Critiques Spectateurs

Un merveilleux film d'Otto Preminger. Ce film d'une estétique exceptionnelle m'a etonnée et ravie, les presque trois heures de film sont passées d'une rapidité surprenante et le jeu des acteurs est tout simplement formidable. Un grand film.

Récit très prenant, malgré la longueur du film (presque 3 heures) sur la vie d'un ecclésiastique américain sur une trentaine d'années (1915-1945), avec ses doutes, ses batailles, ses épreuves, son évolution dans la hiérarchie cléricale, le tout dans un environnement historique superbement reconstitué et avec la présence de la regrettée Romy Schneider. Indiscutablement la patte de ce grand réalisateur est là.

Film interessant mais un peu long pour son style qui manque de dynamisme. On retiendra essentiellement cette histoire assez hors du commun, moulé dans des décors et costumes superbes, et une image colorée. De ce fait, et sans que ce soit une monument, vaut le détour!

L'ascension d'un prêtre au sein de l'église catholique au travers de la grande histoire entre 1917 et 1939. Film de trois heures, absolument pas ennuyeux. Pourtant Otto Preminger n'est pas à son meilleur. Quelques scènes ratées, un angélisme envers la position de l'église face au nazisme et un manque d'émotion tout au long du film. Pourtant, on suit le film jusqu'à la fin grâce au talent du réalisateur.

Film de grande classe à l'épaisseur certaine qui nous montre les coulisses du pouvoir catholique à travers plusieurs de ses représentants. On y découvre en filigramme le gout du pouvoir personnel de ses personnages et ce qui en découle en positif ou négatif, malheureusement le film reste bien timide sur le négatif, époque oblige. L'autre reproche que je fais au film c'est son coté rigide et systématique qui ne laisse pas beaucoup filtrer les émotions.

La quasi totalité des films de Preminger relèvent du vrai génie. Pas seulement parce qu’ils englobent un nombre considérable de genres différents que le metteur en scène maîtrisait parfaitement. Le génie du réalisateur se voyait également dans sa manière de servir une histoire passionnante tout en faisant monter en nous de manière naturelle des émotions d’une formidable intensité. Le génie de l’autrichien résidait aussi dans l’approche didactique extrêmement subtile qu’il choisissait pour traiter certains thèmes. Ainsi ce n’est pas seulement l’histoire du Cardinal qui nous est contée mais c’est aussi tout l’univers formel de la religion catholique qui est rigoureusement dépeint. Ce n’est d’ailleurs pas un hasard si les ciné-clubs ou les plateaux télévisuels ont longtemps et souvent utilisé les films de Preminger pour illustrer des débats sur des sujets brûlants d’actualité très controversés. Un détail de taille dans le Cardinal, révélant le machiavélisme de l’artiste. Le choix de ses acteurs. La ressemblance du prêtre noir avec le Pasteur King, qui venait de prononcer son « I have a dream », n’est pas non plus le fruit du hasard. Grâce à cette ressemblance Preminger a voulu produire encore plus d’impact sur le public pour le sensibiliser sur les déboires et les démarches de ceux qui, comme King luttaient à l’époque pour les droits civils. Il semble de bon ton chez certains critiques aujourd’hui ( cf : wikipedia) de ne faire l’éloge de Preminger que du bout des lèvres. Cette tendance s’explique par le fait que l’apparente simplicité formelle du maître se prête difficilement à la tchatche technique que déploient certains pour masquer leur peu de culture cinématographique et leur médiocrité analytique.

Les affres, les doutes et les espoirs d'un jeune prêtre face à sa foi. Otto Preminger peint le tableau passionnant de la carrière d'un jeune eccclesiaste brillant et remarqué au Vatican dans la première moitié du 20ème siècle. Seul bémol, l'angélisme d'Otto Preminger lorqu'il décrit la position du Vatican face au nazisme. Cependant, ce film reste captivant.