Barbalala92 (AlloCinéen)

Sa critique : Bon voyage est la première claque cinématographique qui m'a été donnée. La première fois que j'ai vibré dans un fauteuil rouge et que j'ai découvert ma passion. Ce film ne bénéficie pourtant pas d'un scénario original. Mais la réalisation est tout simplement efficace, tout comme les dialogues qui ne comptent aucune fausse note. Rappeneau a réussi un film parfait esthétiquement d'abord, mais surtout au niveau du choix de ses acteurs (rarement casting n'aura été autant prestifieux que pertinent). Chapeau!

Sa critique : Shortbus est une fresque superbe qui suit les quêtes amoureuses et existentielles de personnages extrêmement intéressants et attachants. Ce film dépeint la vie: des parcours atypiques filmés avec une grande sensibilité, une intensité, et une justesse rare. La caméra s'impose dans les ébats des protagonistes sans provocation, et arrive à saisir des tableaux et confidences de toute beauté.

Sa critique : Imaginez un barrage fissuré, l'eau s'accumule, la pression s'amplifie, s'amplifie jusqu'à l'insuportable, soudain les flos jaillissent, le barrage implose et remplie le spectateur d'un plaisir inhabituel et surhumain. Oui, ce film n'est pas un film mais une oeuvre d'art exceptionnelle, une puissante séance d'électrochocs, un véritable orgasme pour le public qui se laisse happer, submerger par des vagues successives de tension, de peur, d'envie, d'angoisse, d'admiration. Black Swan c'est la Beauté, monstrueuse et transcendante des actrices, des danseurs, de la réalisation et de Tchaïkovski. C'est l'épanouissement du talent de Natalie Portman, bouleversante. La moindre particule du film est une perfection rare, et contribue à créer un moment surnaturel qui nous démontre, enfin, tout ce dont l'art en général, et le cinéma en particulier, est capable d'apporter.

Sa critique : Ce film est parisien jusqu'au bout des ongles et donc, tout naturellement, sublime. Les acteurs et chanteurs sont fantastiques, ils dégagent une émotion et une intensité rare et inédite au cinéma, mélange de naturel et de mystère. Les chansons sont parfaites avec des mélodies tantôt entraînantes tantôt poignantes aux paroles toujours justes et sensées. Un véritable chef d'œuvre parisien

Sa critique : Toy Story 3 est à la hauteur de ses prédécesseurs: toujours drôle, mignon et esthétique. Mais il les surpasse de loin du point de vue émotionnel. Ce film est une véritable ode aux jouets, à l'enfance et à la nostalgie. Ses différents niveaux de lecture lui permettent d'être apprécié par toutes les générations. A voir en famille.

Sa critique : Le premier quart d'heure est agréable mais passé ce délais, je me suis endormie pour la première fois au cinéma... Rien n'est bon, drôle ou mémorable dans ce film, les acteurs sur-jouent, il n'y a aucun rebondissements ni aucune surprise et les scènes copier-coller des précédents opus foisonnent. Celles qui ne sont d'ailleurs ni redondantes ni incohérentes sont totalement ridicules. Les scénaristes ont pourtant tenté différents stratagèmes afin d'étoffer quelque peu le scénario de base déjà utilisé dans les premiers films: insérer des références de mythologie scandinave sans logique avec l'histoire et ralentir le rythme avec les multiples personnages secondaires pâles et inutiles. Si le début est efficace la suite est extrêmement décevante et la fin est un ratage extraordinaire. Mauvais, mauvais. Attention navet !

Sa critique : Une suite bien meilleure que la précédente, avec surtout plus d'action. Enfin ! Les seconds rôles sont intéressants si bien que l'on regrette la focalisation de la narration sur le triangle amoureux, qui devient redondant et fade... Non pas que les jeunes acteurs principaux sur-jouent, ils se débattent plutôt tant bien que mal avec des plans constamment rapprochés et le peu de dialogue (excessivement niais) qu'on leur a confié. En résumé, "Twilight" reste un bon divertissement si vous devez faire plaisir à vos petits frères et sœurs, mais au-dessus de 14 ans il faut avoir gardé une âme très naïve, un attrait pour les contes type "Roméo & Juliette" et mettre son esprit critique de côté pour apprécier pleinement cette saga.

Sa critique : Un bon moment de détente qui fait réfléchir sur la vieillesse, bien joué, drôle, émouvant. Mais le tout manque de rythme, et même si le sujet du film reste louable (peu de films se frottent aux amours des septuagénaires...) il est difficile de se sentir directement concerné lorsqu'on approche pas les 70 ans. "Les petits ruisseaux" a pourtant pour aspiration de nous montrer que quel que soit notre âge nous recherchons la liberté, le plaisir, l'amour. La véritable barrière de ce film est pour moi son sujet, enfin je ne rentrerai pas dans une discussion philosophique, ce film rappelle une réalité universelle et implacable que nous connaissons tous, alors si vous avez le moral et le coeur bien accroché c'est à voir (une fois).

Sa critique : Comme d'habitude pour du Tarantino: génial ! Le film s'ouvre sur Pam Grier, sublime et transcendée par la caméra de QT accompagné par "Across 110th Street" de Bobby Womack, qui donne immédiatement le ton du film. On plonge alors avec beaucoup de plaisir dans cet univers violent, immoral et sexy. Samuel L. Jackson et Robert De Niro forment un duo mémorable accompagnés d'une Bridget Fonda très inspirée. De l'action explosive, des dialogues cultes, des personnages inoubliables, une BO magnifique, du Tarantino à l'état pur!!!

Sa critique : Magistral ! Un auto-biopic mémorable qui exploite un sujet difficile et actuel avec énormément d'humour et d'émotions. Pourtant le film ne réunissait pas toutes les conditions pour attirer le public occidental: dessin animé à l'ancienne, noir&blanc, l'Iran en background... Un mot explique la réussite tant de fond que de forme de ce chef d'œuvre: le TALENT. On rit, on pleure, on s'enrichit de cette vision atypique qu'a Marjane du monde occidental, on relativise sur nos propres vies et on apprend, sans déformation ni ellipse, les origines de la situation actuelle de l'Iran. Le film a aussi pour intérêt de présenter l'Iran sous un aspect bien différent que l'image de barbares extrémistes et sanguinaires diffusée par nos médias . Une leçon d'histoire, de politique et de culture passionnante à la portée de tous. Les voix de Chiara Mastroianni, Catherine Deneuve et Danielle Darrieux sont extrêmement bien choisis. S'il y a un film à voir absolument c'est bien Persepolis !