breytling (AlloCinéen)

Sa critique : Je dois avouer m'être ennuyé ferme devant ce film et avoir regretté sa vision, mais je ne saurais pas vraiment dire pourquoi. Peut être le ton employé : réac', moralisateur, un peu bas de plafond. Peut être la non performance de Samuel L. JACKSON, qui, à part avoir appris 3 accords à la guitare, ne paye vraiment de sa personne. Peut être la réalisation sans relief de BREWER. Peut être un peu tout ça à la fois. Mais au final le film n'est ni objectivement ni foncièrement mauvais, je suis sans doute passé à côté de quelque chose.

Sa critique : Un film fou, un nanar pur jus plastiquement magnifique et aux effets cartoonesques bigrement efficaces. Je ne connais pas la bande dessinée d'origine, mais le scenario qui en est tirée est d'une telle absurdité, annihilant toute finesse d'analyse et cherchant follement et inconsciemment la blague ultime (uro, scato, à base de chat écrasé, de sévices corporels... tout, absolument tout est tenté), que j'ai immédiatement fait de la place dans ma bibliothèque après la vision du film... Le montage frénétique et le jeu des acteurs frôlant la pathologie psychiatrique achèvent de faire de cette purge le film de chevet ultime dont rêvent tous les gosses de 10 ans du monde entier !

Sa critique : Un premier tiers de film accrocheur mais sans plus se terminant par la scène de la rencontre John CUSACK/Samuel L. JACKSON, un peu gênante dans sa transition et sa rupture de ton humoristique. Le deuxième tiers qui voit les convictions du héros vaciller est quant à lui très très efficace: réalisation sobre, effets old school, John CUSACK impeccable. Malheureusement le dernier tiers du film sombre lamentablement dans le tout psychologique soit grand-guignolesque dans sa tentative de mettre en images les angoisses du protagoniste, soit par trop larmoyante pour être honnête : en tout cas cela rend l'ensemble du film terriblement décevant.

Sa critique : De la nouvelle d'origine, très courte, il ne reste plus grand chose. Le côté soudain et brutale de la découverte du tueur, la description des "pères fondateurs" (qui n'ont plus rien de "pères" ni de "fondateur" dans le film d'ailleurs) ont disparu et l'histoire est étirée à l'aide d'une pseudo intrigue policière qui ravale le tout au statut de série B sans originalité. Décidément Clive BARKER et le cinéma : cela demeure une histoire très compliquée...

Sa critique : Un habile mélange de suspens et d'humour qui nous donne un "Kaiju/film de gloumoute géante" hautement recommandable et ce sans temps mort. BOONG JOON HO maîtrise son sujet et effectue un grand écart assez incroyable avec Memories of Murder !

Sa critique : Une pseudo parodie des actioners 80's très réussie. Arnold Albertschweitzer est à la hauteur de l'enjeu, au scenario malin, aux cascades explosives et aux répliques qui font mouche dans la cour de récré (Hé! t'aimes bien les omelettes ?)

Sa critique : C'est beauuuu mais c'est niais. On ne peut que saluer le travail sur le rendu plastique des superbes paysages qui en deviennent presque sur-réalistes ainsi que le travail avec les animaux. Pour le reste, le scenario et le jeu d'actrice de la petite fille sont vraiment trop en dessous de nos attentes.

Sa critique : LE film de super héros. Et plus encore. Zack SNYDER adapte magnifiquement tant la forme que le fonds du comic d'origine signé Dave GIBBONS et Alan MOORE. Le casting, composé bien intelligemment d'illustres inconnus, fonctionne à merveille (seul bémol concernant Malin AKERMAN dont l'interprétation peine souvent à concrétiser l'importance et la subtilité de son personnage et qui, en plus, se voit gratifier de l'une des scènes de sexe les plus ridicules de l'histoire du cinéma... La bande originale bien décalée (des standards folk-pop-rock sur une esthétique retrofuturiste 80's) ainsi que la richesse et la profondeur du scenario achèvent de classer WATCHMEN parmi les films majeurs des années 2000.

Sa critique : Un film efficace et bien rythmé, aux scènes d'action ultra lisibles. DEL TORO a ici validé définitivement la case "maîtrise formelle", une grande carrière s'amorce pour lui. A l'inverse, la fin de carrière s'approche à grands pas pour Wesley SNIPES qui nous gratifie d'un jeu monotonique que ne renierait pas Steven SEAGAL... Mauvais point également pour le seul élément féminin du métrage : Léonor VARELA qui est loin d'avoir le potentiel de Kate BECKINSALE une fois le latex venu... A noter aussi la bonne perf de Ron PERLMAN, un scenario dont on n'attend rien et qui nous le rend bien, et la présence du personnage le plus ridicule de l'histoire du fantastique répondant au doux sobriquet de LIGHTHAMMER.

Sa critique : D'un scenario laborieusement autobiographique, Pierre RICHARD en tire un film tristement visionnaire. Cette réalisation mettra en effet un terme à sa carrière de réalisateur et un gros coup frein à sa carrière d'acteur... Une sanction très sévère au regard du film en lui même qui n'est effectivement ni vraiment bien écrit, ni vraiment drôle, ni vraiment bien interprété, ni vraiment bien réalisé. Ok, ce film n'est ni vraiment bien, c'est facile à constater. Mais de là à ce qu'il fasse mériter à un des plus grands humoristes français une tel mise au ban, cela demeurera toujours un mystère pour moi...