charlie-ford (AlloCinéen)

Sa critique : Au départ, je ne suis pas fan des vengeurs. J' ai toujours préféré les x-men, spiderman ou encore batman.L'idée de les réunir dans un film, après des adaptations séparées, ne me séduisait pas plus que ça. Puis voyant les bonnes critiques et les très bonnes notes( 4,3/5 je crois qu' il n'y a que "batman the dark knight" dans les films du même genre qui dépasse 4/5), je me suis décidé à aller voir ça de mes propres yeux. Je suis sorti de la salle circonspect. Certes les scènes d'actions s'avèrent bien chorégrahiée et boostée par de très bon FXs. La 3D plutôt bien utilisée dans l'ensemble vient conclure cette bonne réussite visuelle. Mais niveau scénario, on a le droit à une intrigue éculée et à des trames à la limite du kitsch..Je pense notamment au vieux coup de l'équipe désunies qui doit retrouver le sens de l'héroîsme. Une rengaine douteuse et pathétique surtout au vu de la ficelle grossière utilisée: la mort d'un clampin nommé Clouston, bien entendu aussi incapable que dévoué et sympathique. Hulk sort pour moi du lot. Sa présence est rafraichissante face à un Captain America ringard avec un balai constamment dans le dérrière, un Thor bien trop sentencieux et un Iron Man fatiguant par ses incessants cabotinages. Reste un Samuel L. Jackson scolaire dans la peau de Nick Fury, une Scarlett campant une "Veuve noire" honorable et un Jeremy Renner ... comment dire ... insignifiant.

Sa critique : Reconnaissons à "Carrie" ses audaces visuelles, dont certaines ont très mal vieillies toutefois, et son côté précurseur dans sa manière de mélanger l'épouvante avec l'univers adolescent, ce qui sera par la suite repris à la pelle. Néanmoins, ce prétendu "classique" m'a laissé perplexe même après deux visionnages(un premier ados et un second quelques années plus tard). Acteurs peu convaincant Sissy Spacek en tête, musique omniprésente et abrutissante et mise en scène kitchissime. Je suis pourtant plutôt amateur de notre cher Brian mais là ça coince. Film marquant à son époque mais qui a bien mal supporter le poids des années comme l'exorciste.

Sa critique : Adaptée d' une pièce, cette comédie "bobo-parisianiste" en puissance se laisse regarder en toute légèreté.Le style peut aisément irrité: acteurs qui surjouent, dialogues trop appuyés manquant de naturel et situation rocambolesques parfois même lourdingues. A cela s' ajoute des psychologies très clichées et balisées qui peuvent décrédibiliser les personnages. Comment un normalien (Berling) peut être aussi bête et tenir des raisonnements au raz des paquerettes comme celui qu' il soutient sur l' emploi du prénom A.... . D' ailleurs, la blague de Vincent (Bruel) qui enclenche la série de disputes n' est finalement pas si terrible. Les réactions excessives à la découverte du (faux) prénom A.... sont typiquement bobo. La deuxième partie, lorsque le film quitte la question des prénoms pour glisser vers le thème des rapports et secrets familiaux et amicaux, passe bien mieux à mon sens. Même si l'on reste au bout du compte dans le petit cercle étroit et toujours cliché de la comédie familiale: révélations tirées par les cheveux, engueulades puis embrassantes le tout saupoudré d' un blabla psychologisant. Sympathique théâtre filmé en somme...

Sa critique : Déception certaine pour ce prophète tant encensé . Il faut dire que ces histoires de taules où règnent différents gangs et le coup du clampin qui grimpe les échelons du crime sont déjà vus et revus notamment dans l' audiovisuel ricain. Malgré tout le film réussit à captiver surtout dans sa description de l' univers carcéral: sa crasse, son délabrement, sa violence,l' intimité baffouée...parce que cette réalité, portée parfaitement par le style sobre et naturaliste d' Audiard, est montré dans sa crudité, sans fard mais aussi et surtout sans coup de force contrairement à une sale manie américaine très répandue ( "OZ" par exemple ).En revanche concernant l' intrigue hors de la prison, le constat est moins reluisant. Le même réalisme disparait pour laisser place à l' épate américaine avec en point d' orgue une sène d' exécution, en plein jour et en pleine rue de Paris, assez impropable. Le style d' Audiard en extérieur lorsque le héros est en mouvement s' avère bien moins convaincant, ce qui confirme à mes yeux que le bonhomme est avant tout un réalisateur des espaces clos, de l' insalubrité, des recoins ( sur mes lèvres). Le mysticisme qui entoure le jeune Malik; personnage conçu pour faire rêver en tout point le jeune lascar de banlieue; ne séduit pas totalement. Le fantôme de sa première victime qui vient le hanter puis devient son confident est une idée intrigante mais pas assez exploitée. En revanche le coup des biches m' a laissé perplexe avec un arrière goût de ridicule dans la bouche. Sinon le jeune lion finira bien entendu par provoquer la chute du vieux lion. Un vieux lion bien interprété par Niels Arestrup ma foi.

Sa critique : Une putain de réussite visuelle . Le casting sans grosses stars est lui aussi parfait . Au niveau de l' intrigue nous avons une histoire différente de celles des comics classique qui reprend néanmoins certains codes et même poncifs du genre . Maintenant la question qui fache : le film arrive t- il à retranscrire toute la richesse de l' intrigue du support original ( romans graphiques d' allan moore et dave gibbons )? Bien évidemment non , pas totalement . Mais vu la difficulté que représentait l' adaptation d' une telle oeuvre au cinoche aussi bien au niveau visuelle que scénaristique , je suis amplement satisfait . Le meilleur Snyder selon moi .

Sa critique : "The descendants " évoque la peine de perdre un être aimé . " The descendants" traite de la difficulté de pardonner un être cher même lorsqu' il est mourant et malgrès l' amour qu' on lui porte . " The descendants " montre l' extrême fragilité de cette petite tribu nommée famille ; cause de biens des soucis mais dont on ne peut se passer pour surmonter les épreuves les plus âpres . Emmené par Georges Clooney , on vit ce melo touchant mais jamais racoleur ; On rit parfois avec quelques répliques et on se laisse bercer par les paysages et la musique hawaiienne . Bref un bon petit film .

Sa critique : Adaptation d' un roman de John Le Carré , le film fait plutôt bien revivre la guerre incessante entre les services d' espionnage et la paranoia constante qui y régnait . Du moins , le film est fidèle à la représentation traditionnelle faite dans le roman d' espionnage et le cinéma . Porté par un casting magistral ( la plus grande qualité du film incontestablement ) , " La Taupe " montre du début à la fin un souci du détail qui frôle l' obsession ; Celle-ci vient alors embrouiller d' avantage encore une intrigue déjà très tortueuse et malheureusement lacunaire. Il n' est pas guaranti d' avoir compris toutes les ramifications du scénario à la fin du métrage toutefois la sauce prend quand même . Thomas Alfredson nous fait parfaitement ressentir la guerre psychologique entre les protagonistes où le privé se mêle bien souvent aux affaires officielles . Elégante , la réalisation accompagne brillamment les états d' âmes des personnages tantôt exténués ou désabusés , toujours sur le fil . Mais la lenteur peut rebuter comme pour "Morse"

Sa critique : Mélancolique et poétique c'est certain mais aussi soporifique et mutique . Le film ne manque pas de charmes et donne un nouveau souffle au genre. Si la fille est parfaite , le garçon ne convainc pas vraiment . A part remuer ses lèvres ... Je me suis procuré le bouquin voir s' il me touche plus que le film.

Sa critique : Un film qui manque de caractère pour notre plus grand regret . Le service minimum est assuré dans ce biopic trop consciencieux et parfois lourdement explicatif ( la voix off maladroite à plusieurs reprises notamment ...) ce qui est loin de satisfaire de la part d' un réalisateur comme Clint . La relation complexe entre Edgar et son second Clyde , plutôt bien évoquée , interesse et émeut malgrès un côté ripoliné . Les deux acteurs sont convaincant dans l' ensemble . En revanche , au niveau éthique et politique , la face sombre de l' homme ne reste qu' effleurée. Pas déplaisant ni raté mais bien trop académique .

Sa critique : Un très bon thriller qui distlle parfaitement son suspens grâce notamment à un montage particulièrement réussi . Si le fond de l' histoire est finalement très classique , le braquage est très inventif . On passe un agréable moment à suivre cette tortueuse enquête menée par un duo de flic à la cool . Dans un style plus " entertainment " et léger , ce " inside man " s' impose à mes yeux comme le meilleur film du renouveau de Spike Lee avec " la 25ème heure "