Critiques Spectateurs

Quel est l’intérêt de ce film au fond, sinon une exposition de l’ego démesuré de Fellini, qui n’avait pas besoin de ça pour qu’on sache qu’il s’aime beaucoup. Un groupe de journaliste japonais complètement transparent arrive par surprise sur le tournage, le maestro répond aux questions et se met en scène. Le mélange de rêve et de réalité, marque de fabrique féllinienne ne fonctionne pas du tout ici, et fait plutôt dans la facilité, sa vision abusivement nostalgique alourdit le truc. Nous montrer qu’un tournage côté jardin c’est un vrai bordel, on s’en doute, et alors ? En plus il nous ment car un tournage c’est un bordel, certes, mais pas le « joyeux » cirque qu’il met en scène. Derrière cette idée de base il ne développe rien du tout, mais se contente de promener sa caméra et sa troupe du côté de Cinécita, et comme il voit que ça ne marche pas, il appelle « La dolce vita » à la rescousse, dans une scène de retrouvailles entre Mastroianni et Ekberg, émouvante dix secondes, et pathétiques dix minutes. C’est un film qui ressemble à des rushes, bourrées d’idées mais volontairement mal assemblées, un mélange de dialogues souvent inaudibles, l’aura du maître suffisant peut-être à faire sens, pour moi, il n’a pas fait sens du tout. Cette pochade aurait dû rester archivé dans un vieux tiroir et ne sortir que pour que Fédérico et ses amis se rappelent du bon vieux temps.

Filmè dans les magnifiques studios de Cinecittà, "Intervista" est un film qui s'est produit pratiquement seul où se reflètent les souvenirs, les expèriences de cinèma, les confidences et les fantaisies de Federico Fellini! il y a une scène superbe dans "Intervista" entre un vieillissant Marcello Mastroianni et une èmouvante Anita Ekberg qui regardent ensemble la scène mythique de la fontaine de Trevi dans "La dolce vita", et qui montre que la nostalgie passèe peut-être aussi quelque chose de cruel! Retrouvailles poignantes (les larmes ne sont pas loin de tomber) vingt sept ans après ce film lègendaire du cinèma italien, où la nostalgie est un sentiment qui rend le prèsent transparent: elle n'est pas seulement le reflet de quelque chose de passè, elle permet de vivre le passè avec le prèsent - ce qui forcèment enrichit le prèsent! C'est en tout cas le dernier chef d'oeuvre de Fellini qui provoque une èmotion rare et qui finira sa prestigieuse carrière par une suite de scènes hallucinèes dans le poètique "La voce della luna". A noter la magnifique musique de Nicola Piovani qui traverse ce moment de grâce! Grazie Federico...

L'intervista est un film qui se livre au fur et à mesure des visionnages, semblant illustrer à chaque fois plus sombrement le rapport aporétique de Fellini au Cinéma et à l'Amérique, étranges mélanges de magie et de fascisme.

film sympa, pas le plus inspiré des oeuvres de fellini mais film avec du charme et le tout est attachant, belle hommage au studio cinécitta et a l'univers du cinéma (tournage du moins) tout simplement, les anecdotes autobiographiques de fellini son délicieuses

Film testament du "maestro" Federico Fellini, "Intervista" nous prmoène dans l'univers fantasmagorique du locataire du plateau n°5 de Cine Citta. L'on y retrouve ses acteurs fétiches (Marcello Mastroianni, Anita Ekberg), ses thèmes favoris sur l'enfance, le rêve, les femmes et la ville mère génitrice que constitue Rome. La scène la plus émouvante étant celle des retrouvailles entre Mandrake (interprété par Marcello Mastroianni) et Anita Ekberg re-visionnant non sans émotion la scène cultissime de la baignade dans la Fontaine de Trévi de l'actrice suédoise dans le film "La Dolce Vita". Ce moment de pur bonheur nous rend compte de l'intelligence dans la direction de ses acteurs du maître du cinéma italien. "Grazie e Ciao il maestro" !!!! "Grazie per Tutti" !!!!!!

A propos d’essais de tournage pour « l’Amérique », de Kafka, la journée d’un réalisateur à Cinecittà, et les souvenirs qu’elle induit. Film tourné sans scénario, selon les inspirations du moment, Intervista donne de fait dans le film à sketches si cher à l’auteur, avec pour archétype le jeu de l’oie, où l’on passe d’une case à l’autre sans grande logique, archétype que Manara reprend dans l’affiche de présentation. L’essentiel de l’œuvre montre l’incroyable capharnaüm des tournages italiens, avec un humour décapant. Mais cela dure, dure ; cela fatigue à force de cris et de conversations simultanées, et progressivement perd de son intérêt. Ce bruit de fond est heureusement entrecoupé de séquences magiques, comme seul Fellini savait les réaliser : le voyage en tramway vers Cinecittà en 1940, la rencontre Anita Ekberg Marcello Mastroiani vingt six ans après « La dolce vita », l’hystérie d’un metteur en scène tournant une séquence avec Maharadjah et danseuses, l’orage et l’attaque des indiens armés d’antennes de télévision. A travers le rire sourd alors la poésie, et une nostalgie profonde, soulignée par la belle musique de Piovani (et les citations de celle de Nino Rota). Mieux calibré, épuré, ce film aurait rejoint les meilleurs de l’auteur.

Un film testament ou se mélange la réalité, les souvenirs et les rêves. Des enchainements assez réussis, mais on a du mal à se raccrocher à quelque chose de solide comme si la vie s'échappait déjà.

Très bon film de Fellini, Intervista me fait imancablement pensé à Fellini-Roma !! A part sa, c'est un film d'une grande beauté et bien sur très drôle et poétique, même très divertissant. Comment ne pas parlé de ce film sans faire allusion au couple mythique de la Dolce Vita !!! Revoir Marcello et Anita ensemble.....quel plaisir !! Un très grand moment.

Il est des jours où le cinema commence à nous lasser,et ici méme des joutes plutot stériles entre d'atroces groupies ou experts auto-proclamés s'empoignant autour de "chefs d'oeuvre" éphéméres fait douter de la valeur de ce médium du cinéma;alors,il est temps de suivre l'oncle federico nous ramener sur les rives de l'art,c'est à dire de la culture,de l'équilibre de la composition et des affects,et de retrouver l'ancienne magie des images,maradjahs de pacotille,divas un peu masculines,déesses déchues mais rayonnantes,marcello éternel et nicophile,laissez vous emporter par le fleuve fellinien,retrouvez les preuves de la puissance du cinéma....

Fellini est un des plus grands cinéastes de son époque. Et il en avait conscience. D'où cette passionnante introspection sur son oeuvre, miroir déformant sur la propre vie du maître italien et de ses films, alternant sans cesse les points de vue et les clins d'oeil tout en nous donnant l'envie perpétuelle d'aimer le cinéma. Très intéressant.