Critiques Spectateurs

Une oeuvre de jeunesse où Melville aborde déjà les thèmes de prédilection qui donneront ses chefs d'oeuvre du doulos au cercle rouge en passant par le samourai. Seul le casting est dans ce film un peu décevant mais la maitrise du récit et la précision du scénario font de ce film plus qu'une curiosité.

Des quelques long-métrages que j'ai pu visionner ci et là ("Le Samouraï", "Le Cercle Rouge", Le Deuxième Souffle"...), en a découlé une nette et irrémédiable impression. A savoir que je demeure totalement hermétique au style de Melville. On a beau s’évertuer sur les prétendues qualités émanant de sa mise en scène, il n’empêche que, quoi qu'on en dise, ses films manquent constamment de rythme. Et celui-là ne sort pas du lot. En effet, avec "Bob le flambeur", le cinéaste réalise son premier film policier, son genre de prédilection dans lequel il s'illustrera maintes fois par la suite. Porté par Roger Duchesne, l'oeuvre reprend le schéma ultra-classique du truand soi-disant "rangé des affaires" qui finira par rempiler pour un ultime (et fatal) coup. A ce manque criant d'originalité s'ajoute un pesant sentiment d'ennui qui vient grossièrement alourdir l'oeuvre jusqu'à son dénouement. Ponctué d'une voix-off complètement inutile en outre, "Bob le flambeur" s'adresse avant tout, vous l'aurez compris, à un public averti. Pour les fans du cinéaste sans aucun doute.

Surprenant quand on a d’abord vu les films noirs plus connus de Melville, avec Alain Delon, et leur aspect tragique peut-être un peu trop surligné. Le style de « Bob le flambeur » est à l’image de son personnage central de joueur aux beaux costards et belles bagnoles : ludique, léger presque jusqu’à la désinvolture, à la limite de la comédie mais sans caricature ni parodie, en respectant les figures du film noir. C’est ce style très particulier qui met le film bien au dessus de l’ordinaire des films de gangsters à la française. Intérêt secondaire lorsqu’on est un natif et vieil habitant du 18e arrondissement parisien : voir comment a évolué physiquement le quartier de Pigalle depuis les années cinquante. Certaines façades n’ont pas changé…

ce film est juste, il sonne juste. à tous les points de vue, jeux d'acteurs, mise en scène, importance des personnages, tout est juste et c'est très rare. ce n'est pas génial, non, c'est juste. qualité différente, bien sûr, mais extrêmement rare. c'est l'occasion de découvrir des acteurs inconnus. je reviens sur la justesse de ce film, celà veut dire que, ni de loin, ni de près, à aucun moment, il n'est prétentieux . cette absence de prétention, cette simplicité, donc, est la marque des grands !

Premier film de gangsters pour Melville qui prend déjà le parti de donner une place secondaire au braquage lui-même pour avant tout se concentrer sur les personnages et leurs relations. Le personnage principal, vieux brisquard rangé des voitures et joueur compulsif qui finit par vouloir monter un dernier coup, est interessant et plutôt original. Si ce n'est dans son parcours il l'est au moins dans son comportement. Et si le personnage de Paulo, jeune malfrat admirateur d'un Bob qui le prendra sous son aile, n'est pas foncièrement bon, celui de la jeune Anne l'est déjà plus. Melville s'attache aussi à décrire le quartier de Montmartre et ses habitants, en particulier au cours d'une première demi-heure que le cinéaste consacre entièrement à la peinture de ses héros et de leur environnement, Melville n'introduisant ainsi l'intrigue du casse qu'après 30 bonnes minutes. L'ironie de la dernière partie du film, qui voit Bob gagner honnêtement au jeu l'argent qu'il s'apprête à braquer, est assez inattendue et réjouissante.

film de gangsters français typique du genre très couru dans les années 50 mais plus froid et mélancolique que d'autres oeuvres qui lui son contemporaine, melville n'a pas encore la maîtrise du polar qui fera son succès dans les années 60 et 70 mais on décele déjà sa minutie pour les scènes de braquages et de préparation

J'ai eu énormément de mal à aller jusqu'à la fin du film, c'est peu de le dire, et ce même si Bob le flambeur est certainement supérieur à la production du genre de l'époque. Est-ce à cause du rythme lent, de certains seconds rôles pas très doués et donc peu crédibles ou du scénario pas des plus savoureux (quoi que?), je ne sais pas. Néanmoins la fin (disons les 5-10 dernières minutes) est légèrement plus pimentée que le reste et relève quelque peu le niveau. Toujours est-il qu'à ce jour c'est le premier film de Melville qui me déçoit un peu. Comme quoi, même les meilleurs ont des faiblesses ! Et en un sens c'est presque rassurant.

Le film de gangster préféré de Stanley Kubrick apparemment. Là j'avoue que je ne comprends pas pourquoi. Ce film n'évite que peu d'écueils : il y a un goût de déjà vu dans beaucoup de situations, les personnages sont simplistes et assez caricaturaux, à tel point qu'ils deviennent plutôt des archétypes. La mise en scène de Melville n'arrive pas à redonner plus d'intérêt à la trame générale. J'ajoute que le tout sonne affreusement faux, notamment le jeu des comédiens. Ont-ils été mal dirigé par Melville ? Quoiqu'il en soit, je suis assez déçu.

Film agréable de bout en bout, prennant, divertissant et drôlement bien foutu.

Jean-Pierre Melville nous offre un pur film de gangster, intrigue ultra prenante, dialogue parfait tout comme la mise en scene, mention special a la belle Isabelle Corey qui attire toute l 'attention quand elle est devant la camera (de plus elle est née a Metz tout comme moi), bref fan de gangster et autres, un film francais a voir absoluement