème central de ce film aride et flamboyant à la fois : comment supporter la douleur de vivre en sachant qu’on va mourir ? Chacun sa réponse : la drogue, la violence, le sexe… pour y trouver un peu d’oubli, un peu de paix, un peu de répit… La caméra de Scorsese se balade avec sa liberté et sa virtuosité habituelles dans ce monde noir où tranchent les lumières vives et les hurlements aigus. Les acteurs sont à l’unisson et semblent immergés depuis toujours dans ce bain poisseux de nuit et de douleur : Nicolas Cage et Patricia Arquette déjà cités mais aussi John Goodman et sa bonhomie habituelle ici transcendée par les ravages de la veille et de l’épuisement. Finalement, au bout de l'aube, va apparaître une forme de repos, un sommeil venu comme par surprise, préfigurant la mort. C'est un film dur et crépusculaire dont on ne sort pas indemne.
Pas le plus connu ni le meilleur film de Scorsese mais assurément son oeuvre la plus psychotique et l'une des visions de New York les plus dérangeantes que j'ai vues. Nicolas Cage exceptionnel au milieu de cette faune de fous. Flippant.
Je suis complètement passé a coté du film, et ce malgres une real soigné et totalement maîtrisé, un cast excellent et une BO d'enfer. Je me suis ennuyé comme rarement, et j'ai eu le sentiment qu'A Tombeau ouvert ne racontait absolument rien et brassait du vent pendent presque 2H, un constat accablant pour une ouvre de Scorsese. Cependant le métrage réserve quelques fulgurances au niveau de la mise en scène et un Cage étonnamment juste, un semi ratage donc.
"A tombeau ouvert" est un long-métrage de Scorsese magnifiquement bien filmé (comme à ses habitudes), qui nous propose des images de New York by night dans la peau d'un ambulancier. L'idée est bien, mais la voir évoluer de cette manière l'est peut-être moins. Bref, les rondes nocturnes de Cages, au coté de Goodman, Sizemore et Rhames sont assez mouvementées, sans oublier cette bande son agréable. Malheureusement on se coltinera une Patricia Arquette épuisante et un Marc Anthony horripilant...
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