B-Director (AlloCinéen)

Sa critique : Très bon film offert par Frédéric Schoendoerffer. Une réalisation musclée et bien orchestrée qui nous tient en haleine pendant tout le long métrage. Niveau technique, la photographie est plutôt bien utilisée, offrant une atmosphère oppressante et inquiétante par moment. Les cadres sont aussi plutôt judicieux, malgré quelques passages plus cahotiques qui m'ont laissé dubitatif, et je me suis cru pendant quelques secondes dans un épisode des "Experts"... Bon nous dirons qu'il s'agit là de "braquoseries", que l'on pardonnera volontiers à Schoendoerffer. Mis à part ces plans suprenants pour un film "cinéma", le tout s'articule bien, et, si l'on peut être surpris par la fin du film assez "brutale", sans épilogue, on n'en garde pas moins une bonne impression. Mention très bien pour Eric Cantonna, qui ne surjoue pas comme on aurait pu le craindre, mais qui est au contraire très juste et plus que crédible dans ce rôle énergique.

Sa critique : L'oublié des oscars! Et je ne dis pas ça parce que je suis un fan invétéré des frères Coen. Non, ce film est certainement le meilleur de ce début d'année. Et sur tous les plans. Bien entendu, ce remake n'a rien à voir avec la précédente version, et on sent dès les premières minutes du film la "patte Coen". Tout dans ce film est remarquable, de la prestation des acteurs (Bridges et Damon sont méconnaissables et remarquables, la jeune Hailee Steinfeld époustouflante et Josh Brolin et surtout Barry Pepper sont étonnants en hors-la-loi), la musique de Carter Burwell, les plans sont toujours aussi judicieux et formidablement choisis, rien n'y est laissé au hasard, et enfin, la photographie est magnifiquement orchestrée. Les Coen nous proposent de magnifiques scènes, comme celle où Cogburn est jugé au début du film, ou bien lorsque le Marshall torture les deux complices de Ned Pepper sous les yeux de Mattie Ross, scène où la lumière est les plans sont remarquables, et où l'atmosphère est implaccable. Bref, un véritable tour de maître des Coen, qui réinventent le Western. Après Clint Eastwood, les grands maîtres du cinéma moderne nous prouvent que ce genre a encore quelques belles pages à écrire. A voir absolument, et en VO pour la performance de Bridges, Damon, Brolin et Pepper (parfois incompréhensibles, mais tellement vrais !).

Sa critique : A voir, bien entendu ! Peter Weir nous prouve avec ce film, si nous en doutions encore, qu'il est certainement l'un des meilleurs réalisateurs de films de ce type, des grandes échappées au milieu de décors grandisoses. Donc cela étant dit, parlons de l'histoire, tirée d'un fait réel, celle de ces prisonniers s'échappant du goulag. Cette évasion rassemblant d'atypiques personnages est plutôt bien racontée et filmé par un Weir qui dirige avec brio et tire le maximum de ses acteurs. Colin Farrell confirme qu'il est l'un des meilleurs acteurs du moment, on est d'ailleurs déçu de le voir finalement aussi peu dans le film. Passons sur ce fait de film pour féliciter Weir dans le choix de ses plans, presques tous judicieux, et surtout sur sa capacité à filmer d'une façon très belle les grands espaces sauvages. Alors venons maintenant aux points négatifs. Ils sont d'ailleurs d'ordre scénaristique. Tout d'abord le début du film est, à mon goût trop lent. Ce qui fait qu'ensuite, l'évasion étant très longue et pénible, donc lente elle-même, la tension dramaqtique a du mal à monter en intensité. Si le début avait été un peu plus rythmé, les ralentissements des personnages dû à la fatigue et leurs conditions de voyage auraient été plus forts et prenant. Enfin la partie qui m'a personnellement déçue et m'a donc laissé un petit goût amer en sortant. Je trouve la fin maldroite, comme si Weir ne savait pas trop comment amener l'épilogue. Ce flot d'informations écrites sur fond d'image d'archive n'a rien à faire ici, et jure complètement avec tout le film. Tout cela aurait pu être amené avec plus d'élégance. Dommage car comme je l'ai dit, cette fin nuit finalement au film, puisque c'est cette dernière impression de "travail baclé" qu'il nous reste, alors que tout le film est magistralement orchestré, filmé et interprété. Alors pour votre prochain voyage, Mr.Weir, s'il vous plait, prenez le temps de finir pour ne pas nous laisser ce terrible sentiment à la fin du générique...

Sa critique : Quel dommage... Ou plutôt quel gâchis, tant ce film aurait pu être ambitieux à de nombreux points de vue. Tout d'abord, mais ne nous formalisons pas dessus, la traduction du titre est totalement fausse et met donc le spectateur français dans le faux. Season of the Witch aurait donc pu être une bonne surprise, malheureusement, il faut le classer au rang des déceptions. Si le scénario est intéressant, il est très mal traité et surtout mal filmé. Pourtant la première scène est intéressante, tant dans sa construction que dans son atmosphère, mais dès que nous retrouvons Nicolas Cage et Ron Pearlman en croisés, nous tombons dans le lourd et l'histoire s'enraye. La succession de résumés de bataille est inutile et trop male réalisée. Elle n'apporte rien à l'histoire et surtout ne nous donne pas plus d'informations sur la psychologie des personnages. Durant tout le film on espère en apprendre plus sur les protagonistes, pourtant intéressants, mais nous restons en surface. Trop dommage car l'histoire et le film en patissent. La fin est hubuesque, sans intérêt, le réalistateur se perdant définitivement au milieu d'effets spéciaux inutiles. Je trouve également la photographie trop male exploitée, car notamment durant le voyage et dans l'abbaye à la fin, elle aurait pu donner plus de relief à l'intrigue. Enfin les acteurs, qui, même s'ils ne sont pas mauvais, n'excellent pas, et semblent perdus au milieu de cet unviers médiéval mal défini. Bref, une véritable déception face à ce projet qui aurait pu donner lieu à un bon film, alors avis aux réalisateurs talentueux, un remake mieux ficelé et filmé pourrait donner un excellent long métrage !

Sa critique : Une nouvelle fois Clint Eastwood nous prouve qu'il est l'un des meilleurs metteurs en scène de l'histoire du cinéma. Une histoire vraiment difficile à mettre en image, mais le génie d'Eastwood a suffit à la transposer de belle façon à l'écran. Le film jongle habilement entre les trois personnages et le dénouement où leurs destins se croisent est très bien amené. Eastwood nous offre une belle mise en scène, accompagné d'une photographie (de Tom Stern) très intéressante et bien distillée. Une fois n'est pas coutume, la bande son est parfaitement utilisée et brillement composée, par Mister Eastwood. Bref si vous êtes un fervent admirateur du cinéma de ce grand bonhomme, vous ne serez pas déçu...

Sa critique : Plutôt intéressant, ce thriller à la française aurait certainement gagné à être encore plus original dans sa réalisation, on ressort avec l'impression d'avoir regardé un feuillton policier estampillé France Télévision plus qu'un vrai film de cinéma. Pourtant l'histoire est plutôt bien ficelée, assez simple mais efficace. Les scènes d'actions sont à mon goût trop mal filmées, la caméra portée donnant plus d'illisibilité qu'autre chose. Cependant le montage est réussit et de qualité, la photographie intéressante et très bien utilisée, et les comédiens bien dirigés (mention spéciale à Lanvin). Finalement "A Bout Portant" reste une curiosité à voir et à découvrir, car malgré ses défauts, ce film est agréable et nous fait espérer de belles choses à venir si le cinéma français s'inspire de ce style de films, qui, sans révolutionner le cinéma français, le fait avancer dans la bonne direction.

Sa critique : Pas grand chose à retenir de ce film. Beaucoup trop lent dans son rythme on s'ennuie rapidement. L'histoire aurait pu être intéressante, mais n'est pas traitée de façon assez originale. Les personnages secondaires sont beaucoup trop survolés, ce qui laisse le film sans profondeurs et beaucoup trop vide. Enfin la réalisation également n'est pas à la hauteur de ce que recquiert une histoire de ce type, et quelques erreurs de raccords font penser que le montage a été peut être mal vérifié... Bref, ce n'est pas un grand moment de cinéma, dommage car Dujardin est juste, mais mal entouré.