L'Homme de sa vie : les secrets du tournage

Déjà expérimentée lors de la préparation de son premier film, Se souvenir des belles choses avec Jean-Claude Deret, Zabou Breitman a de nouveau eu recours à la co-écriture pour le script de son nouveau film. Cette fois, elle s'est attachée les services d'Agnès De Sacy, la scénariste du premier film de Valeria Bruni Tedeschi, Il est plus facile pour un chameau.... Cet exercice à quatre mains plaît beaucoup à l'actrice-réalisatrice : "J'adore co-écrire. Je trouve ça magnifique. Agnès m'a poussé dans mes derniers retranchements, me forçant à répondre à des questionnements auxquels je résistais. Je n'y arrivais pas. Elle m'a ainsi conduite à prendre des options que je n'aurai jamais prises sans elle. Et puis, en plus de son humour et de son intelligence, elle a aussi une qualité primordiale, la bienveillance".

Charles Berling découvrait l'univers de la réalisatrice, il a tout de suite été accroché par le script qui l'a "bouleversé aux larmes. Bouleversé par le désir de liberté du personnage et la difficulté inhérente à cette quête. Ce rôle est arrivé dans ma vie à un moment où le défi, le problème qu'il pose me concernait intimement". Etre acteur sous la direction de Zabou Breitman l'a enchanté, puisque toutes ses attentes en tant que comédien ont été comblées : "A savoir, la fermeté nécessaire pour que, au moment où l'acteur manque de courage, où il est paresseux, désemparé, il ne soit pas seul face à ses doutes. Elle (Zabou Breitman) a une façon claire d'indiquer la voie où trouver sa liberté et instaure d'emblée la confiance car elle ne craint pas de s'exposer. De sorte qu'on partage avec elle l'émotion, une émotion qu'elle a choisi de faire passer par un langage fort. Chez Zabou, le fond et la forme se rejoignent et c'est ainsi que je conçois la mise en scène".

Avec L'Homme de sa vie, Bernard Campan retrouve la réalisatrice qui lui avait donné son premier grand rôle dramatique en 2002. Cette année-là, Zabou Breitman réalisait son premier film, Se souvenir des belles choses, dans lequel l'Inconnu incarnait Philippe, un homme de quarante ans amnésique depuis un accident de voiture qui avait coûté la vie à sa femme et son fils. Ce rôle avait d'ailleurs valu à Bernard Campan une nomination pour le César du meilleur acteur en 2003.

Léa Drucker et Zabou Breitman ont déjà partagé l'affiche d'un film, mais en tant qu'actrice. Elles s'étaient retrouvées toutes les deux sur le plateau de tournage de Narco, la comédie tournée en 2003 par Gilles Lellouche et Tristan Aurouet.

Dans L'Homme de sa vie, la réalisatrice Zabou Breitman ne définit pas la fonction, ni le passé de ses personnages. Elle avance plusieurs raisons : "On sait vaguement que l'un est chimiste et l'autre est graphiste, mais on pourrait les intervertir. Au casting, je me suis attachée à ce que les personnages de Frédéric (Bernard Campan) et Hugo (Charles Berling) soient absolument interchangeables. Frédéric et Frédérique (Léa Drucker) portent d'ailleurs le même nom. En parlant des trois, je parle de la même personne. Chacun porte en lui un tiers de l'autre. Lorsque Frédéric est à côté d'un homme, il a l'air plus féminin et lorsqu'il est à côté d'une femme, plus masculin".

La jeune actrice revient sur sa collaboration avec les deux acteurs principaux, Bernard Campan et Charles Berling. Jouant la compagne de Frédéric (Bernard Campan), elle ne partage que peu de scènes avec Hugo (Charles Berling). Elle s'est néanmoins sentie "très soutenue, très entourée. Elle appréhendait toutefois les scènes intimes avec son partenaire, car "c'était une première. "Il fallait que je le touche, que je sois affectueuse. Au début des répétitions, j'avais l'impression que mes gestes pesaient des tonnes". Afin de faciliter l'adaptation de sa comédienne, la réalisatrice a délibérément choisi de placer ses séquences en fin de tournage. Ainsi, après deux mois de travail en commun, les deux acteurs se connaissaient mieux, favorisant ainsi la complicité.

L'acteur a beaucoup appris sur ce film : "J'en ai apprécié son approche non manichéenne. Les personnages sont en quête de leur identité. Et cette quête m'a conforté dans l'idée que réduire l'homme à une image, toute bonne ou toute mauvaise, l'éloigne de l'humain. Je me demande si je ne suis pas un peu hermétique à certaines choses et si, grâce à ce film, je ne me serai pas ouvert".