Derniers Avis : La Note bleue

L'un des plus beaux films jamais réalisés sur la musique, voyage effréné au coeur de l'intimité du grand Chopin. Jamais l'oeuvre du compositeur n'a été aussi incarnée que dans La Note Bleue, mélange de légèreté et de profondeur qui transmet un curieux malaise sans pour autant déranger le spectateur, imprégné de cette superbe partition de Zulawski. Moins paroxystique que son Amour Braque mais tout aussi maîtrisé et courageux, La Note Bleue est un hommage à l'Art, la peinture, la musique et la gastronomie. Baroque et mystique, le film est en permanence accompagné des nocturnes et autres compositions du musicien, conflit intérieur mis en scène par les tiraillements relationnels entre un père, sa fille et son épouse : il a ceci de sublime qu'il joue en permanence sur des tensions dramatiques anesthésiée par les harmonies musicales du pianiste polonais, de sorte qu'il s'offre naturellement comme un concert cinématographique reposant en dehors mais bouillonnant en dedans. Janusz Olejniczak est impressionnant, incarnant Chopin sur le mode de l'intensité et de l'expressivité maladive aux côtés d'une Sophie Marceau en passe de devenir une fidèle actrice du grand Andzrej. La Note Bleue est un chef d'oeuvre.

Malgré un casting réussi où les acteurs ressemblent aux personnages qu'ils interprètent (enfin une actrice qui joue Pauline Viardot!), ce film est saoulant. Ce qui devait être un hommage à Chopin assassine littéralement son oeuvre. Pendant 2 heures 12 minutes, c'est un piano désaccordé qui vient nuire aux dialogues, inaudibles parfois tellement ça gueule dans tous les sens. Tout le monde parle en même temps où chante alors que la bande son part dans une autre direction. Si les décors extérieurs sont plaisants, les scènes d'intérieur frisent anachronisme (c'est quoi ce grand vestibule fuschia?!). Ce film est un florilège de décadence et de cacophonie. Heureusement que ce n'est qu'un DVD, en salle, ça doit être pire...

J'avoue que je ne suis pas allé bien loin dans le film, le coté exentrique est trop poussé. Les dialogues sont difficiles à suivre surtout qu'on saute d'une scène à l'autre avec des personnages qu'on a du mal à situer, usant.

J'ai mal à la tête !!!!

Une mise en scène de quelques jours de la vie de Frédéric Chopin et de Georges Sand,portée par les interprétations au piano de Janusz Olejniczak ne sauve pas le film d'un certain ennui!Andrzej Zulawski èvoque l'atmosphère enfièvrèe de la maison de Nohant,ou se côtoyaient peintres et écrivains réputés!A grand renfort de mouvements de camèra,il oppose la douceur d'un ètè dans l'Indre à la violence des passions qui se font et se dèfont!Pour interprèter la romancière George Sand,le cinéaste choisit Marie-France Pisier tandis que la magnifique Sophie Marceau incarne une adolescente sensuelle amoureuse de Chopin!Dommage que le film de Zulawski traite uniformèment la moindre scène sur le mode paroxystique...

une pure merveille. Ce film m'a donné toute la beauté nécessaire et presque suffisante pour approfondir mon amour du piano. Tout flotte entre passion et beauté, entre violence et fusion. Les acteurs sont incroyablement bons, parfois menés comme en rêve, excessifs et fous, mais tout sonne juste. Et comme dans un rêve, des moments scéniques théâtraux et oniriques. Moi j'ai adoré le voir, un été dans le sud, au chaud, au soleil, waouw, quelle force. Et il reste un de mes films de chevets. Heureux qu'il sorte enfin pour le marché public !!!

Encore un Zulawski dont les qualités n'apparaissent qu'à compter du 2nd visionnage, tant l'hystérie de la mise en scène et des comédiens rende son accès difficile. Comme toujours filmage, cadrage, couleurs, photographie, montage ... : la "fabrication" montre une fois de plus que ce cinéaste est sans doute l'un des plus talentueux réalisateurs en activité. Cette fois l'intrigue (ou les intrigues, tant les personnages sont nombreux), comme pour l'amour braque, est foutraque et donne le sentiment de partir dans tous les sens. Mais le tableau brossé de la belle société des gens des arts est d'une réjouissante férocité : malmenée, George Sand est dépeinte comme une virago à l'ego démesuré. Jouant le personnage sans chercher à le sauver, Marie France Pisier n'a jamais été aussi convaincante, et laisse à voir ce qu'aurait pu être sa carrière sans tant de choix annodins. Sophie Marceau porte sur ses jeunes épaules la vitalité et la jeunesse du film (une fois de plus Zulawski lui réserve la part de pureté dans un film où les êtres méprisables sont légion). Cette 3e collaboration avec Zulawski complète les précédentes, avant le "must" que sera La Fidélité. Parfois trop long, La Note Bleue réveille cent fois l'intérêt par des séquences d'une stupéfiante beauté. Comme toujours Zulawski ose tout, ce qui forcément ne marche pas à tous les coups mais mérite le respect.

Ce film est une merveille. Il y a en effet quelques exactitudes, quelques traits de caractère trop ou pas assez marqués. Cependant, l'ambiance toute particulière de ce film nous les fait oublier. L'usage des marionnettes, de ces formes voilées, de ses personnages curieux donnent un coté mystique très plaisant. Marie-France Pisier fait une incroyable George Sand, Janusz Olejniczak un Chopin névrosé, fatigué, malade, capricieux aussi. On n'a du mal a imaginer que nos auteurs ou compositeurs préférés aient pu être ainsi! Quant à Sophie Marceau dans le rôle de Solange, elle apporte un peu de fraicheur à ce film parfoisun peu 'lourd' La première fois que je l'ai vu, j'avais 12 ans. A 25 ans, j'en ai mieux compris toutes les subtilités et je reste sur ma position, ce film est à voir, pour tous les amoureux de Chopin et les inconditionnels Aurore...

Pour sa troisième collaboration avec Sophie Marceau, Andrej Zulawski a voulu signer un chef d'oeuvre...raté, malheureusement. Il est vrai que l'idée dramatique du film est très belle. Sauf qu'on retrouve toujours ces trucs qui ne riment à rien!!! Zulawski aiment faire nager ces acteurs en folie. Ils se conduisent la plupart comme des animaux! La poésie du film toujours insalubre. Pour ma part, j'ai trouvé Marie-France Pisier ridicule dans son rôle. Heureusement, il y a Sophie Marceau, très belle, qui joue très bien et que j'ai remarqué qu'Andrej Zulawski ne veut jamais rendre ridicule. Zulawski pourrait être un très bon réalisateur avec de très belles histoires, malheureusement, elles ne sont jamais bien perfectionnées. Dommage!

Dommage que Zulawski ait méprisé quelque peu les exigences réalistes de la fin de la vie de Chopin : pourquoi avoir choisi d'incarner George Sand en mégère fumant le cigare de façon outrancière ?! C'est un peu forcé, mais le style en caméra tournante et vertigineuse sauve le film par son expressionnisme propre au réalisateur. Dès les premières secondes, on s'y soumet ou on se démet. A voir...