Critiques Spectateurs

Après une nouvelle version sortie en 2006 qui avait obtenue 7, voilà enfin que je regarde la version de John Carpenter ! Eh bien, pour une fois, l'ancienne est moins bien que la nouvelle ! Le film dure 1h30 et le tout commence véritablement trop tard, le début n'est que scènes inutiles les unes après les autres. Bien que la musique de Carpenter soit toujours au top, on était habitué à bien mieux de la part de ce grand bonhomme. Son moins bon film jusqu'à maintenant.

Encore un film des années 80 qui a subi le poids des années, comme si une sorte de malédiction pesait dans le monde du cinéma sur cette décennie en particulier (bon ok, celui-ci est sorti au tout début de celle-ci)... Le coup de vieux se ressent surtout au niveau du rythme, les effets spéciaux demeurant globalement assez réussis. Il y a toujours cette ambiance à la Carpenter qui produit son petit effet, en s'appuyant notamment sur la musique. Tenter de faire peur avec des fumigènes dissimulant deux ou trois zombies n'est plus forcément efficace de nos jours, mais le film conserve un peu de suspense et une ou deux scènes et prises de vues bien senties. Pas mauvais, mais loin de figurer parmi les meilleurs films du réalisateur.

Faisant partie des premiers long-métrage du maître de l'horreur John Carpenter, "Fog" se caractérise aujourd'hui par l’incroyable coup de vieux qu'il a subit à travers les décennies. Introduction longue, très longue pour un film d'une durée très limitée, l'ennuie procuré par certaines scènes est bien souvent difficile à rattraper par le seul mouvement d'un brouillard et de quelques pirates avariés. Malgré tout, on reconnait tout de même une histoire digne d'intérêt malgré sa basicité et la présence d'un casting propre au film d'horreur au nom de John Carpenter en personne, Jamie Lee Curtis et de sa mère, Janet Leigh.

En voyant le remake, je me suis dis : "Au mon dieu, quelle horreur !". Mais il fallait que je vois la version de Carpenter, décrite comme un véritable chef-d'oeuvre. Après visionnage, je dois dire que je suis assez mitigé. La forme est parfaite, mais le fond est loin de suivre le rythme. Le scénario est bien plus compréhensible que l'abominable remake. C'est un bon point, mais il faut reconnaître qu'il n'a pas survécu au temps. Au niveau des acteurs, c'est un peu la même chose. Le casting est globalement assez bon, à l'exception de Jamie Lee Curtis qui n'avait pas encore à l'époque le talent de sa réputation, construite sur le seul succès de son premier film : "Halloween" du même réalisateur. Pour la forme maintenant, il est obligatoire de reconnaître à travers ce film que Carpenter est un génie. Non seulement il enchaîne avec une habilité déconcertante les scènes de trouille, mais en plus il se permet de nous envoyer des plans qu'une beauté incroyable (telle cette vue en plongée au dessus du phare). Ce sont aussi les effets spéciaux qui étonnent. tout est magnifiquement travaillé, jusque dans les moindres détails et n'a pas pris une ride quand on le compare à son affreux remake.

Après le classique « Halloween » (1978) considéré comme le meilleur film du célèbre réalisateur de films d’épouvante et son énorme succès quelques mois après sa sortie (Bouche-à-oreille), John Carpenter écopa d’un contrat de deux films avec la société de production AVCO Embassy. C’est ainsi qu’après l’avoir écrit en compagnie de Debra Hill, il réalisa Fog en 1979 pour sortir un an plus tard. Après une simpliste histoire de sérial-killer, et avant une histoire de voiture animée (adaptation cinématographie certes), John Carpenter nous habitue à une intrigue des plus simples et mise toujours sur sa mise en scène et le suspens qu’il suscite auprès du spectateur. Ici, l’intrigue est toujours aussi simple, cette fois-ci le film s’inspire d’un fait réel ayant eût lieu en Californie, sur la côté près de Santa Barbara vers le 18ème siècle. Se servant de ce fait réel il écrira avec Debra Hill, une histoire de fantômes un peu démodée qui s’inspire d’une légende selon laquelle, il y’a un siècle, un capitaine et tout son équipage, en mer, périt après l’apparition d’un étrange brouillard. La légende veut que lorsque le brouillard reviendrait à Antonio Bay (évidemment on y coupe pas, il n’y à qu’à écouter la scène d’introduction) l’équipage de ce même bateau reviendrait des mers pour se venger des habitants d’Antonio Bay. Une intrigue cousu avec deux fils blancs avec une révélation finale indiquant que finalement il n’y pas à tortiller du cul pour chier droit… Ainsi comme petite anecdote on pourra dire qu’une scène du film à été tourné sur un quai de Bodega Bay, ville ou Hitchcock tourna « Les Oiseaux » (1963). En parlant du tournage, il faut tout de même saluer John Carpenter et son obstination par deux fois durant le tournage, à savoir premièrement car il fallait lutter contre le « Mal » présent dans ce film à savoir le brouillard, car le vent et le brouillard ne font pas toujours bon ménage, ainsi il à quelquefois fallut tourner certaines scènes à l’envers (l’échappé en voiture à l’Eglise par exemple). Puis deuxièmement, après le tournage difficile, le montage et le mixage, le résultat selon Carpenter était « très mauvais. Une vraie catastrophe » ! Donc en un mois, il rattrapa le coup (ou pas, car finalement on ne saura jamais), en refaisant quasiment tout le film ainsi que sa musique, son montage et bon nombre de scènes rendant l’intrigue plus facilement compréhensible (trop d’honneur…). Force est de constater que la bande sonore composé par ce même John Carpenter est sublime, apportant une touche spéciale à l’atmosphère souvent absente dans ce film. Mais bien sûr, le gros défaut de ce film reste comme souvent chez Carpenter, sa volonté à faire redescendre la tension (quand elle est là) et à étendre tout ça pour mieux surprendre le spectateur, sauf qu’ici (Comme selon-moi, dans Halloween), Fog souffre d’un très gros problème de rythme dans le dosage. En effet, le début semble interminable ! De plus, la mise en scène du film est malheureusement très moyenne, la faute également à une photographie très moyenne également. Les acteurs du film ne cassent pas des briques sauf Adrienne Barbeau (compagne du réalisateur suite au tournage du film) assez juste et attachante comme personnage de Stevie Wayne, Janet Leight (Psychose, Halloween 20 ans après) et sa fille, j’ai nommé Jamie Lee Curtis (Halloween, Halloween résurrection, Halloween 20 ans après…) qui nous livre une prestation assez décevante, dommage. Ce film veut avant tout nous faire revenir à l’enfance en nous exposant des peurs enfantines primaires, à l’image de cette scène d’introduction ou se déroule un feux de camp composé d’un vieux marin narrant la légende d’Antonio Bay à de jeunes enfants apeurés. De bons plans et une certaine maitrise de l’éclairage dans ce film à l’image de ces fantômes magnifiquement mis en scène ou l’on ne peut apercevoir que leur silhouette dans la pénombre pour mieux les imaginer (propre à Carpenter et autres réalisateurs compétents comme Spielberg.) Finalement, adepte d’écrivains comme Lovecraft ou Edgar Allan Poe, Carpenter nous parle avec Fog du violent passé de ce pays qu’est L’Amérique. On voit très clairement que Carpenter se fiche de faire des films pour récolter de bonnes critiques auprès de la presse mais plus pour faire réagir son public. Malheureusement, après plusieurs déceptions de sa part, je ne m’identifie pas dans son public. Culte oui, mais pas très brillant.

Voilà un bon film avec une ambiance particulière, un scénario basique mais sympa, une musique angoissante signée par John Carpenter lui-même et à noter au casting de ce film la présence de Jamie lee Curtis et de sa mère Janet Leigh (dans le rôle de la maire d'Antonio Bay).

Un film d’épouvante assez classique qui doit beaucoup à son atmosphère mystérieuse. La bande originale lancinante et l’esthétisme impressionnant des scènes brumeuses compensent la vacuité du scénario.

"The Fog" est un film correct possédant quelques bonnes qualités mais où le scénario me parait un peu plat. Le film commence par une première attaque de brouillard plutôt convaincante qui annonce de bonnes choses pour la suite. Malheureusement, après cette attaque, c'est le vide complet. Je me suis bien ennuyé pour entendre une multitude de dialogues et voir des scènes plus ou moins utiles. L'histoire du brouillard est raconté en long, en large et en travers, qui aurait pu être nettement raconté rapidement et simplement. Ensuite, la dernière attaque, durant à peu près une demi-heure, remet le film dans le bon chemin. L'atmosphère du film est inquiétante grâce à un flippant brouillard se propageant à vive allure sur les côtes. Par moment, le film est assez intense (à l'image de la scène où le couple va sauver le petit garçon). Mais bon, les bons moments ne durent qu'un temps car on arrive assez vite à la résolution du problème qui est vraiment facile et banale digne d'une petite série b de nos jours. Pour ma part, deux longues scènes d'attaques du brouillard et un gros vide au milieu de ces deux scènes résument tout le film donc pas grand-chose à ce mettre sous la dent. N'empêche que je ne regrette pas de l'avoir vu car j'ai bien aimé l'aspect dégagé par le brouillard.

un classique...une référence.....Carpenter au sommet de son art.....2 ans après Halloween.....la terreur toute en suggestion.....dans son voile de brouillard....terrifiant......sur une musique sublime générant la peur.......à voir, revoir encore et encore.....l'original! car le remake inutile fait bien pâle figure....

John Carpenter est certainement le plus grand réalisateur de film d'épouvante. après un "Halloween" excellent, il réalise ce film qui est tout bonnement aussi excellent. on retrouve la même actrice, Jamie Lee Curtis. La BO est excellente, elle fait partie de ses musiques obsédantes que l'on entend souvent. ce n'est peut-être pas son meilleur film, mais il fait partie de ses plus grand films.