Critiques Spectateurs

Bonne surprise ! Je me suis simplement régalé. Love's Labour's Lost est léger, plaisant, bref un film comme il devrait y en avoir beaucoup plus ! La mise en scène est de qualité, normal, c'est Kenneth Branagh qui s'y colle. Toujours fidèle à Shaskespeare, il prendre tout de même du zèle et adapte la pièce à sa manière, la déplaçant en outre au 20ème siècle pour plus d'actualité. Le scénario traite en effet un thème universel, l'amour. Au delà de ça, de nombreux gags sont au rendez-vous, tous déjantés, inattendus et plaisants. Le casting est très bon, Branagh, Spall et Lane en tête. Évidemment, inutile de préciser que les dialogues sont géniaux, et l'aspect musical est une idée très riche. Les chansons rendent le film d'autant plus loufoque et amusant. Branagh nous le prouve : There's no business like show business ! Enjoy. 14/20

Vraiment un bon film. Branagh réactualise la pièce de Shakespeare et lui ajoute une dosette de comédie musicale, et c'est trés réussi. C'est fluide et plein d'idée. Décalage vraiment sympa et comédien(ne)s incroyables. Bref ... un petit régal de film.

Non franchement, trop c'est trop. Adapter une pièce de Shakespeare méconnue, très bien, d'autant plus qu'on avait déjà largement pu apprécier le talent de Kenneth Brannagh dans ce domaine auparavant. Transposer l'action à l'époque de la deuxième guerre mondiale, pourquoi pas, il est vrai que cela donne un charme particulier aux relations franco-britanniques. Y rendre un hommage aux comédies musicales : bonne idée, surtout que les numéros musicaux sont la grande réussite de ce film. Mais stop, pourquoi s'être enfoncé ensuite dans une telle démesure. Première bévue et pas des moindres : le casting. Choisir Alicia Silverstone, miss Bubblegum par excellence, pour incarner la princesse de France dans un film anglais, désolée mais c'est insupportable. Les autres acteurs quant à eux alternent bonne surprise (Alessandro Nivola), prestations en demi teinte (Natacha McElhone) et grosses baudruches (Timothy Spall). Deuxième bévue, traiter les scènes non chantées sur le mode du burlesque, désolée mais ça ne colle ni avec le texte, ni avec certains des acteurs qui se croient forcés d'en rajouter des tonnes. Enfin, malgré l'avalanche de couleurs, de chants, de décors kitsch au possible, on s'ennuie beaucoup et l'heure et demie parait bien longue. Alors c'est joli et c'est chantant mais c'est décidément bien ennuyant.

Prendre une des meilleur pièce de Shakespeare et en faire une merveilleuse comédie musical : quel idée génial ! Un vrai petit bijou, ce film est fait pour tous les fans de Shakespeare, d’Alicia Silverstone ou de comédie musical… donc pour tout le monde !

Une adaptation comédie musicale d’une pièce de Shakespeare, passée totalement inaperçue en France et qui, je le sens, ne restera pas longtemps dans ma mémoire. Les chansons (toutes datées des années 40) sont à la fois un hommage et une parodie minable des comédies musicales d’antan. C’est pas mal, assez sympathique à voir, mais au fond, rien ne vaut l’original.

Kenneth Branagh est décidément là où l'on ne l'attend pas! Quel bonheur d'entendre de grands standards de la comédie musicale remis au goût du jour avec plus ou moins de talent! Effectivement, Matthew Lillard chante bien mal même s'il est fort sympathique et Adrian Lester, aussi à l'aise en chant qu'en danse, surclasse tous ses petits camarades. Sinon, Alessandro Nivola est très charmant et Kenneth Branagh toujours aussi à l'aise dans le répertoire de son maître. Bref, ne passez pas à côté: ce film est réjouissant et, comme disait un grand mensuel de cinéma à sa sortie "léger comme une bulle de champagne"!

Quelle idée d'exhumer une pièce mineure de Shakespeare pour en faire une mauvaise comédie musicale, on ne peut plus ennuyeuse. Ne passera pas le cap des trois semaines...

Depuis qu'Ariane Mnouchkine a transformé Richard II en samouraï au théâtre, on ne saurait s'étonner que Kenneth Branagh appelle Busby Berkeley et Irving Berlin à la rescousse pour évoquer Shakespeare. Qu'il soit l'un des "quadras" les plus doués du cinéma anglais, il le démontre une fois encore par des scènes composées à la perfection et des travellings à couper le souffle. Dommage que la pièce de Shakespeare mêlant serments, sentiments et apparences, soit aussi futile, convenue, prévisible, et bien loin de provoquer l'enthousiasme.

Comment se fait-il qu'un film qui a tout pour séduire dégage un léger parfum d'ennui ? C'est que tout est trop léché, quasi académique et que presque rien ne subsiste de la folie de Shakespeare. Les personnages secondaires sont pitoyables, l'ensemble manque de rythme et d'émotion. Dommage !

Certes le pari était charmant. Branagh fait un effort pour divertir, briller, charmer et nous entraîner dans le tourbillon des vieilles chansons américaines, des robes lamées or et des interludes doucement parodiques. Mais le film, précisément, hésite sans cesse entre tendre parodie et hommage doucereux, à Shakespeare, Porter, Berlin et les autres. Les chorégraphies ne sont pas à la hauteur des chansons, la pièce de Shakespeare, simplifiée, est transformée en bluette insipide, la princesse française en midinette minaudant, le roi de Navarre en jeune premier falot et Branagh en vieux beau dérisoire... Restent quelques moments de grâce, une atmosphère doucement surannée et quelques beaux travellings...