Critiques Spectateurs

Pierrot ( Alphonse Emery ) entâme au début du film un long et terrible décompte. Sa s'égrène à l'envers pour enifn arriver à un point de non retour un soir sur la falaise ou il rencontre cette homme qui est lui, lui en plus vieux. Alors le jeune homme perdu, ne sait plus comment réagir, ne sait plus que faire. Il commence à avoir des visions ( comme la superbe scène du miroir ) et tout s'enchaine. Sujet intéréssant avec l'enfant qui rencontre une partie de lui sur la falaise. Thème de la conscience qui montre le dédoublement du personnage, il n'est pas un, il est plusieurs. Beaucoup de non dits dans ce film et un véritable souffle d'air pur nous est donné grace à la vision de ces collins et de ces falaises en bord de mer. Alphonse Emery joue bien et Michael Lonsdale en tant que figure eblématique de la vieillesse est lui aussi trés bien. Mais dommage que le film soit malgré tout un peu fouilli et brouillé parfois, il faut bien suivre pour comprendre. Mis à part cela, c'est un film pas mal de la part de Sandrine Veysset.

Pour ceux qui aiment un certain cinéma hors mode , un beau film de plus de cette cinéaste incroyablement attachante. Comme le dit une critique (de Elle!) chaque plan est l'oeuvre d'une vraie cinéaste. Du cinéma comme on l'aime. A voir absolument.

C'est le film de Sandrine Veysset que j'ai le moins aimé. Y aura t il de la neige à Noel ?, Victor pendant qu'il est trop tard, et Martha Martha, avaient déjà une dimension fantastique - quelque chose de l'ordre du conte macabre - mais sans les codes et le symbolisme qui s'y rattachent trop souvent. Là, avec il sera une fois, Sandrine Veysset affronte tous les clichés du genre, et se laisse parfois dévorer par eux. Une certaine lourdeur dans la mise en place des éléments du récit et dans la gestion du sens de l'intrigue, compensée toutefois par son cinéma en petites touches. Les scènes sont toutes très courtes, à la fois légères et impressionnantes, et, un peu à la façon du morceau de Moussorgsky qu'on entend tout le long du film (tableaux d'une exposition : une splendeur), elles s'emballent et créent une atmosphère étouffante, cauchemardesque. Quelques images restent, magnifiquement composées et éclairées (à la limite du maniérisme), comme celle de la mère faisant écouter la musique à l'enfant, ou celle de la mère (encore : c'est un beau personnage) composant un bouquet de roses. Et surtout, ce qu'il y a de plus beau dans le cinéma de Veysset, c'est cette façon assez provocatrice de ne jamais montrer l'enfance du point de vue Walt Disney (ici, ce serait plutôt Edgar Poe), de ne jamais nier que l'enfance est ce temps où on découvre le temps, la mort, la capacité de donner la mort, et le désir (cause peut-être de la perception accrue du temps). Michael Lonsdale est exceptionnel, et c'est un plaisir de réentendre la voix si étonnante de Françoise Lebrun, actrice de la maman et la putain.

Un film assez imperméable, mais qui laisse quand même à réfléchir sur certains aspects de la vie ("Carpe Diem"), sur les fantômes de l'enfance, sur les relations familiales... mais il est somme toute assez épuisant psychologiquement. Ceci dit, les jeunes acteurs livrent une sacré performance !