Critiques Spectateurs

L'histoire d'un gars qui se rend compte qu'en dehors du cinéma et de « La roue de la fortune », la vie d'un smicard n'est pas vraiment belle et encore moins joyeuse. Le seul reproche que l'on pourrait faire à cet uppercut social, c'est de choisir des personnages extrêmes, mais après tout, c'est sans doute le côté didactique retenu pour faire passer le message. Le plus intéressant, c'est le parallèle que l'on peut tenter entre « Bubble » de Soderbergh, « Le Couperet » de Costa Gavras et cette nouvelle tentative de Belvaux. Dans les trois cas, ce qui est sûr, c'est qu'il va falloir commencer à avoir peur des pauvres. Comme en 1790 ! Est ce à dire que l'on vit de moins en moins bien dans nos occidents ? Dans un deuxième temps, on voit toute la palette des approches possibles, la documentaire de Soderbergh qui semble interroger à travers une vitre d'aquarium la vie des pauvres américains avec une fin aussi sordide que leur quotidien. Sans faire un chef d'oeuvre, mais en respectant les codes d'un cinéma de qualité dans le sérieux de la réalisation et du propos. Il y a le chef d'oeuvre de Gavras, à la fois drôle, populiste, intelligent, profond et visionnaire sur ce qui va bientôt se passer, quand en plus des pauvres chômeurs, il y aura les retraités affamés. Et il y a cette autre approche qui ne peut s'empêcher d'interroger les causes de la délinquance mais du côté moins drôle, sinon lugubre du roman réaliste sans recherche d'un cinéma spectacle. On est plongé dans le monde des vrais prolos, avec leurs inséparables bouteilles, leur espoirs enterrés et leurs quotidiens plombés qui se maintiennent uniquement sur l'amitié virile et la solidarité féminine (mais c'est un côté peu développé dans ce film là). Et on mélange avec l'indispensable Bac 4 qui croyait se sortir du coron à coup de culture sans avoir eu la présence d'esprit de se rendre compte que la culture ne nourrit pas son homme, à part celle des potagers ouvriers. Enfin, il y a le personnage le plus attachant, celui de l'homme qui a déjà franchit la barrière une fois, celle de l'attaque à main armée. Ce n'est pas le plus con, mais c'est le plus beau, par son réalisme tellement pesant qu'il se sent obligé de faire encore une connerie pour simplement redonner un peu de joie de vivre autour de lui, alors que ça fait longtemps qu'il n'attend plus rien pour lui. C'est le plus frustre et le moins sociable, mais il brille dans le film comme un diamant noir. Autour, on a une pléthore de profonds idiots, qui à force de persécution financières, intellectuelles ou sociales, ont renoncés à rêver mais aussi à réfléchir. Surtout le Bac 4 qui s'embarque sans beaucoup de préparation dans un truc qui n'est pas si facile. C'est ça qu'il y a de plus triste avec la pauvreté, c'est qu'elle vous englue dans un manque de perspective qui vous empêche de penser à ce qui vous arrive. Pour parfois s'en sortir ou pour réussir des choses, fussent-elles malhonnêtes. La grande force de ce film, par rapport à ces camarades, c'est de montrer l'aspect humain de ces franco-belges qui ont une approche claire et structurée de leur situation, et de dépecer qui va commencer à s'engager dans un truc dangereux et sans retour en arrière. A part dans la visite de l'usine d'acier, on évite les clichés de la gloriole ouvrière, ils se sont fait entuber depuis la naissance et sur 4 générations, mais ils savent maintenant que c'est leur faute. Et qu'ils n'arrivent à rien faire pour s'en sortir. Le réalisateur s'attarde plus sur les conséquences psychiques et délictuelles de cette « petite » pauvreté. Il n'y a pas d'humour, ou si peu, il y a des sacrées gueules, dont Melki, et un jeu absolument impeccable, et surtout une caméra très seventies, on se croirait parfois dans un polar contestataire à la Verneuil ou à la Corneau, ce qui faisait cruellement défaut au film de Costa Gavras un peu trop film TV. Ici on a des plans en 16/9, des vues en hélicoptère superbes. Une construction de l'espace réfléchie, bref, que du bon. Par contre, déprime assurée en fin de soirée. Sauf si vous êtes au dessus de 2000 Euros nets mensuels.

Un sacré drame dont on ne veut pas de cette fin si dure. Des dialogues superbes surtout avec ces quelques accents à couper au couteau. Un échafaudage sur tout le long du film pour se sortir de cette misère sociale et psychologique, nous dresse le portrait de ces villes du nord aux briquettes persistantes, à l'avenir compliqué. Surtout, et c'est là, l'adresse du scénario, d'être capable de montrer un quotidien monotone sans nous ennuyer. La surprise justement de ce scénario monte crescendo, nous accroche et nous scotch. Claude Semal ressort de l'ensemble mais tous, jouent très bien. 4/5 sans contestation !!!

A nouveau un excellent film made in Belguim, avec devant et derrière la caméra le non moins excellent Lucas Belvaux. En plein milieu de la Cité Ardente le film nous conte l'histoire de quatre personnages qui ont tous comme point commun d'avoir été mis sur le banc de la société, trois chômeurs et un repris de justice usés, égarés et oubliés. J'ai vraiment adoré parce qu'on retrouve vraiment bien la Belgique tout le long du film, dans chaque plans, chaque dialogues, dans les décors forcément mais aussi dans les personnages hauts en couleurs et forts en gueules, des gens bien de chez nous comme on peut en rencontrer dans la rue. Un film hybride, mêlant avec brio gangsters et réalité sociale, un film pertinent et captivant, dénonçant donc certaine dérive de notre système. Je vais pas trop m'attarder, le synopsis se suffit à lui même et reflète excellemment bien l'idée même du long-métrage. Mais je vais quand même juste rajouter que c'est un film singulièrement sincère et puissant qui vaut réellement la peine d'être vue !

C'est pas avec leurs moules frites, leurs Schtroumpfs ou leurs films minables que les Belges risquent de faire venir des touristes dans leur platitude grisâtre. L'office du Tourisme de Bruxelles à du souci à se faire.

Le tableau social de ces liégeois vivant dans la précarité est digne d’un Ken Loach : on pense beaucoup à « Raining stone » dans cette histoire de copains faisant des coups, de père de famille amené au pire par son humiliation. L. Belvaux plonge formidablement dans le milieu industriel, qu’il s’agisse d’usines en activité et du travail à la chaîne, ou de friches abandonnées ou en démembrement. Les visions panoramiques de l‘agglomération liégeoise sont d‘une grande maîtrise. Quand on connaît un peu et qu‘on aime l‘endroit, c‘est un régal qui vaut une masse de balades de découverte du site. Le film prend une tournure plus singulière à partir du casse. On pourrait dire que la belgitude (ou la wallonitude ?) du film est dans une forme d’étrangeté froide, dans des points de vue insolites et décalés. Dans ce registre la meilleure séquence est sans doute celle du rendez vous d’achat des armes, au milieu du dépôt de cylindres en béton.

la Belgique filmée par un réalisateur belge, superbe, absurde et tragique!

La trame scènaristique est peut-être classique , mais Lucas Belvaux nous offre une majestueuse mise en scène dramatique servi par des acteurs sûrs d'eux et avec un Lucas Belvaux aussi devant la caméra , stupéfiant de pessimisme. Le scénario très réaliste représente une dérive sociale de plus en plus présente dans nos sociétés. Belvaux y insuffle a son film un rythme assez effrené que ses personnages au bord du gouffre y laisseront tous leurs plumes. C'est avec ferocité et rage au ventre que Belvaux nous livre un film noir moralisateur , un drame franco-belge des plus poignants que l'on puisse connaître.

Acteur bien entendu qui débutât sous la houlette d'Yves Boisset dans Allons z'enfants, réalisateur et qui plus est scénariste, Lucas Belvaux fait partie de ces cinéastes aboutis qui touchent à tout. Surprenant mais pas seulement car son ironie et son cynisme étonnent avec raison pas que les plus faibles ! Et ils y paraissent faibles ces anciens des hauts fourneaux nordiques que rien ni personne ne prédisposaient à prendre les armes pour commettre l'irréparable en s'organisant un petit holdup local qui dans ce plat pays témoigne, contrairement à sa logique topographique, de hauteurs insoupçonnées... Tout se passerait bien si le manque d'expérience en la matière ne venait à leur jouer des tours assez sordides. Scénario bien tenu tout du long entre pérégrinations criminelles et raison de famille – après tout c'est pour les enfants, leur femme qu'ils tentent d'orchestrer le sordide larcin -, un sens moral où se confrontent le besoin de s'en sortir et la possibilité de prendre l'argent la où il est et la quiétude d'un milieu plutôt rural auront tôt fait de briser la logiques des chemins tout tracés.

la raison du plus faible est un excellent thriller de Lucas Belvaux. La mise en scène du réalisateur est irréprochable, le scénario est travaillé et recherché, l’intrigue fonctionne parfaitement et le rythme est efficace, les acteurs comme Eric Caravaca, Natacha Régnier et Lucas Belvaux sont convaincants dans leurs rôles etc… Bref, c’est à voir…

yoyo vauxvaux