Critiques Spectateurs

En 22 minutes d'une grâce croissante, Rohmer, alors débutant, déploie les prémisses de son futur cinéma : amour de la rue parisienne, trajectoires physiques et stratégies amoureuses, sensualité des jeunes femmes, confusion des sentiments chez de jeunes adultes pris entre rituels sociaux et préjugés absurdes... Tout est là, sans aucun moralisme lourd (oui, je sais que ça s'appelle "Contes Moraux" !), mais avec un mélange de malice légère (le désir sexuel pour une appétissante boulangère assimilé à la gourmandise) et de fermeté éthique qui distinguera toujours Rohmer du reste de "la bande". Il y a surtout l'élégance folle d'un cinéma aussi vivant que (paradoxalement) ultra-littéraire. 22 minutes de pur bonheur, jusqu'à une conclusion terriblement cruelle.

L'espèce d'èchec qu'Eric Rohmer a toujours rencontrè dans sa volontè de traduire l'espace, ça a ètè prècisèment l'èchelle, la dimension de l'espace! C'est dans ce premier volet du cycle des Six Contes moraux, que le cinèaste a rèussi à l'exprimer de la façon la plus nette parce qu'il avait quelque de chose de privilègiè et encore! C'est l'histoire de quelqu'un qui tourne en rond dans un quartier très prècis! Mais tourner en rond c'est quelque chose de très difficile parce qu'on a pas de point de repaire! C'est la même chose lorsqu'on fait un mouvement de l'appareil au cinèma et qu'on se met à tourner! Mais à ce moment au lieu de saisir mieux l'espace, on perd l'espace! Et très souvent le champ contre champ permet de saisir la rèalitè de l'espace plus que le mouvement de l'appareil! Rèalisè en 16mm, "La boulangère de Monceau" est très intèressant pour la simplicitè de son histoire, pour sa mise en scène remarquable et surtout pour sa justesse de l'observation...

Plaisant et recherché: L'auteur cherche et analyse un conflit et décrit un monde d'une autre époque loin des oeuvres de maquignon à dominante bourgeoise qu'il réalisera plus tard. Le meilleur Rohmer selon certains.

Le premier des contes moraux d'Eric Rohmer est un court métrage pleinement efficace. Chose déjà frappante à l'aube de sa carrière, le cinéaste s'évertue à dépeindre des godelureaux en mal de romantisme, évoluant sans cesse au gré d'un rationalisme systématique. Le ton n'est pas foncièrement pédant, on ne cite pas encore Pascal à tout bout de champ mais les intentions restent les mêmes : étudier avec une maladresse particulièrement touchante les rapports de séduction entre un homme et une femme. Dans La Boulangère de Monceau, le protagoniste est donc déjà typiquement rohmerien : intellectualisant chaque action qu'il entreprend - même les plus anodines, comme acheter une viennoiserie - par le biais d'une voix off, errant dans les rues d'un Paris distingué, limite collet monté, notre jeune étudiant nous renvoie gauchement à des questions existentielles telles que la dépendance ou le destin. Au final, ce court métrage de jeunesse a quelque chose de singulièrement attachant dans sa manière d'appréhender le cinéma : verbal voire littéraire, La Boulangère de Monceau serait-il le film d'un grand naïf qui penserait le Septième Art comme l'ultime technique de drague...? Assez irrésistible.