cinephage69 (AlloCinéen)

Sa critique : Magnifique film sur la vie et la confrontation perpétuelle entre désirs et réalité. Le duo Winslet-DiCaprio, dix ans après T. est plus mature mais toujours aussi convaincant, mention particulière à DiCaprio, particulièrement bon sur ses derniers films... Les Noces Rebelles donc, est absolumlent déchirant car incroyablement vrai. Sam Mendes postule que nos vies ne sont que mascarades, constamment entre nécessité de tenir ses responsabilités et envie de tout plaquer, et égratigne comme à son habitude tout l'American way of life. Pour lui, tout n'y est que mensonge et hypocrisie. Ce miroir de nos vies est particulièrement dérangeant mais proprement touchant. Avec Les Noces Rebelles, Sam Mendes s'impose ainsi définitivement comme l'un des meilleurs réalisateurs actuels.

Sa critique : Un gros délire super sympa. Les personnages sont tous plus réussis les uns que les autres, l'ambiance parfaitment british et ce ne sont pas les politiciens ultra caricaturaux qui viennent gâcher cette comédie ultra jouissive. La bande originale est bien évidemment d'enfer, des Kinks aux Stones en pasant par les Who avec même un petit hommage à Morricone au poil. Let's Rock'n'roll England!!!!

Sa critique : Dirty dancing n'est pas le film du siècle. Dirty dancing a la VF la plus pourrie de l'histoire (à voir absolument en VO parce qu'à la base ce n'est pas une comédie...) Dirty dancing détient la palme du bon goût dégoulinant, avec mention spéciale du rotary club. OK, OK, OK. MAIS dirty dancing a une B.O. d'enfer, parfaite de bout en bout, dirty dancing met à l'écran un duo mignon à souhait, et dirty dancing est de ces films rares qui vous mettent une banane d'enfer pour la journée au moins. Alors, décidé?

Sa critique : "Belle de jour" est de ces films qui vieillissent extrêmement mal. Chronique d'une bourgeoise qui, lasse de sa vie rangée se prostue et se noie dans la débauche, le film n'est aujourd'hui plus dérangeant pour un sou et ennuie seulement. Bunuel, intemporel dans ses oeuvres surréalistes, est extrêmement poussiéreux dans cette création antimoraliste.

Sa critique : Le plus mauvais film de l'année. Une B.A. plutôt alléchante, improbable mélange entre film catastrophe à l'américaine et intellectualisme pompeux made in Larrieu, pour un désastre absolu. Des dialogues au ridicule effarant, qui feraient passer twilight pour du Audiard : "prends moi au grand jour", merci Catherine..., un scénario aussi décousu qu'incompréhensible, des peudos effets spéciaux ridicules et surtout, SURTOUT la psychologie de pacotille d'une prétention infâme qu'essaient d'introduire les frangins n'importe ù et n'importe comment. Un énorme tour de force cependant : la destruction de trois des milleurs acteurs de l'Hexagone d'un coup d'un seul. Amalric, habituellement peu démonstrtif, devient ainsi moins expressif qu'un action man, Sergi Lopez est réduit à la taille gargantuesque de son appendice, et Catherine Frot se voit affublée de dialogues tellement ridicules qu'on ne peut qu'avoir pitié d'elle... A fuir, et vite!!

Sa critique : Une des excellentes surprises de l'année 2009. On retrouve une Isabelle Adjani perdue de vue, et passablement transfigurée en institutrice de banlieue dépassée par le comportement inspportable de ses élèves. Si sa performance, réellement surjouée, ne fera pas date dans l'histoire, le film est un bijou d'inventivité d'une poignance rare. Qu'importent les invraisemblances et les rebondissements abracadabrants, on est pris dans ce huis clos étouffant où toutes les oppressions subies par les élèves dans leur quartier explosent à la manière d'une bombe, jusqu'au final, drame absolu, proprement déchirant. Constamment entre thriller et chronique sociologique, "la journée de la jupe" est un des films les plus touchants de l'année. A voir absolument.

Sa critique : Le film est celui de tous les superlatifs : "le plus" long à réaliser, "le plus cher", la révolution graphique, technique, cinématographique. En bref, le plus tout. Après le matraquage publicitaire fait autour du phénomène, on était en droit d'attendre un truc phénoménal, exceptionnel. Au final, on pourra dire que les espérances ne sont qu'au deux tiers accomplies, puisqu'on se trouve devant un film d'une ampleur phénoménale, avec des images sublimes et des Na'vis particulièrement attachants (mention spéciale à Neytiri, d'une beauté céleste), mais assurément pas devant le film de la décennie, et probablement même pas celui de l'année. Car Cameron, bien qu'il ait créé une planète à tomber (Pandora est somptueuse, et justifie à elle seule deux ou trois visionnages), fait une erreur majeure :il contemple son oeuvre, un peu pompée chez miyazaki certes, et se désintéresse trop de ses personnages. On peine à retrouver l'évidence mythique du couple Jack Dawson-Rose Calvert qui avait fait de Titanic un des plus beaux films de l'histoire. C'est vraiment regrettable, d'autant plus que Cameron reste probablement le seul réalisateur en activité ayant la capacité de rendre un T-1000 aussi attachant que Gyzmo... Alors que l'histoire soit bateau, c'est typiquement le genre de film dans lequel ça a peu d'importance. On pardonnera même le général de carton pâte , personnification du soldat de small soldiers, au charisme aussi épais qu'une coquille d'oeuf, et le très méchant business man encore plus raté que le général... Mais on était en droit d'espérer encore plus du côté des Na'vis. Si Avatar range définitivement plus Cameron dans le cercle très fermé des réalisateurs capables de faire des merveilles avec des millions (Spielberg, Lucas) que des infâmes bricoleurs du dimanche (Bay, Emmerich), ce n'est spas un chef d'oeuvre. Seulement un grand film.

Sa critique : Incompréhension totale! D'habitude en osmose avec la masse critique, je ne vois ce coup-là pas où est le culte. L'ambiance? Pénible. La musique est lourdingue et mécanique et les décors sombres à l'extrême. Les personnages? Inintéressants au possible. Aucun n'est attachant, et l'antihéros est plus insupportable qu'autre chose. Le scénario? Bof, rien de très inventif dans tout ça. De plus, le film ne supporte pas l'épreuve du temps (les machines futuristes sont dépassées depuis bien longtemps). Je n'ai pas tenu plus d'une heure et demie, mais je me forcerai à voir la fin pour être réellement pertinent sur l'ensemble du film. Un film bien médiocre pour un cinéaste du talent de Gilliam...

Sa critique : Voilà plus d'un an que j'ai arrêté les critiques. C'est vrai, c'est marrant au début, et puis au bout d'un moment, voilà c'est lassant. Sauf qu'un jour, comme ça, ça vous tombe dessus, il arrive un film si époustouflant, si fantastique, qu'on a envie d'en parler, d'écrire dessus. Ce film c'est Coraline. Bijou d'animation, agrémenté de son incroyable 3D que je découvrais ici pour la première fois. Evoquons d'abord la bande originale. Quel cachottier ce Bruno Coulais!! Connu du grand public pour sa mignonette musique des "choristes", il éclate ici au grand jour en signant probablement la B.O. la plus phénoménale du début du siècle. Se croisent en effet ici les fantômes de Danny Elfman (bien sûr), mais également des clarinettes à la Krakauer, des compositions à la Vannier, des choeurs absolument magiques. La piste "fantastic garden" en particulier est à couper le souffle. Une fois le point fait, on peut attaquer le film. Le scénario est intelligent, il amène les thèmes de la famille, de la solitude, du rêve, de la découverte... La moralité est malicieuse également ("cultivons notre jardin", Voltaire n'est pas loin.) Mais le coeur de l'intérêt du film réside, de même qu'avec "l'étrange noel...", dans sa beauté plastique. Et c'est ici qu'intervient la 3D. On se retrouve dans un univers parallèle, peuplé de personnages hauts en couleurs, dans une ambiance gothique inquiétante et merveilleuse, et on vit le film avec ces personnages. Coraline en 3D est une vraie aventure dont on ne revient clairement pas indemne. Ca touche au plus profond de soi et ça y reste. On ressort donc de la salle obscure des étoiles plein les yeux, des scènes plein la tête (celle du "jardin fantastique" est à pleurer), les oreilles tourbillonantes, et on ne peut que dire merci. Merci monsieur Coulais, merci monsieur Selick. Et merci la 3D, il est maintenant prouvé qu'en effet, la 3ème révolution du cinéma est là... on peut s'en aller vers d'autres aventures le coeur en paix.

Sa critique : Très très grosse déception. Un film lent, ennuyeux, pas franchement inquiétant, et juste fatiguant. Il paraît que c'est représentatif d'un courant de "nouveau film d'horreur", venu d'Asie. Personnellement, je crains que ce ne soit qu'un pétard mouillé...