Critiques Spectateurs

j'ai vu ce film plusieurs fois avec pal mal d'années de distance et je me rends compte que ce film est un vrai chef-d'-oeuvre, film complètement à part dans la carrière de bergman, on est loin ici de l'univers bergmamien, ce monde clos, étouffant, où tout est montré avec discrétion, ici c'est tout le contraire, il montre une Allemagne qui est à terre après sa défaite de la première guerre mondiale,mise à terre par les vainqueurs qui l'ont voulu ainsi, dans les annés 20 on paie avec des marks qui ne valent plus rien, l'argent n'a plus aucune valeur, sa seule valeur c'est le poids des liasses de billets, à travers la déchéance physique d'abel rosenberg (joué par david carradine), bergman montre la déchéance d'un pays malade de sa défaite, un pays qui avait réussi sa révolution industrielle, mais déjà un air nouveau soufflait dans ce pays en ruines, encore au stade de rumeur, avec ses fantômes qui prendront corps une dizaine d'années plus tard, en scandant partout que la faute de toute cette misère est due aux juifs et aux communistes, l'oeuf du serpent n'est pas le nazisme , c'est le peuple allemand, du moins une partie, celle qui voudra bien suivre Hitler et sa clique dans sa folie meurtrière et qui ménera le pays et le monde à l'horreur de la guerre avec tout ce que cela entraine, tout est expliqué dans les dernières minutes du film où le professeur fou démontre sa théorie, c'est un film d'une noirceur incroybable qui fait froid dans le dos, il n'a pas vieilli, certaines scènes du film me font penser au film de visconti "les damnés" où on montait des scènes cabaret de de violence, ici la vielle logeuse de rosenberg, c'est la vieille allemagne du temps jadis, rosenberg, lui représente l'allemagne hagarde, qui vit très mal, alors que souffle déjà cette représsion qui s'en prend aux juifs pendant que le peuple crève de faim, témoins ces gens qui dans la nuit noire dépècent la carcasse d'un cheval, atroce....

Un film d'une redoutable noirceur,dans lequel Bergman immerge ses personnages a une époque sombre et sans espoirs.Celle de l'Allemagne et de sa population pris a la gorge,s'enfonçant peu a peu vers le nazisme.Si le film est efficacement mis en scène,et remarquablement interprété par des acteurs arrivant a plonger dans le chaos dans le quel s'enfonce leurs personnages.Il faut tout de même être bien accrocher pour visionner ce film d'un rare pessimisme.

Peut être le plus mauvais Bergman. Si loin de sa terre natale, Bergman nous dresse le portrait d'un Berlin qui ne l'inspire pas et n'inspirera donc pas son spectateur.

Nerveux, prenant, ténébreux, pessimiste, "L'oeuf du serpent" réalisé par Ingmar Bergman possède toutes les qualités du cinéma intelligent, distrayant, engagé et dénonciateur. David Carradine effectue dans ce long-métrage l'une de ses meilleures compositions, alternant sobriété, colère, violence et désespoir dans une intrigue se passant dans l'Allemagne des années 1920 soit quelques temps après l'odieux traité de Versailles qui réduisit le peuple allemand à l'état de misère sociale. Le réalisateur suédois organise très bien son long-métrage en exhibant sans tabou tout ce qui implique un état en crise: la prostitution, le travail très mal payé, le racisme, le profit des fortunés qui payent les plus misérables pour des expériences odieuses, l'alcoolisme qui s'empare du personnage principal, lui qui était formé pour effectuer des numéros de trapézistes et qui a perdu tout espoir en voyant son frère se suicider pour des raisons que l'on connaîtra plus tard. On assiste ainsi à un chaos total qui s'installe parmi les allemands qui ne peuvent plus payer pour manger correctement et cette déprime qui s'installe partout dans la société crée des phénomènes de violence, on évoque d'ailleurs la tentative de putsch d'Adolf Hitler qui échoua à ce moment-là. Toujours est-il que l'on constate que les juifs sont les premiers visés, harcelés, torturés par la police. Ce film montre que déjà dix ans avant l'arrivée d'Hitler au pouvoir, le nazisme commençait à devenir un mouvement qui prenait de plus en plus d'ampleur. Le film est évidemment très subjectif, il présente les pauvres juifs contre les nazis, thème qui est évidemment devenu très récurrent mais il démontre que la solidarité en temps de crise économique n'existe pas, que l'on laisse mourir les pauvres et que l'on s'acharne sur une communauté mineure, le film est donc extraordinairement moderne. Le film dispose d'un scénario très riche, très dense, très développé, très profond et à aucun moment l'on ne s'ennuie tant la force révoltée de David Carradine donne vie à ce film qui montre la mort partout. Le protagoniste est l'opposé de la population, lui est indigné, lui est dégoûté, lui refuse de continuer à vivre dans un pays dans le chaos dont il devine que le sang va bientôt couler. Ingmar Bergman filme la misère et la violence avec intelligence et analyse et on ne peut que réfléchir après la vision de ce chef-d'oeuvre qui interroge sur la réalité de l'humanisme et de la solidarité qui ici ont disparu au profit de la haine et de l'égoïsme.

Un grand film malgré un sujet mainte fois traité la montée de l’antisémitisme dans l’Allemagne des années 20, bergman grace à un scénario extrêmement bien écrit arrive a ne pas faire du déjà vu, mise en scène assagie et atmosphère composée de cabaret, alcool et prostitution, liv ullman et david carradine incarnent parfaitement leurs personnages ça sonne vrai a chaque instants

Entre UN film et L'Oeuf du Serpent, il n'y a pas photo... Malheureusement il n'y a pas non plus photo entre L'Oeuf du Serpent et un vrai Bergman...

Un film qui tranche avec le reste de l’œuvre de Bergman, réalisateur de films d’auteur par excellence, intimistes et souvent avant-gardistes ou expérimentaux. « L’Œuf du serpent » est visiblement un film de commande, à gros budget, une co-production germano-américaine sous la houlette de De Laurentis. Sa thématique est plutôt bien balisée dans le cinéma des années 70, le scénario a des similitudes avec celui du « Cabaret » de B. Fosse, avec en plus des éléments proches du cinéma d’épouvante. « L’Œuf du serpent » se distingue de toute la production sur l’Allemagne pré-nazie ou nazie par une réalisation d’une qualité exceptionnelle, avec son réalisme dans son tableau d’un Berlin gangrené par la pauvreté et la montée de la violence, et son pouvoir de suggestion de l’angoisse, de la perdition morale. Les décors, la photo sont des merveilles et Bergman prouve qu’il n’était pas simplement un créateur singulier et fécond : c’était aussi un excellent metteur en scène de cinéma tout court.

Le film suinte l'angoisse avec une atmosphère si particulière qu'on s'attend à tout moment à basculer dans un univers fantastique. un film sans doute discutable sur le plan historique et le coté génial attribué au docteur.

Ça part un peu dans toutes les directions, on se pleure souvent dans les bras, et l'ensemble a du mal à trouver une cohérence. Et pourtant, L'oeuf du Serpent est jonché de scène poignantes, de visions d'horreur, et la dernière partie est inattendue et puissante. Si vous ne connaissez pas Bergman, évitez de commencer par là, sinon, il est plaisant de découvrir ce film curieux, où le suédois règle ses comptes avec son passé, et plus précisément avec ce voyage en Allemagne des années 30 dont il était alors revenu la tête chargé d'idées nationale-socialistes. Intriguant...

A part quelques bonnes scènes et David Carradine dans le rôle pincipal, ce film est beaucoup trop lent et trop fade à mon goût.