AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
4,1
923 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
29 critiques
4
36 critiques
3
13 critiques
2
8 critiques
1
4 critiques
0
0 critique
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Un film fabuleux, un des plus grands chefs d'oeuvredu cinéma. Tout y est merveilleux.
Juste avant le célèbre et hilarant Affreux, sales et méchants (1976), Ettore Scola dressait un bilan de l’Italie, sur 30 années, de 1945 à 1975, soit, de la fin de la Seconde Guerre Mondiale à aujourd’hui (année où le film fut réalisé).
Le tout, vu à travers trois amis, de leur passé à ce qu’ils sont devenus, des joies en passant par les déceptions, des séparations aux retrouvailles, c’est toute une génération qui se retrouve mise à nue dans Nous nous sommes tant aimés ! (1976).
Porté tout au long par une magnifique (voir splendide) distribution où se côtoient tout au long Vittorio Gassman, Stefania Sandrelli & Nino Manfredi, ils sont tout simplement mémorables, touchants et sincères à la fois. On appréciera aussi, les nombreux clins d’œil cinématographiques auxquels le cinéaste s’est autorisé, dont le plus flagrant, est celui de La Dolce Vita (1960). Une œuvre marquante du cinéma Italien, qui fut récompensée par le César du Meilleur Film Etranger en 1977.
Le tout, vu à travers trois amis, de leur passé à ce qu’ils sont devenus, des joies en passant par les déceptions, des séparations aux retrouvailles, c’est toute une génération qui se retrouve mise à nue dans Nous nous sommes tant aimés ! (1976).
Porté tout au long par une magnifique (voir splendide) distribution où se côtoient tout au long Vittorio Gassman, Stefania Sandrelli & Nino Manfredi, ils sont tout simplement mémorables, touchants et sincères à la fois. On appréciera aussi, les nombreux clins d’œil cinématographiques auxquels le cinéaste s’est autorisé, dont le plus flagrant, est celui de La Dolce Vita (1960). Une œuvre marquante du cinéma Italien, qui fut récompensée par le César du Meilleur Film Etranger en 1977.
Je suis toujours un peu étonné des raz de marée d'étoiles attribués à certains films. Certes, celui-ci a beaucoup de qualités, à commencer par un super scénario: l'évolution, sur 30 ans, de 1945 à 1975, de trois amis et d'une femme dont ils sont tous les trois amoureux, avec en toile de fond l'Italie quotidienne d'alors et les clins d'oeil au cinéma italien (présence de Vittorio de Sica, de Federico Fellini, de Marcello Mastroïanni..). Si deux des amis restent dans une relative simplicité financière et professionnelle, le troisième (incarné brillamment par Vittorio Gassman) devient riche, à l'insu des deux autres, mais a totalement loupé sa vie amoureuse, qu'il espérait passer avec la délicieuse femme incarnée par Stefania Sandrelli, cette dernière se mariant avec celui qui était sans doute le moins attachant des trois. Les trois "modestes" ne s'aperçoive qu'à la fin de la richesse du quatrième, et l'amitié avec ce dernier se termine. A bien y réfléchir, cette histoire est lourde de sous-entendus et marque un intérêt indéniable. Par contre, que la pellicule a vieilli, si bien qu'on entre que tardivement dans le film, et que de bavardages, ce coté italien étant parfois agaçant. C'est pourquoi je mets 3 étoiles, et non 4, en raison de ces points. Mais bravo pour l'histoire.
Un pur joyau de la comédie italienne des années 70. Une belel évocation de la vie, ses engagements, les espoirs, ses désillusions, un superbe trio d'acteurs et le charme de Stefania Sandrelli.
Ce film est à la fois le chef d'œuvre d'Ettore Scola, et un chef d'oeuvre du cinéma, dépeignant, avec un réel amour pour le septième art, comment l'amitié entre trois hommes va être disloquée par l'amour pour une même femme qui va en changer deux d'entre eux, et finir avec le troisième qui sera resté tout au long du film égal à lui-même. Les diiférents changements de couleurs (noir et blanc, sépia, et couleurs) de l'image indiquant le temps où se situe l'action directement par rapport à l'histoire et l'évolution pour le cinéma, film qui allie le fond et la forme, bien que Scola montre qu'à son époque, avec l'arrivée de la télévision, la forme devient plus importante pour le grand public que le fond, avec le personnage de Nicola qui va perdre un jeu télévisé parce qu'il aime trop cet art qu'est le cinéma.
Un générique fortement original, avec une musique délicieusement mièvre s’accordant en beauté avec des images clichées…on s’attend au mieux, comme on s’attend au pire.
Et puis, d’étapes en étapes, on se rend à l’évidence : il s’agit d’un petit chef d’œuvre. Le terme « comédie » est bien faible pour désigner le film.
Certes, il y a des aspects « déjà-vus », mais le montage, et la connivence explicite avec le spectateur fait tout bien passer, et Ettore Scola déjoue avec intelligence les clichés, se moquant de son propre film.
Le montage du film, son agencement dans le temps, est tout à fait remarquable. Les situations, doucement tristes, tristement drôles, ont été élaborées avec une sincérité qui étonne. Et puis, les trois personnages sont assez nuancées, malgré des traits de caractère dominants, pour qu’on s’y attache rapidement.
On l’a déjà dit, je ne fais donc que le redire, mais l’intérêt majeur du film de Scola est de parvenir en un laps de temps assez court à mêler subtilement parcours individuels, histoire de l’Italie, histoire du cinéma, le tout en adoptant une forme étonnante, détonnante, qui fait réfléchir autant qu’il distrait.
Nous l’avons tant aimé, ce film…mais pourquoi parler au passé ?
Et puis, d’étapes en étapes, on se rend à l’évidence : il s’agit d’un petit chef d’œuvre. Le terme « comédie » est bien faible pour désigner le film.
Certes, il y a des aspects « déjà-vus », mais le montage, et la connivence explicite avec le spectateur fait tout bien passer, et Ettore Scola déjoue avec intelligence les clichés, se moquant de son propre film.
Le montage du film, son agencement dans le temps, est tout à fait remarquable. Les situations, doucement tristes, tristement drôles, ont été élaborées avec une sincérité qui étonne. Et puis, les trois personnages sont assez nuancées, malgré des traits de caractère dominants, pour qu’on s’y attache rapidement.
On l’a déjà dit, je ne fais donc que le redire, mais l’intérêt majeur du film de Scola est de parvenir en un laps de temps assez court à mêler subtilement parcours individuels, histoire de l’Italie, histoire du cinéma, le tout en adoptant une forme étonnante, détonnante, qui fait réfléchir autant qu’il distrait.
Nous l’avons tant aimé, ce film…mais pourquoi parler au passé ?
Avec ce chef d'oeuvre pessimiste et romantique du cinèma italien des annèes 70, le cinèaste Ettore Scola raconte l'histoire de la dèsillusion d'une gènèration à travers le destin d'un arriviste, d'un idèaliste, et d'un militant, où s'ajoutent des rèfèrences cinèmatographiques dont un bel hommage au grand Vittorio de Sica qui apparait ici dans son propre rôle! Drôle, èmouvant et pathètique, dans le plus pur style des comèdies à l'italienne, le film, sublimè par l'interprètation de Nino Manfredi, Vittorio Gassman et de la belle Stefania Sandrelli, a même dècrochè le Cèsar du meilleur film ètranger et le Grand Prix du festival d'humour de Chamrousse! Le rèalisateur profite de cette chronique amère pour tirer un coup de chapeau à quelques monuments du cinèma de "La dolce vita" de Fellini à "L'eclipse" d'Antonioni en passant par "Le voleur de bicyclette" de De Sica! Un film superbement interprètè qui marqua l'histoire du cinèma et une oeuvre qui imposa dèfinitivement Ettore Scola...
Le film est un condensé du cinéma italien auquel il fait de multiple clins d'oeil. Tous les sentiments se mêlent avec comme ingrédient principal l'humour et malgré un constat amère le film évite de finir dans le pathos.
Nous l'avons tant aimé ce cinéma italien là, héritier du néoréalisme et de la comédie à l'italien, avec ses grands acteurs aux belles gueules et ses histoires ancrées dans le réel ! Un cinéma nourri de la générosité de De Sica et des audaces de Fellini, des introspections d'Antonioni et de l'humanisme de Rossellini ! Oui, nous l'avons tant aimé ce cinéma d'un autre temps, quand les blockbusters débilisant ne monopolisaient pas des cenatines de salles
Fresque grandiose de l'Italie de l'après guerre, classique de la comédie a l'italienne, Nous nous sommes tant aimées est un chef d'oeuvre énorme, qui fait autant rire qu'il ne touche... Mention aux acteurs superbes, en particulier la belle Stefania Sandrelli...
L’apothéose de la comédie à l’italienne qui réunit toutes les qualités du genre faites de dérision, de profonde humanité, de nostalgie et de critiques acerbes de la société à travers trois personnages vus sur plusieurs générations, Scola tente de nous montrer l’évolution de son pays après le choc de la seconde guerre mondiale quand l’Italie a dû se relever de vingt années de fascisme. Mais au-delà de cette peinture de la société italienne le film revêt une tonalité plus universelle centrée sur la comédie humaine qui engendre son lot de désillusions. Quand on regarde le parcours de ces trois copains de régiments que de regrets et de changements de cap avec l’usure du temps. Les grandes illusions de la jeunesse ne résistent pas aux épreuves de la vie qui conduisent souvent à l’embourgeoisement. Le meilleur exemple du renoncement est donné par Gassman qui non content d’avoir subtilisé la dulcinée de son meilleur ami, quittera celle-ci dès qu’il apercevra celle qui pourra lui faire gravir les échelons de l’échelle sociale. Corrompu il passera sa vie à tromper son entourage se donnant de lui-même une piètre image qui l’amènera à mentir sur son véritable statut quand il recroisera son copain au bout de 25 ans sur un parking. Il aura beau essayer de renouer avec son passé lors d’un repas de retrouvailles, le vers est dans le fruit et il tentera à nouveau de reprendre à son ami celle qui entre temps est devenue sa femme. Celui des trois qui avait choisi l’engagement politique à gauche n’aura pas beaucoup plus avancé ayant renoncé a sa femme et à ses enfants par entêtement et égoïsme pour finir comme critique de cinéma dans une gazette romaine. Seul le romantique joué par un magnifique Manfredi semble avoir trouvé un équilibre en ayant su attendre son amour de jeunesse. Une patience finalement récompensée. Un film tendre et dur à la fois qui nous montre tels que nous sommes, des pauvres bougres qui tentons de faire au mieux avec ce que nos parents nous ont laissé et ce que la vie nous offre. C’est la vie en somme avec tout son charme si bien rendu par Ettore Scola. A noter les clins d’œil du cinéastes à ses confrères tout au long du film (Fellini, De Sica).
Un équilibre subtil de sentiments opposés. De belles images de Rome. De bons acteurs.
Le film laisse finalement un arrière gout de bonheur, même si le fil conducteur est assez satirique.
Le film laisse finalement un arrière gout de bonheur, même si le fil conducteur est assez satirique.
Un film magnifique! L'histoire est belle, et les acteurs d'une justesse rarement atteinte. Au final, le spectateur ne peut être que bouleversé devant tant de féérie. Incontournable!
"Nous nous sommes tant aimés" est un chef-d'oeuvre, peut-être le meilleur film d'Ettore Scola. Il raconte le destin de trois hommes et d'une femme, avec en arrière-plan l'Histoire de l'Italie d'après-guerre et du cinéma italien. Cette comédie douce-amère, empreinte de nostalgie, montre, comme très peu de films l'ont fait, à quel point les choix que l'on peut faire dans la vie peuvent nous éloigner de nos amis, de nos amours. Ainsi, Gianni, Antonio et Nicola, trois amis, et Luciana, une jeune femme très jolie dont ils vont chacun tomber sous le charme, vont être séparés par la vie lorsque Gianni va privilégier sa carrière à l'amitié et à l'amour. Riche, mais seul : telle pourrait être la devise de ce film. Les acteurs sont formidables, notamment les quatre principaux : Vittorio Gassman, Nino Manfredi, Stefania Sandrelli et Stefano Satta Flores. La musique est magnifique et contribue à l'atmosphère nostalgique de ce film. "Nous nous sommes tant aimés" est un film inoubliable, qui procure de la joie mais aussi beaucoup de tristesse. Un peu comme la vie en fait.
Quelle émotion ! L'un des films majeurs du cinéma italien, d'une richesse, d'une densité rare...Nous nous sommes tant Aimés est un hommage au néoréalisme ( le film est au reste dédié à Vittorio De Sica ), mais aussi au cinéma en règle générale. Les citations sont nombreuses: on va de Renoir à Fellini en passant par Eisenstein ( la scène du Cuirassé Potemkine joué par le personnage de Nicola est sublime ). Mais le film d'Ettore Scola est également un film sur l'amour et l'amitié. L'amour entre Antonio ( excellent Manfredi ) et Luciana, qui a su résisté au temps qui passe. L'amitié entre trois résistants que la vie a séparé, puis réunit: Antonio ( un simple infirmier ), Gianni ( un avocat brillant qui finira gardien de parking ) et Nicola ( un cinéphile devenu critique suite à une séparation radicale avec sa femme et son fils ). Des moments bouleversants viennent ponctuer le film: la scène de l'hôpital dans laquelle Gianni vient rejoindre Luciana sous les yeux du pauvre Antonio exprime bien cette émotion. Un chef d'oeuvre probablement, qui touche au niveau de son sujet ( l'amitié peut elle survivre au temps qui passe ? ). Ettore Scola, grand cinéaste et cinéphile, nous offre l'une de ses plus belles leçons de cinéma. On pleure devant tant de beauté...
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse