Derniers Avis : Opening Night

Sur les planches massives d'un sol accueillant, éclairée par la lumière aveuglante d'un soleil électrique, elle marche. Elle cherche. Se cherche. Elle n'a pas de nom, pas d'âge et pourtant elle est là, présente au monde. Face au regard informe, d'un noir magmatique, la scrutant de ses mille yeux elle avance, comme à tâtons. Sous ses pas les planches sont autant le fil de son équilibre que la rampe de sa mémoire. Etre et avoir été. Non loin de là, derrière un voile ne demandant qu'à préserver la profondeur d'une énergie, d'une émotion il guette : c'est à son tour d'être, maintenant. Sa tête mélange les vaisselles dans les eaux troubles de sa conscience, tandis que les voix célestes murmurent un chant confortable, rassurant, guidant ses jambes et ses bras, comme en creux. Face à ses yeux rouges et sa bouche déformée par le trac, l'alcool ou tout autre chose il attend d'exister. Il n'a pas oublié les mots mais son coeur lutte : il n'y peut rien mais ne doit pas. Il le sait désormais. Mais alors que le cratère impersonnel du volcan ténébreux se pend dans cet instant complexe, émerveillé par ce silence radieux mais chargé de secrets donnant sens au tableau le fil glisse d'une paire à l'autre, puis la rampe d'elle à lui. Intimement les planches se dérobent, le soleil s'éteint, suivi des chants célestins. Tout à coup le tableau se change en un tourbillon de gestes, d'attentes et de découpes. Les cris, les larmes et le son fou du rire des innocents sont seuls maîtres à bord. L'oeil noir, lui, ne dit mot. Consent. A deux ils sont capables de tout, puisqu'il s'est passé quelque chose. Ils sont là. La nuit peut commencer.

Dernier film du joli coffret DVD de Cassavetes et encore un grand rôle pour Gena Rowlands très en lumière dans cette ode au théâtre. L'anxiété du personnage la menant jusqu'à la folie ne pouvait être mieux interprétée dans cette déchéance sous les feux de la rampe. Comme la plupart des films de Cassavetes que j'ai pu voir, nous avons encore affaire à un bon film d'acteurs où la mise en scène reste sobre et en retrait.

Avec Opening Night, John Cassavetes signe son plus grand film en mettant en scène la descente vers la folie d'une actrice. Porté par la "famille Cassavetes" (Gena Rowlands, Ben Gazzara, Peter Falk qui fait ici une petite apparition et Cassavetes lui même), le film nous entraîne dans les coulisse d'un spectacle et la vie de son actrice principale. Dans ce rôle, Gena Rowlands impressionne tant sa performance est poignante. Cassavetes filme sa folie et le théâtre de la manière magnifique et signe ici sa meilleur mise en scène. Il renoue aussi avec le jazz comme musique de fond. Au final, Cassavetes signe une film fabuleux et une merveille du cinéma qui mériterais un statut de film culte !

Je me souviens de m'être forcé à aimer Opening Night lorsque je l'ai vu la première fois il y a quinze ans - il fallait bien aimer un Cassavetes, au moins... Serais-je aussi indulgent aujourd'hui ? Il se passe des choses à l'écran, c'est indéniable ; mais quoi ?

Sentiment mitigé pour ma part concernant ce classique de John Cassavetes. J'ai trouvé le film extrêmement réussi dans la transcription du trouble profond que peut ressentir une actrice lors du tournage d'un film, ou, dans le cas présent, dans la répétition d'une pièce de théâtre. Trouble d'autant plus intense que cette actrice, interprétée par une Gena Rowlands exceptionnelle, est témoin du décès accidentel d'une de ses fans. Cette scène n'étant d'ailleurs pas sans rappeler celle, quasiment identique, de "Tout sur ma mère" de Pedro Almodovar. Intéressant de voir comment cette actrice, qui pourtant a tout pour être comblée (amour, succès, talent), s'oppose à ses metteurs en scènes au lieu de suivre leurs indications. Quelques longueurs viennent ternir l'ensemble de cette production mais la dernière demi-heure est pour moi celle qui sauve le film d'un succès bien moindre. Le fameux "Opening Night" à New York où acteurs, metteurs en scène, producteurs ne savent pas jusqu'à la dernière seconde si la pièce se jouera, faute d'avoir de nouvelles de l'actrice principale. Celle-ci arrivera finalement au théâtre, complètement ivre (dans la réalité aussi ! Gena Rowlands voulant être au maximum crédible), et livrera sur scène une prestation qui ravira l'ensemble de la foule qui n'y verra finalement vu que du feux. Exceptionnel. Le sujet n'étant pas forcément celui qui me passionne le plus, je ne peux pas dire que j'ai pris un plaisir immense à regarder ce film, mais c'est toujours intéressant de voir un maître du Cinema à l'oeuvre.

intégralement seule, miroir spectral sans un seul son, en prise avec ses démons, la jeunesse, la mort, dans son penthouse, au grand parquet vide et spacieux comme un vaste plateau de théâtre, les meubles repoussés à la périphérie ; quand se creusent ces zones de risque : le producteur, l'auteure dans la salle redoutent le dérapage de l'actrice, et immanquablement, elle leur échappe, elle s'échappe comme une évadée de la vie encagée, invente son propre texte, se cogne, tombe, se relève, cherche à l'aveugle un chemin d'accès dans ce dédale existentiel ; embardées hors cadre absolument libres et incontrôlables où Gena Rowlands/Myrtle Gordon traverse la brèche entre rôle et réel et part en roue libre.... "don't be afraid... i love you... you're a wonderful actor, Maurice... we must never forget this is only a play...". On ne sait plus si c'est la représentation, la répétition, la vraie vie... porosité... les répliques toutes faites s'interrompent, le temps déraille hors de ses gonds, et la vérité éclot dans l'abîme entrouvert. Quant au public, il n'y voit que du feu...

Cassavetes filme le théâtre et l'envers de son décor dans cette superbe mise en abyme où une actrice se rend compte qu'elle vieillit et se retrouve alors harassée par le poids de tout une vie sans aucune famille ni enfants derrière elle. Non seulement le cinéaste fait tenir son histoire sur ça mais "Opening Night" parle tout aussi bien de l'art, de la création, de la frustration et même de l'amour. Comme d'habitude chez Cassavetes, la caméra capte avec précision le jeu des acteurs, toujours de qualité que ce soit Gena Rowlands, superbe en actrice vieillissante mais aussi Cassavetes en personne et les scènes de théâtre sont parmi les meilleures jamais filmées emmenant le film jusqu'à un final très émouvant et témoignant du talent de son auteur.

Chef d'oeuvre. Ode à l'amour, à l'art, à la femme et à la vie. Le film frappe par son intelligence, sa folie, son ambition et sa créativité sans limite. Au coeur de ce succès réside une mise en scène de très grande classe. Le jeu d'acteur est l'élément essentiel de cette mise en scène. Gena Rowlands est excellente tout au long du film, notamment dans les scènes de théâtre qui font, sans aucun doute, parties des plus réussies de toute l'histoire du cinéma. Son jeu reste mystérieux, émouvant et innovateur tout au long du film; avouons le parce qu'elle est parfaitement dirigée par John Cassavetes. Cassavetes, également, signe une prestation remarquable. Les plans sont magnifiquement bien élaborés : chaque plan est un chef d'oeuvre d'esthétisme et d'intelligence. Puis la gestion du mouvement est également de grande qualité, alternant plans longs et plans courts avec beaucoup de classe. Le scénario, quant à lui, est une beauté inestimable. Le film se transforme peu à peu en une réflexion sur l'art jusqu'à cet incroyable final. "Opening Night", véritable chef d'oeuvre, est à voir absolument pour le public cinéphine

Un film qui met en abyme le théâtre et qui montre tout le talent de comédienne de Gena Rowlands qui est vraiment incroyable.. On se demande si elle joue ou si tout ça et vrai. Avec la mise en scène de Cassavettes, toujours là au bon moment. Un peu de longueur mais un film fantastique au final.

Ça y est ! On entre dans ce que l’on peut appeler un film, à vous de juger…