Alucard White (AlloCinéen)

Sa critique : L'un des meilleurs Coen , un film d'excellent niveau qui mélange avec habilité satire envers l'univers Hollywoodien, drame , humour noir a la maniere des Coen avec une bonne dose d'étrangeté et de loufoquerie. Un excellent Coen (probablement mon préféré) car il se déroule dans le monde du cinéma commercial pure et dure, et raconte les déboires d'un artiste , écrivain sincére dans son art qui se retrouve plongé au sommet de sa gloire par le théatre . Une piece de théatre lui offre la gloire et le propulse a Hollywood. Il se retrouve engagé par un studio de cinéma "Capitol Pictures" (encore une note de l'humour noir des Coen ) pour lequel cet écrivain Barton Fink devra écrire un scénario pour un film de catch. Barton Fink se retrouvera alors coincé par le bloquage de la page blanche et l'atmosphère angoissante de l'hotel miteux dans lequel il réside , mais c'est sans compter l'aide d'un mystérieux voisin . Je pense que ce film est avant tout un film coup-de-poing envers Hollywood qui a toujours privilégié les films grand public bien sûr mais souvent dans bien des cas ,des films sans un esprit très recherché. Ce film est une satire violente contre cet univers (chose logique venant des Coen qui sont des maîtres du cinéma indépendant) . Un univers ou l'esprit créatif est étouffé par le capitalisme et la productivité typiquement américaine. Cela est bien représenté par la confrontation entre Barton Fink joué remarquablement par John Turturro qui se donne coprs et âme dans son personnage et le patron du studio , Lipnik (Michael Lerner), un personnage brutal aussi délirant qu'enthousiaste qui semble être a chaque fois sur le point d'exploser. Un bon casting pour des personnages forts et bien intérprétés , le prix d'interpréation a cannes est revenu a Turturro mais cependant , mon personnage préféré dans ce film est surtout celui de Charlie Meadows (John Goodman) , un personnage super sympathique ,gaillard bon vivant et bon ami confident qui garde cependant une part de mystère. C'est vrai que l'acteur a la physionomie pour jouer ce genre de rôle . Mais sa va au dela de ça malgré tout , Goodman nous livre ici l'une de ses meilleurs interprétations . Lui et Turturro forme un excellent duo dans ce film ,c'est peut être même la force du film et aussi le sujet a bon nombres d'interprétations. Des interprétations au niveau de l'intrigue , on peut en trouver pas mal mais je pense qu'elles surtout dans un niveau satirique et , sans doute , en y glissant des références telles que la légende de Faust . En effet , Barton Fink vend son âme a Hollywood comme il vendrait son âme au diable , en quête d'encore plus de gloire il tombe dans le désespoir. Ca peut être parfaitement représentée avec la premiere scène de l'hotel , ou en signant le registre ,il s'engage a rester à Los Angeles pour Hollywood. L'hotel peut etre comparable alors à l'antichambre de l'enfer , à l'enfer même dans lequel l'écrivain se retrouve plongé , enfer souligné par les dialogues, par le papier peint qui se décolle du mur , l'aspect zombie ou miteux des employés qui semble fairent partie du décor de l'hôtel. (Steve Buscemi , toujours aussi génial même dans des petits rôles )Les plans de caméras tentent a rendre cet univers également angoissant . Bref Barton Fink est un chef d'oeuvre sous divers aspects, a voir plus d'une fois pour savourer l'histoire.

Sa critique : Je palis devant les mauvaises critiques qui osent pourrir ce film ,souvent avec des avis arrétés qui prouvent qu'ils n'ont rien compris au film ,d'autres ,les glandeurs ,qui n'ont rien d'autre a faire que d'exprimer leurs avis par un "j'ai pas aimé "pathétique . Bref...comme souvent dans les critiques injustes ,très peu d'entres elles sont bien argumentées et c'est très dommage. Enfin bref chacun ses goûts comme on dit... Quoi qu'il en soit ,j'ai trouvé que ce film est un chef d'oeuvre mais à bien y réfléchir. Ce film n'est pas une simple et banale biographie sur Charles Bronson ,prisonnier anglais bien connu dans son pays pour être réputé comme étant le plus dangereux des taulards. Ce film projette ce personnage hors-norme à la face du monde . Charles Bronson est devenu célèbre. Malgré tout ,il est toujours enfermé dans sa "cage". Ce film laisse passer beaucoup plus qu'une simple biographie ,qu'un simple récit de la vie d'un mec voulant plus que tout être célèbre...beaucoup plus. Le film ne définit pas Charles Bronson en lui même , mais les nombreuses idées ,les nombreuses pensées qui nous prennent à la gorge quant on voit sa vie. Bien entendu ,dans ce film ,sa vie est retranscrite à travers une mise en scène se rapprochement des Masters comme Stanley Kubrick, il y a une mise en scène spectaculaire qui rend le personnage et sa vie complétement extraordinaires. Cette mise en scène renforce justement l'aspect psychologique qu'on peut avoir de ce film et les nombreuses intérprétations qu'on puisse en faire. Je ne vais pas allez plus loin ,sinon je vais prendre 3 heures pour taper cette critique. Film à voir une première fois pour adorer la forme Film à voir une deuxième fois pour adorer le fond Tom Hardy ,terrible dans ce film ,son meilleur rôle ,et il aurait mérité de loin l'oscar du meilleur acteur.

Sa critique : Salo ou les 120 journées de Sodome adpatée de l'oeuvre de Sade...Alors une oeuvre cruelle et dérangeante filmés avec un certain réalisme cependant ,les larges plans de caméra occupant l'ensemble de la salle principale ou se font les discours ,les séquences filmés a travers des jumelles ... Le film raconte l'histoire d'une groupe de jeunes personnes enlevés par des fascistes et prissoniers a l'interieur d'un palais ou ils vont devenir les objets des fantasme de l'éveque ,du juge ,du duc et président,les 4 autorités sadiques du palais.Le film est divisé en 3 cycles racontant et décrivant les sévices et les tortures réservés aux victimes ,le cycle de la passion ,le cycle de la merde et le cycle du sang....Entre discussions philosophiques marqués souvent par un langage assez crue ,a l'image des scènes de violence,les 4 huiles du palais s'en donnent à coeur joie pour assouvir leurs fantasmes . Honnetement ,quoi de mieux que ce film pour décrire la soumission au pouvoir et la cruauté de l'autorité,l'humain ne devient qu'un vulgaire objet ,un pantin lorsqu'il est emprisonné par une autorité plus forte .Ce n'est pas directement une critique du fascisme mais plutot une visée brutale et sans concessions sur les rapports que l'homme a avec le pouvoir. Le film est dérangeant ,c'est son but car il montre une certaine réalité a laquelle certaines générations ne sont pas habitué a voir.C'est normal.Je mets 4 étoiles car au dela de sa cruauté ,ce film laisse transparaitre une certaine vérité malgré tout dont il est important d'en tenir compte.

Sa critique : aaaah le premier long métrage des Coen ,et bien rien qu'avec cette première réalisation ils imposent leur marque sur le cinéma independant !Tous les ingrédients habituels sont la ,de l'humour noir en veux tu en voila ,un zeste de gore ,une bonne dose de poisse pour ces pauvres protagonistes qui plongent dans l'enfer. Les persos sont peut être un peu moins farfelus (quoique le dectective privé m'a bien fait marré),l'intrigue a peut être une base moins originale que les autres films ,a savoir deux amants et un cocu mais tout cela se complique très vite comme a l'habitude chez les Coen et nous avons droit a un scénario machiavélique et bien orchestré ,halentant ,beaucoup de suspense ,une B.O géniale comme d'habitude (ces mélodies au piano!!!),un certain mystère aussi ,le charme du film se passant au texas sans doute .D'ailleurs avec cette environnement desertique ,on repense un peu a No country for old men,les frères Coen semblent vraiment attachés a l'atmosphére environnemental de leurs films et ça se ressent. Les acteurs ,pas vraiment connus (apart Frances Mcdormand bien sur ) s'en sortent très bien ,jouant plutot la sobriété au départ et puis se relachent comme l'acteur jouant Ray ,en même temps le scénar veut ça. Quant a Frances Mcdormand ,inutile de dire qu'elle est vraiment talentueuse comme actrice ,un rôle complétement différent de celui de Fargo ,plus classique et conventionnel sans doute mais qu'est qu'elle joue bien.( et bien mignonne en plus) Bref pour une première réalisation ,rien à redire ,leur style si particulier se refléte dans ce film .Peut être que le comique de situation et de caractère est un peu plus léger que leurs autres films mais c'est normal étant donné que c'est leur premier chef d'oeuvre.

Sa critique : Un remake americain....Rien d'étonnant a ce qu'il soit au moins 100 000 fois inférieur a l'original puisque les américains n'ont rien compris a l'original .Dans "The experiment",l'engrenage de la folie se percoit dès le début ,aucune structure .Et un aspect inutile sur la profondeur psychologique des personnages ,du coup avant de rentrer dans l'expérience proprement dite ,on a droit a un portrait des différents protagonistes principaux.En dehors de ca ,on distingue quelques scènes bien ridicules ,voir le final ,dès que l'experience prend fin .Ou encore les passages au ralentiis avec les prissoniers et les gardiens pétant des cables ,ridicule cette mise en scène....Bon un film bien américanisé se voulant osé et oubliant totalement l'aspect bien psycho du premier pour laisser la place a une merde uniquement destinée a rapporter sous-sous dans la poche . Mais malgré tout Forest Whitaker s'en tire comme toujours a merveille.

Sa critique : L'un des meilleurs rôles avec Jack Nicholson .Un film qui ,me semble t'il ,a raflé 5 oscars .Inutile de dire que c'était largement émrité.Vol au dessus d'un nid de coucou adpatée a partir d'un roman est une histoire a la fois simple et original sur un homme qui s'attache a un univers qu'il ne comprend pas au départ mais dont il finit par y forger des liens.On a droit a un film émouvant peuplé de personnages attachants ,porté par une sorte de légereté humouristique qui cela dit laisse transparaitre la gravité de l'hopital psychiatrique...notamment avec la célebre scène des électrochoc....scène flippante puisqu'elle provoque une rupture avec l'ambiance légere ,dynamique et comique du film. Les seconds rôles sont très remarquables ,on peut notamment remarquer les interprétations de Christopher Loyid (retour vers le fututr,qui veut la peau de roger rabbit?),Danny Devito,ou encore brad Douriff(qui a gagné un golden globe pour son rôle).C'est entouré de cette bande de joyeux drilles que Nicholson offre une interprétation magistrale .Il prouve dans ce film tout son génie d'acteur en variant diverses expressions ,allant de la grosse grimace de fou jusqu'a un visage beaucoup plus sérieux.Tout cela dans le domaine de la crédibilité .Sans cet acteur ,le personnage de randall Mcmurphy n'aurait aucune ame.Face a lui ,une talentueuse actrice,mais trop peu connu en la personne de Louise Fletcher qui joue dans ce film ,'limitoyable Miss ratched,paradoxe froid et rigide face au joyeux drille tout en couleur qu'est le personnage de Mcmurphy .D'ailleurs le film tourne essentiellement sur l'opossition entre ces deux personnages.

Sa critique : L'experience(das experiment) est un pur chef d'oeuvre! Après funny games et la vague ,j'ai pu enfin savourer un nouveau film experimental du cinema allemand et je n'ai aps été déçu . Après avoir bavé pendant un bon moment devant une bande annonce très accrochante ,j'ai pu enfin me procurer L'experience et autant dire que pour moi l'experience est un succès! Bien sur ,je viens de voir le film et mon enthousiasme est toute fraiche ,mais malgré tout ,il me semble qu'il restera l'un de mes films préférés ave'c une intrigue comme je les aime.C'est a dire une intrigue reposant sur le thême de la psychologie humaine ,notamment quant les hommes sont confrontés a une situation qui les dépasse et qui leur font dévoiler les facettes les plus sombres de leur personnalité .En ce sens -là ,je considère l'expérience comme un pur chef d'oeuvre dépasant tout ce que j'ai pu imaginer.Sans doute le meilleur film cérébral pour moi a ce jour .Dur,crue,et diablement efficace.Chaque acteur est magistrale dans ce film .Mention spéciale a Moritz Bleibtreu et Justus Von Donayi qui sont les deux principaux meneurs de ce film et qui excellent a merveille dans leurs rôles respectifs.La tension monte plutot rapidement et ne gache en rien l'intrigue .Comment une simple simulation d'une situation carcérale ammènent les hommes a se transformer en monstres aveuglés par un pseudo pouvoir et comment un simple "jeu"peut devenir sinistrement une réalité,c'est la tout le coeur de ce film qui nous tient en haleine du début a la fin ...A voir absolument