AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,9
4066 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
58 critiques
4
46 critiques
3
29 critiques
2
13 critiques
1
3 critiques
0
7 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
1 film qui et en noir et blanc mai ki est beau qjuand meme, avec d scenes passionante et une histoire tristes, alor regardez le
Quelle modernité pour un film qui a presque 90 ans! Le talent d'Eisenstein donne à l'image le pouvoir de dire ce que des scènes entières de dialogues ont encore du mal à exprimer aujourd'hui. Peu de films sont arrivés à ce degré de puissance de la mise en scène et de la direction d'acteurs. Film de propagande, certes, mais quel film, quelle puissance!
J'ai eu franchement peur de m'ennuyer devant ce film, et je me trompais. Aucun temps mort, très intéressant, et bien entendu cette scène des escaliers poignante... Après, film de propagande ou non, je n'en ai fichtrement rien à faire.
Le nombre de figurants sur certaines scènes, pour l'époque, a suffi à me scotcher pour toujours. Les efforts humains déployés pour faire un tel film sont impressionnants, et visibles à l'écran.
Je suis prêt à reconnaître les qualités de mise en scènes des réalisateurs, mais bon, ce film c'est pas possible quoi.
C'est insupportable de mater 68 minutes de propagande, avec vraiment très peu de subtilité.
Les réalisateurs filment les masses. Il n'est plus question ici d'invidu, mais d'un groupe, où le sacrifice de certains pourront permettre la survie du groupe. Face à eux, l'autorité à la fois laïque (les commandants de l'armée représentant Nicolas II), ou religieuse (la représentation du prêtre venu sur le Cuirassée est digne des pires caricatures). Mais l'union fait la force, et tout finit pour le mieux grâce à ce peuple qui se retrouve ensemble.
Le cinéma est un outils à manier avec précaution. Certains n'ont pas hésiter à s'en servir pour faire du bourrage de crâne. Navrant.
C'est insupportable de mater 68 minutes de propagande, avec vraiment très peu de subtilité.
Les réalisateurs filment les masses. Il n'est plus question ici d'invidu, mais d'un groupe, où le sacrifice de certains pourront permettre la survie du groupe. Face à eux, l'autorité à la fois laïque (les commandants de l'armée représentant Nicolas II), ou religieuse (la représentation du prêtre venu sur le Cuirassée est digne des pires caricatures). Mais l'union fait la force, et tout finit pour le mieux grâce à ce peuple qui se retrouve ensemble.
Le cinéma est un outils à manier avec précaution. Certains n'ont pas hésiter à s'en servir pour faire du bourrage de crâne. Navrant.
ayant beaucoup entendu parler de ce film comme un chef d'oeuvre, j'ai été profondément déçu par sa nullité son insignifiance et sa pauvreté lorsque je l'ai enfin regardé. Passez votre chemin il n'y a vraiment rien à voir
"Le cuiassé potemkine" est sans doute le film Russe le plus connu de l'histoire du cinéma Soviétique.C'est un grand classique aujourd'hui. Il parle de la revolution de 1905 et de la mutinerie de marins sur un bateau. La scène du massacre sur l'escalier reste monumentale. Un film qui avait eu la très bonne idée de dénoncer toutes ces conditions hostiles en URSS.
C'est marrant quand même : le modèle hollywoodien créé par un réalisateur soviétique. Vieux mais quelques scènes resteront cultes. C'est une bonne illustration de la montée du communisme et de la fin venante du régime du tsar.
Un chef d'oeuvre d'Eisenstein, qui refuse le star système et préfère tourner une foule plutot que des personnages en particulier, la mise en scène est brillante et nous fait carrément penser à un documentaire, des images chocs à qui des réalisateurs comme Brian De Palma rendent hommages (la scène de l'enfant dans son landeau qui dégringole l'escalier au centre de la fusillade), un film historique qu'il ne faut surtout pas oublier..
Difficile de rester insensible à cette fresque révolutionnaire que nous présente Einsenstein. Entre des scènes d'anthologie (l'escalier d'Odessa est à la limite du jouissif) et des musiques enivrantes, "Le Cuirassé Potemkine" émerveille véritablement. Dommage en revanche qu'il ne fasse pas plus réfléchir, privilégiant une magnificence visuelle à une véritable profondeur à son propos.
un chef d'oeuvre inégalable... Le cuirassé Potemkine est un film choc, engagé et boulversant. Réalisé a la perfection de maniere tres novatrice avec une mise en scene tres recherchée, si le film n'était pas muet, on lui donnerais sans hésiter 10 ans de plus ! La photographie et la maniere dont le film est filé en général est vraiment tres interessante, et le montage est exceptionnel pour un film de l'époque ... techniquement on sent le travail incroyable qu'il y a eu pour ce film culte, et le résultat est a la hauteur ... d'ailleurs artistiquement on touche également la perfection .. le film dure malheureusement pas tres longtemps, mais au moins il a le mérite de ne pas trainer du tout, on est dans l'histoire des le début et on reste scotché jusqu'a la fin ! Les acteurs sont tres bons, la musique saisissante. Avec parfois des scenes difficiles mais réalistes..l'un des films muet les plus réussis qu'il soit, a voir absolument et surtout pour la qualité de la mise en scene, j'insiste.
Très maniéré, pas de vie. Et au niveau de l'histoire c'est très lourd.
Ce film a un intérêt historique très clair et il ravira les cinéphiles désireux de voir les prémices du cinéma et ses premières oeuvres révolutionnaires. Mais par rapport à ce qui se fait maintenant, le rythme, le montage, la dynamique, le chemin suivi par le film, sont assez plats. La scène dans les escaliers d'Odessa est le moment central du film et culte à juste titre. La révolte des matelots est bizarre et la surreprésentation de l'héroïsme et du patriotisme qui l'accompagne est très lourde.
A ranger avec Citizane Kane dans la boîte des gros classiques à voir une fois pour pouvoir dire que c’est fait. Et si l’on comprend en le voyant pourquoi les cinéphiles en font une montagne, on comprend aussi pourquoi Le Cuirassé Potemkine est infiniment moins vu que n’importe quel Chaplin, dont l’oeuvre garde toute la puissance d’origine grâce à une narration en béton armée. Que demande le peuple ? ‘’La liberté !’’ Et sinon ? ‘’Le montage !’’ Alors voilà : Eisenstein applique dans ce film sa théorie du ‘’montage des attractions’’ qu'il a explicité dans la revue Lef dès 1923. Selon lui le montage doit produire des chocs en mettant en rapport des éléments a priori indépendants les uns des autres et doit aboutir à ‘’un cinéma coup de poing’’. Le dynamisme du film ne provient pas de mouvements de caméra, Eisenstein utilisant majoritairement des plans fixes. Parmi les procédés mis en oeuvre par le réalisateur, citons les montages parallèles, les changements de rythme qui procèdent d'un découpage complexe avec une alternance de plans rapides et longs associée à une variation de la valeur des plans, et enfin l'opposition entre des séquences totalement muettes et d'autres accompagnées de musique. Le savant dosage de liaisons et de ruptures fait de ce film un véritable poème symphonique. Toute l'originalité d'Eisenstein est d'avoir poussé aussi loin et aussi tôt la sophistication du montage.
Un bon film, quoique parfois un peu long. Même s'il est maintenant un gran classique du cinéma, il était bel et bien à la base un outil de propagande soviétique. Certaines scènes sont tout de mêmes restées cultes comme les escaliers d'Odessa, une scène merveilleusement filmée et très bien montée.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse