darianelle (AlloCinéen)

Sa critique : Il y a clairement deux parties dans ce film : dans la première on apprend à détester le personnage principal, puis à lui pardonner dans la deuxième partie. La transition entre les 2 parties est magnifique, une scène toute en subtilité où les 2 personnages se rejoignent dans leur désespoir. Et le film aurait mérité de s'arrêter là. L'émotion est telle que cette scène aurait été la fin idéale. Car la deuxième partie est longue. On attend un peu le dénouement, qui n'arrive pas... Tout se bouscule et n'apporte finalement rien. Donc bons acteurs, belles scènes d'émotion mais...

Sa critique : De très beaux moments d'émotion jalonnent ce film. Nous rions avec eux, nous pleurons avec eux, nous souffrons avec eux... la musique, la lumière, la mise en scène, tout est parfait. Les acteurs sont excellents...Laissez-vous envoûter !

Sa critique : Un superbe noir et blanc, de superbes acteurs, quelques longueurs certes mais des longueurs qui restent envoûtantes. Chaque image séduit, chaque regard électrise. Vincent Gallo est comme toujours abandonné à son rôle et le jeune Alden Ehrenreich est pour le moins LA révélation de la fin d'année 2009. Un film à voir !

Sa critique : Scénario original, bons acteurs, mais l'émotion n'est pas vraiment présente. Plusieurs morales s'entremêlent (la vie à deux est mieux que la vie seul, c'est inhumain de virer des gens à la chaîne...). Un peu confus. et George Clooney joue certes très bien mais est très loin d'être à contre-emploi en cinquantenaire célibataire et séducteur...

Sa critique : A voir pour les acteurs, qui sont tous excellents. Tobey Maguire en tête, qui trouve là un rôle tout en profondeur. Le scénario reste néanmoins classique et la mise en scène aurait pu être plus soignée, notamment au début où l'on voit (trop) rapidement Tobey Maguire partir, sans nous laisser le temps de nous imprégner de l'atmosphère heureuse et sereine d'une famille réunie. Mention spéciale aux 2 petites filles qui tiennent des rôles secondaires mais forts, et qui jouent remarquablement bien.

Sa critique : Impressionnant de maîtrise! Chaque scène a son importance et sert à manipuler le spectateur psychologiquement, sans montrer forcément du sang, des têtes explosées ou des jambes coupées, comme dans la plupart des films "qui font peur". La violence n'a pas besoin d'être visuelle pour être omniprésente, il faut juste un réalisateur et des acteurs de talent. A la fin de la séance, j'ai entendu des gens dire "c'est un drogué le réalisateur?" ou "à quoi ça sert de faire ça?"...évidemment, si on va au cinéma pour se détendre et que l'on a pas vraiment de recul sur l'oeuvre, ça peut paraître ridicule de faire un film comme ça...pour moi, les films ridicules sont ceux qui ne soulèvent aucune question et aucun sentiment...comme notre roi du box office, Bienvenue chez...je n'ai même pas envie d'écrire la suite du titre dans un post pour un film aussi magistral que "Funny Games"... Donc, allez un peu vous faire secouer, allez RESSENTIR, allez EXPERIMENTER dans une bonne vieille sale obscure. J'avais le sourire aux lèvres pendant la scène finale...ce bon vieux Haneke m'a encore atteinte en pleine tête!

Sa critique : J'aurais vraiment aimé aimer ce film. Brokeback Mountain, du même réalisateur, est splendide. Mais Lust Caution m'a laissée "en dehors". C'est beau, les acteurs sont très bien, l'histoire avait du potentiel mais le résultat n'est pas bouleversant. La fin arrive un peu brutalement et il y a des longueurs. Dommage...

Sa critique : Cela faisait longtemps que j'attendais un film qui me bouleverserait autant, car je vais au cinéma pour avoir des émotions, pour ne pas ressortir des salles obscures sans me dire que le film que je viens de voir m'a marquée à vie. Seuls quelques films comme Million Dollar Baby ou encore Brokeback Mountain m'ont donnés des émotions aussi fortes, quoique je placerais Into The Wild en haut de la liste. Non seulement les larmes arrivent en abondance au générique de fin, mais en plus, elles surprennent...car pendant tout le film, le spectateur n'est pas réellement triste. Il y a des instants de nostalgie ou d'extrême beauté qui peuvent faire venir les larmes aux yeux, mais le périple d'"Alexander" est si envoûtant, pour lui et pour nous, que les 2h30 du film ne sont que pur bonheur. Mais quand vient le générique de fin, quand on sent qu'il nous quitte, que nous ne faisons plus partie de son aventure, là, le spectateur est comme désemparé, pétrifié dans son fauteuil. J'ai vu plusieurs personnes se lever dès le début du générique de fin, comme si ça avait été une corvée et qu'ils pouvaient enfin repartir à leur petite vie pépère...Personnellement, je n'ai pas pu me lever avant le dernier mot du générique de fin, je n'ai pas pu "abandonné" Christopher avant d'avoir tout reçu de lui. Je pleurais, sincèrement, je ne bougeais pas de mon fauteuil, à repasser dans mon esprit toutes les images, tous les mots et les enseignements reçus de ce film. Je défie quiconque d'un tant soit peu sensible et qui a déjà réfléchi à sa vie, à ce qu'elle pourrait être et à l'influence que l'on peut avoir sur notre destinée, je défie quiconque de ne pas ressentir un frisson, une boule au ventre et peut-être même un sanglot. C'est plus qu'un film, c'est plus que des images et des acteurs, c'est une leçon de vie. J'aimerais ne pas l'avoir vu pour pouvoir le découvrir pour la première fois. Désolée pour la critique un peu longue mais...écrire 2 ou 3 mots sur un tel film serait une injure. COURRE

Sa critique : Le scénario est très original, il n'y a pas un temps mort, la mise en scène est magnifique (avec un plan séquence superbe) et les acteurs sont très émouvants. C'est un très bon film que je recommande!