soniadidierkmurgia
Membre depuis le 1 mai 2008
Films
SériesEmissions
« Un shérif à New York » première collaboration de Clint Eastwood avec Don Siegel est pour beaucoup un prélude à l’arrivée sur les écrans trois ans plus tard de l’inspecteur Harry Callahan qui inscrira pour longtemps Clint Eastwood dans le rôle du justicier violent, machiste et réactionnaire. Il s’agit du troisième film tourné par Eastwood depuis sa fructueuse aventure italienne et aussi de son premier rôle de flic. Il sera ...
Lire plus
Lire plus
Tout au long de sa carrière de réalisateur forte de 40 longs métrages en 43 ans d’activité, Clint Eastwood aura su montrer une autre face de son talent en réalisant entre policiers et westerns efficaces quelques films intimistes (« Breezy », « Bronco Billy », « Sur la route de Madison », « Million Dollar Baby ») ou quelques autres consacrés à l’univers musical qui à travers le jazz surtout, le blues mais aussi la country ...
Lire plus
Lire plus
En 1976 quand juste après sa trilogie animalière (« L’oiseau au plumage de cristal », « Le chat à neuf queues », « Quatre mouche de velours gris ») et surtout « Les frissons de l’angoisse » considéré comme le chef d’œuvre du giallo, il se lance dans la production de « Suspiria » qui deviendra son film le plus reconnu, Dario Argento est déjà considéré comme le maître quasi incontesté du genre. Emule de Mario Bava son ...
Lire plus
Lire plus
Juste après « Impitoyable » acclamé dans le monde entier (4 Oscars reçus pour 9 nominations) c’est en simple acteur que Clint Eastwood s’engage durant la même année 1993 sur le tournage de « Dans la ligne de mire » sous la direction de Wolfgang Petersen qui depuis son arrivée à Hollywood peine un peu à convaincre qu’il peut être un réalisateur bankable. Le projet est initié depuis 1983 quand le producteur Jeff Apple alors ...
Lire plus
Lire plus
Après le succès commercial recueilli par « Les pleins pouvoirs », thriller politique où il retrouvait Gene Hackman, Clint Eastwood enchaîne avec la réalisation de l’adaptation de « Minuit dans le jardin du bien et du mal » roman écrit par John Berendt, relatant un fait divers sordide survenu en 1980 à Savannah dans l’Etat de Georgie. C’est John Lee Hanckock déjà présent à l’écriture du scénario sur « Un monde parfait » ...
Lire plus
Lire plus
Quand sort sur les écrans en 1997 « Les pleins pouvoirs », Clint Eastwood compte déjà 18 réalisations à son actif. De son côté David Baldacci avocat de profession est aussi écrivain à ses heures perdues. Son premier roman « Absolute Power » publié en 1996 devient immédiatement un best-seller dont les droits sont achetés par Castle Rock Entertainment. Avec la productrice Karen Spiegel il rédige quatre versions du scénario mais ...
Lire plus
Lire plus
La comédie à l’italienne prend ses sources dans le mouvement néo-réaliste qui l’a précédé avec les Vittorio De Sica, Roberto Rossellini et Giuseppe De Santis comme têtes de pont suivi d’une période de transition où Renato Catellani ou Luigi Zampa vont faire de l’inénarrable Toto un véritable passeur durant les première années 1950. C’est avec l’arrivée à maturité de ceux qui vont en devenir les principaux artisans ...
Lire plus
Lire plus
« Dellamorte, Dellamore » est incontestablement le point d’orgue de la très restreinte filmographie de Michele Soavi qui depuis déjà un certain s'est résolument orienté vers la réalisation de séries télévisées. Ce quatrième long métrage est celui où sa personnalité artistique empreinte de poésie se fait enfin complètement jour. Jusque-là, Michele Soavi était considéré comme le disciple de Dario Argento dont il avait été ...
Lire plus
Lire plus
Aujourd’hui Clint Eastwood le réalisateur (41 films entre 1971 et 2024) est aussi reconnu voire davantage estimé et surtout récompensé (2 Oscars du meilleur réalisateur) que l’acteur. Pour en arriver à ce degré de popularité et de reconnaissance critique, le parcours aura été long et parfois semé d’embûches. Alors qu’il végète depuis quelques années, alternant figurations et petits rôles dans des séries télévisées, ...
Lire plus
Lire plus
Si le terme « Nouvelle Vague » désigne le mouvement qui propulsa durant une petite dizaine d’années, le cinéma français à l’avant-garde du cinéma mondial, à la même époque la manière de filmer était aussi en pleine évolution ailleurs dans le monde. En Angleterre avec le « free cinema » porté par John Schlesinger, Tony Richardson, Karel Reisz et Lindsay Anderson, en Italie avec Michelangelo Antonioni et Marco Bellochio, en ...
Lire plus
Lire plus
Freddie Francis fut à l’origine un grand chef opérateur deux fois oscarisé à presque trente ans d’intervalle (« Amants et fils » en 1960 et Glory » en 1989). Devenu assez rapidement réalisateur, il ne cessera jamais son activité de directeur de la photographie, travaillant notamment pour Jack Clayton (« Les innocents »), Karel Reisz (Samedi soir Dimanche matin », « La force des ténèbres », « La maîtresse du lieutenant ...
Lire plus
Lire plus
Petit policier du milieu des eighties qui se veut à la mode avec un Richard Berry limite « tête à claques ». On s’ennuit un petit peu, englués que nous sommes dans ce vague complot impliquant tout le gratin de la politique et la police que se charge de démêler Richard Berry secondé par une Carole Bouquet qui se la joue star à fond. A oublier. Dommage que ce polar ait marqué la fin de la carrière de Michel Vianey qui avait à son ...
Lire plus
Lire plus
Un thriller de Michel Vianey dont j’ai adoré « Un dimanche de flic ». Berry incarne un serial killer obsédé par son incapacité à passer à l’acte dans ses rapports avec les femmes. Sa perte sera causée par une Carole Laure sublime en vedette de théâtre qui devenue la cible du tueur nouera une relation trouble avec son bourreau . Trouble sera aussi sera la relation que le commissaire chargé de l’enquête nouera avec la victime. On ...
Lire plus
Lire plus
En 1971, Michael Winner est sur le point de rejoindre Hollywood où il vient de réaliser un western (« L’homme de la loi ») avec Burt Lancaster et Robert Ryan avant d’y connaître en 1973 la consécration commerciale grâce à « Un justicier dans la ville » dans lequel un architecte vivant à New York décide de se venger après que sa femme et sa fille ont été sauvagement agressées puis exécutées par une bande de malfrats. Le ...
Lire plus
Lire plus
Une vieille maîtresse est l’œuvre centrale de Jules Barbey D’Aurevilly, écrivain, normand né le 2/11/1808 à Saint Sauveur le Vicomte et mort le 23 avril 1889 à Paris. Adepte reconnu et prisé du dandysme dont il définit les codes dans son essai Du dandysme et de George Brummel dès 1845 soit bien avant Charles Baudelaire, il laisse une œuvre relativement réduite mais d’excellente qualité qui lui permet de laisser une trace ...
Lire plus
Lire plus
« Le Narcisse noir » réalisé par Michael Powell assisté d’Emeric Pressburger (17 films en commun sur les 28 réalisés par Michael Powell) fait indéniablement partie du carré magique de sa prestigieuse filmographie avec « Les contes d’Hoffman », « Le Voyeur » ou « Le colonel Blimp » dans laquelle s’insère quelquefois « Une question de vie ou de mort ». Dans les différents classements et palmarès « Le Narcisse noir » est ...
Lire plus
Lire plus
"Les disparus de Saint-Agil" reste encore aujourd'hui l'exemple de ce qui peut se faire de mieux en matière d'adaptation littéraire au cinéma. La rencontre entre l'auteur de romans à succès d'aventures fantastiques pour enfants, Pierre Véry et le réalisateur de comédies légères, Christian-Jaque aura été particulièrement fructueuse, "L'assassinat du Père Noël" succédant avec brio en 1941 à cette première collaboration.
En 1938, ...
Lire plus
Lire plus
Peter Greenaway dans la lignée de réalisateurs comme David Lynch, Stanley Kubrick, David Cronenberg ou Abel Ferrara possède un univers bien particulier. « Le cuisinier, le voleur, sa femme et son amant » son film baroque, sensuel, foisonnant, choquant et dérangeant de 1989 peut être vu comme une critique amère de la société de consommation qui mène à la soumission au pouvoir ainsi qu’un rappel à travers la présence en toile de ...
Lire plus
Lire plus
Rebecca Zlotowski réalisatrice plutôt confidentielle s’est fait remarquer en 2013 avec « Grand Central » histoire d’amour se déroulant dans le milieu des centrales nucléaires, là où les travailleurs intérimaires souvent les plus exposés sont confrontés à la surveillance constante et angoissante de leur taux de contamination. Vivant aux abords des centrales dans leur camping-cars pour économiser sur leurs frais de déplacement, ...
Lire plus
Lire plus
Au sortir de la Seconde Guerre Mondiale, Christian-Jaque âgé de 44 ans est déjà un réalisateur confirmé avec 37 films à son actif depuis ses débuts en 1932 (« Le Bidon d’or »). A cette époque, il a déjà réalisé trois de ses œuvres maîtresses avec « Les disparus de Saint-Agil » (1938), « L’assassinat du Père Noël » (1941) et « Boule de suif » (1945). Peu avant « Boule suif » tiré d’une nouvelle majeure de Guy de ...
Lire plus
Lire plus
On connait le retentissement néfaste de la bulle immobilière sur l’économie des Etats-Unis au détour des années 2007 à 2013. En 1992, James Foley adaptant « Glengarry Glen Ross », une pièce de David Mamet (Prix Pulitzer 1984), choisit de montrer l’envers du décor de cette crise dont les impacts ont sans doute été sous-estimés. Pas celui des spéculateurs, ni celui des clients floués, mais celui des salariés, ici des vendeurs en ...
Lire plus
Lire plus
Bertrand Blier décédé en 2025 a été pendant une grosse quinzaine d’années considéré comme le chef de file du cinéma intellectuel français. Réalisateur, scénariste, il occupe alors la place bien à part de l’iconoclaste qui innove tout en bousculant toutes les convenances et qui surtout ne respecte rien. Digne fils de son père et héritier post-moderne de Michel Audiard, l’ex-jeune assistant-réalisateur s’accomplit pleinement ...
Lire plus
Lire plus
« L’odyssée de Charles Lindbergh » est le seul film biographique réalisé par Billy Wilder. Exercice très en vogue durant l’âge d’or d’Hollywood auquel les plus grands réalisateurs tels John Ford, William Dieterle, Michael Curtiz, Raoul Walsh ou encore John Huston se sont volontiers prêtés. Depuis l’arrêt de sa collaboration scénaristique avec Charles Brackett juste après la sortie de « Sunset Boulevard », son plus grand ...
Lire plus
Lire plus
Fuyant le nazisme, Billy Wilder ancien scénariste reconnu en Allemagne est arrivé en 1934 à Hollywood pour y exercer ses talents d’écriture où il forma un duo de choc avec Charles Bracket notamment au service d’Ernst Lubitsch et d’Howard Hawks. En 1942, il accède à la réalisation avec « Uniformes et jupons courts ». Remarqué par la Paramount, s’ensuit une prestigieuse carrière pas sans doute moins prolifique qu’attendue (25 ...
Lire plus
Lire plus
En 1971, le giallo dont on peut dire qu’il est né en 1963 avec « La fille qui en savait trop » de Mario Bava est en pleine ascension depuis que Dario Argento avec « L’oiseau au plumage de cristal » premier segment de sa " trilogie animalière"» a durablement figer les canons du genre en lui donnant ses lettres de noblesse grâce à une esthétique toute originale mettant particulièrement l’accent sur la ritualisation et la ...
Lire plus
Lire plus
Avec "Miami Vice" qui est seulement son neuvième long métrage à près de 63 ans, et 25 ans de carrière Michael Mann va disposer du plus gros budget de sa carrière. Très soucieux de l’aspect esthétique de ses films, il va enfin pouvoir avec cette transposition à l’écran de la série culte « Miami Vice » dont il a été le producteur, aller au bout de ses ambitions.
Tourné entièrement en numérique, le film conserve certes ...
Lire plus
Lire plus
« Sans famille » écrit par l’écrivain normand Hector Malot en 1878 est l’un des romans patrimoniaux français du XIXème siècle, témoin des changements qui s’opèrent à l’heure où la France amorce sa mutation industrielle. Il relate par le biais du parcours initiatique d’un jeune garçon orphelin la condition miséreuse d’une grande partie de la société que l’on nommait alors un peu péjorativement « Les classes ...
Lire plus
Lire plus
Alors âgé de 65 ans, Michael Mann tourne en 2009 son dixième film. Plutôt parcimonieux car nourrissant mûrement ses projets, Michael Mann démontre avec « Public enemies » qu’il n’est jamais aussi à l’aise que lorsqu’il pose sa caméra en milieu urbain et plonge ses scénarios dans l’univers sombre des gangsters et du crime. « Le solitaire », « Le sixième sens », « Heat » et « Collateral » sont ses films les plus ...
Lire plus
Lire plus
En 1982, Paul Newman est parvenu à l’acmé de sa prestigieuse carrière avec « Le Verdict » de Sidney Lumet où il livre sans doute l’une de ses interprétations les plus abouties, preuve que sa résolution ancienne de remettre sans relâche son métier sur l’ouvrage a été payante. Malheureusement la prestigieuse statuette qui devait logiquement lui revenir après cinq nominations infructueuses lui a encore une fois été refusée. ...
Lire plus
Lire plus
Julien Duvivier réalisateur prolifique ayant à son actif plus de 70 longs métrages entre 1919 et 1967 est un des plus grands réalisateurs du cinéma français même si à tort il ne jouit pas de la même aura auprès de la critique que d’autres de sa génération comme Jean Renoir, Marcel Carné, Henri-Georges Clouzot, ou Jacques Becker. Parmi ses films les plus remarquables figurent : « Poil de carotte » (version muette de 1925 puis film ...
Lire plus
Lire plus
Robert Vernay réalisateur de la période classique du cinéma français (1932-1969) aura sans doute été l’un des seuls à avoir porté à l’écran deux versions du célèbre roman d’Alexandre Dumas « Le Comte de Monte-Cristo » paru en feuilleton dans la presse à partir de 1844. Une première version adaptée en 1943 par Charles Spaak avec Pierre Richard-Willem dans le rôle d’Edmond Dantès suivie onze ans plus tard par une autre ...
Lire plus
Lire plus
Ida Lupino dont l’image hollywoodienne est moins flamboyante et glamour que celles de Marylin Monroe, Ava Gardner, Gene Tierney, Lana Turner, Elizabeth Taylor, Judy Garland, Rita Hayworth et quelques autres, fut assurément l’une des plus grandes actrices de la Mecque du cinéma. Tout au long de 60 films où elle fut dirigée par Allan Dwann, Henry Hathaway, Rouben Mamoulian, Raoul Walsh, Michael Curtiz, Nicholas Ray, Don Siegel, Robert ...
Lire plus
Lire plus
En quelques quatorze longs métrages tournés entre 1961 et 1983, Sam Peckinpah dont la carrière fut marquée par ses rapports hautement conflictuels avec les producteurs hollywoodiens sans aucun doute amplifiés par son alcoolisme notoire, se sera hissé parmi les réalisateurs américains les plus reconnus de la seconde moitié du XXème siècle. Un cinéma sans concession où le western tient une place centrale (sept films sur quatorze), ...
Lire plus
Lire plus
“Spencer” réalisé en 2021 par le réalisateur chilien Pablo Larrain est le deuxième volet de sa « trilogie féminine » après « Jackie » consacré à l’épouse du Président Kennedy saisie juste après l’assassinat de celui-ci à Dallas le 23 novembre 1963 et avant « Maria » retraçant la dernière semaine terrestre de Maria Callas recluse dans son appartement de l’avenue Georges- Mandel à Paris. « Spencer » comme le nom de ...
Lire plus
Lire plus
Norman Foster œuvra au sein du Hollywood glorieux des années 1930 jusqu’au mitan des années 1970. Eclectique, il sera tour à tour acteur, scénariste et réalisateur. Aujourd’hui largement oublié, reste de lui son amitié avec le grand Orson Welles avec lequel il s’engagea en 1941 dans l’aventure de «It’s all true ,» film documentaire inachevé dont les rushes ont enfin été projetés au public en 1993 mais aussi 44 films ...
Lire plus
Lire plus
Dessin animé de Gints Zilbalodis, jeune réalisateur letton qui revendique de n’utiliser aucun dialogue pour raconter ses histoires, « Flow » a été une surprise autant critique que commerciale, récoltant simultanément l’Oscar et le César du meilleur dessin animé en 2025 et rapportant près de 15 fois son budget.
Alors que l’humanité semble avoir disparu un jeune chat noir se réfugie dans ce qui pourrait être la demeure de son ...
Lire plus
Lire plus