Cloverchoc (AlloCinéen)

Sa critique : Ne devançant pas dans mon esprit le chapître 1 réalisé par Catherine Hardwidge, ce nouvel opus n'en demeure pas moins haletant et régulier. Construit à l'image des deux premiers, c'est à dire un tiers pour la mise en place d'intrigue, un tiers pour les sentiments et un tiers pour l'action, Hésitation, se différencie par la volonté du réalisateur à entrer dans un monde plus adulte. Certes, l'on reste dans le respect d'un certain puritanisme américain ( que nous quitterons enfin pour le chapître 4 ??), mais l'on ressent sans conteste une évolution dans le jeu des acteurs, mais également dans les personnalités dont sont pourvues les personnages tels que Rosalie ou encore Jasper. Ce nouveau chapître inclut également ce qu'il manquait peut être au premier et sans conteste au précédent, des touches d'humour.. Oui il y a du danger, oui la mort est proche, mais ne pas sombrer dans le pathos demeure ici bien possible et c'est ce que David Slade a réussi à montrer à travers sa réalisation. Plus fidèle que le chapître 2 au niveau de l'adaptation cinématographique vis à vis du roman, Hésitation ne devrait pas décevoir les lecteurs attentifs du roman convertis le temps d'une séance en spectateur des salles obscures. Melant toujours bons sentiments, amour, mais également notion de choix, cet épisode se clot de manière beaucoup plus spontanée que le précédent et ne nous laisse pas sur notre faim avec un sentiment amer.

Sa critique : Différent des autres films d'animation qui peuvent habituellement inonder nos écrans, Coraline est un petit bijou de l'animation. Entre couleurs et noirceur, il nous transporte dans un univers particulier, celui de l'irréel, d'un monde pouvant être considéré comme onirique. Doté d'une réelle morale, ce film nous explique et nous démontre qu'il faut parfois se contenter de ce que nous avons, et ne pas cherche l'impossible dans l'inconnu.. Coraline demeure donc un film d'animation empreint d'une certaine sensibilité, un film petits ou grands pourront voir et revoir au gré de leurs envies.

Sa critique : Pretty Woman restera et demeurera dans l'ame de nombreuses femmes de tout age un classique dans la catégorie des comédies romantiques américaines. Véritable adaptation de l'american way of life sur grand écran, on ne peut rester insensible, si on est une adepte du genre, à cette histoire d'amour improbable ou presque dans la vie réelle, mais tellement belle et pleine d'espoir dans le scénario. Richard Gere et Julia Roberts interprètent avec assez de crédibilité les deux héros de ce film, ils nous permettent ainsi de passer un agréable moment et de demeurer fan de ce film devenu un véritable classique.

Sa critique : Comédie française basique sur certains aspects, ce premier volet de Camping avait au moins pour lui la découverte des personnages, et le rappel des années camping que l'on a pu connaitre dans notre vie. La vie en communauté est ici montrée de manière plutot positive et l'on s'attache sans problème aux personnages principaux qui sont aujourd'hui bien connus du grand public. A travers des symboles chers au campeur, tel que le benco, l'on ne peut pas passer à coté de l'aspect vivant de ce film et du camping des flots bleus. Cependant il faut noter qu'un peu plus de finesse, d'émotion, un soupçon de subtilité auraient apportés sans conteste à ce film plus d'humour et une envie plus importante de le revoir encore et encore sans le danger premier de lasser le spectateur.

Sa critique : Très bon film.. London nights réuni la jeunesse, la décadence, la vie bohème, la liberté et la vérité d'une relation basée sur l'inconnu.. A travers, les deux héros, Axl et Vera, l'on assiste à deux quetes, la quête du père absent et la quête de l'amour que l'on refuse parfois d'accepter. Le point de similitude demeure l'inconnu, le sentiment de ne rien connaitre de l'autre, mais de partager des actes avec lui, d'échanger des paroles ou parfois plus.. London Nights, est basé dans un sens sur l'espoir, l'espoir que l'on a de trouver l'autre, de trouver ce qui nous manque, ce qui manque à notre stabilité.. C'est un film dynamique, jeune, que l'on regarde, dans lequel on se projete, un film qui nous fait vivre intérieurement, mais surtout un film ou l'on espère.

Sa critique : Deux jeunes, un amour basé sur un sentiment premier de vengeance.. Ce drame contemporain nous emmène dans l'univers d'un jeune couple construit sur un certain mensonge ou plutot sur l'omission de la vérité..Robert Pattinson interprète ici à merveille ce jeune homme perdu, ce jeune homme pour qui l'argent ne fait plus le bonheur. Par son interprétation, il provoque du rire, des larmes, l'on ne peut que s'attacher à son tempéramment parfois changeant. Emilie de Ravin de son côté, possède une certaine fraicheur, elle fait pétiller ce film, par son sourire, son aspect de rebelle innocente perdue entre un passé et un présent compliqué. Personnage secondaire mais néammoins très important, celui interprété par Ruby Jerins. En tant que petite soeur de Tyler, interprété par Robert Pattinson, elle demeure la clé de ce drame par son très grand charisme. Remember me, est donc un film à voir, malgré la petite touche négative qui concerne les cinq dernières minutes, puisqu'elles ont tendance à provoquer chez le spectateur un certain regret, mais ce n'est pas pour autant qu'il faut se dire " dommage"..

Sa critique : L'on ne peut que rêver de cette histoire, l'on ne peut que se projeter à la place des personnages principaux.. Etre jeune, etre beau, avoir une vie en apparence sans contraintes.. Connaitre l'amour, découvrir l'autre en quinze jours environ.. Et puis connaitre la séparation, la déchirure, s'écrire, communiquer, échanger ses émotions sur le papier, pleurer, s'inquiéter, se séparer.. N'est ce pas au fond la vie ? Peut être les héros de ce film n'ont-ils pas eu toutes les chances qu'ils auraient été en droit d'attendre..mais le temps fait toujours son travail.. et ce film met en avant la complexité d'une relation à distance dans un contexte de guerre, dans un contexte complètement comtemporain, et réel.. En sortant de la salle obscure, l'on ne peut s'empecher de s'être attaché aux personnages, l'on a envie d'y retourner, de changer le cours du temps, mais également d'espérer vivre à son tour une histoire avec un être dans la réalité ou sur le papier.

Sa critique : Un passé, un présent, un futur, deux hommes, un ex mari pas encore totalement ex, un futur époux, pas encore totalement acquis, et une carrière qui décolle pour l'héroine de cette comédie romantique américaine, voici comment l'on pourrait résumer " Fashion Victime". Deux mondes s'opposent dans ce film, la ville et la campagne, le rustique et l'utra moderne, le capitalisme et les valeurs familiales, mais ce film met également en avant, un choix, le choix entre deux hommes, entre deux vies, entre la sécurité et le danger, entre le passé et le présent. Même si l'on se doute du résultat, et que le suspense n'est pas à son comble, l'on ne peut pas nier que ce film change des autres histoires habituelles, et qu'il présente un réel charme pour le spectateur.

Sa critique : Pétillant, plein de vie et d'entrain, ce film nous entraine dans une atmosphère très réelle. L'on peut sans problème s'identifier aux héroines, elles nous rappellent nos vies, nos expériences, nos erreurs, elles existent dans chaque ville, dans chaque quartier... Avec une BO qui nous reste en tête, ce film est un véritable clin d'oeil à la jeune génération actuelle. "Tout ce qui brille" est une comédie française bien tournée et pétillante, une comédie de laquelle on sort de la salle obscure avec un réel sourire sur le visage et un sentiment de joie dans le coeur.

Sa critique : Du rire, de l'autodérision parfois, un surplus de temps en temps, cependant L'Arnacoeur tient ses promesses, il répond parfaitement à ce que l'on peut demander du comédie romantique à la française. Malgré son rôle que l'on pourrait qualifier de "goujat", le personnage de Romain Duris, en devient vite attachant, tout comme l'acteur en lui même, qui possède un 'on ne sait quoi', qui le rend charmant à l'écran. Vanessa Paradis, possède peut etre un rôle un peu moins fort, mais sa fragilité ne devient ici en aucun cas une faiblesse. Reste les acteurs secondaires qui sont dans ce film, une bouffée de fraicheur et de plaisir, un film donc à voir pour rire, et peut être pour rêver qu'une histoire comme celle ci peut nous arriver.