dave_tetehi (AlloCinéen)

Sa critique : Ouah, quelle claque, on tient là un petit bijou! Chaque phrase est à double sens et on les interprète selon nos a priopri, eux-même largement influés par Twohy. Un peu à l'instar de ces illusions d'optique connues de tous (william hill?) où dans l'une d'elle, on ne perçoit d'abord qu'une vielle dame, puis une jeune femme, mais impossible d'appréhender simultanément les deux. Bien que l'oeuvre soit unique et figé, deux interprétations radicalement différentes sont valides. En général, il est facile (voir naturel) d'obtenir l'une des deux, mais la difficulté augmente pour obtenir la seconde (souvent en fonction de la quantité de conviction attribuée à la première). Et bien voila, escapade fatale est une grosse illusion d'optique, ou plutôt une sorte de malentendu délibéré; dialogue et scénario réglés minutieusement pour la duperie, rendu soigné, et naturellement pas d' incohérences, à part celle du spectateur trahi par son interprétation. Un exemple parmis d'autres, "Ca te rappelle personne sur la photo ?" (regard de Milla en direction du couple). Juste cette phrase, c'est génial ! Deux interprétations possibles, pourtant aussi probables l'une que l'autre, et malgré tout, on saute sans réfléchir dans la première. Au second visionnage, c'est carrément un autre film, les dialogues sont bien les même, mais pour une phrase donnée, ce qui était de la naiveté de jeunes amoureux devient du sarcasme de sadique.

Sa critique : Un road movie torride et poussiéreux, des belles filles, Don Jonhson est bon (comme d'hab), réal et bo impect. C'est forcément un bon moment.

Sa critique : Un très mauvais film. Après 5 min, on s'attend à un Milgram like (genre i comme icare) dont l'objet de l'experience serait Chloë sevigny elle-même. Mais si cette perspective aurait déjà été un peu décevante (sujet rabaché depuis 40 ans), on assiste à bien pire: le vide total. Un film sans enjeu qui sombre dans le grotesque (arf une bombe humaine hi-tech, pourquoi pas une réhabilitation des chiens antichar tant qu'on y est). Les acteurs sont mal exploités, les dialogues sont risibles et on sent le temps long. Bref un film sans but, qui de surcroit manque cruellement de rythme et dont on saisit bien mal l'intention du réalisateur. Quand aux comparaisons hatives avec un Cube/Saw, mouais un peu de serieux, d'ailleurs ce n'est ni un puzzle ni un survival. Donc au final, j'ai rien compris au film et encore moins la fin.

Sa critique : Scénario: Idée correct mais un peu convenue. Bonnes grosses ficelles de la psychanalyse, pourquoi pas, un film de plus... Mais pathologie trop caricaturale, pas assez personelle ou surprenante. Image: Assez bien. Cadrage: Baclé ou intentionnellement mauvaise. Caméra épaule, bouge énormément (donne mal à la tête). Il y'a d'autres façon plus subtil pour suggérer le mouvement. Montage: Bien voire très bien. Fluide, bon rythme. Léger reproche : quelques longueurs dans la première demi-heure. Son: Assez bien. Thème pas assez récurrent, pas assez fort. Doublage vf: Pas terrible la voix de Portman. Un peu gamine attardée. Acteurs: Portman: bien, Cassel: passable, Kunis: assez bien. Les prouesses physiques des danseuses ne sont pas assez mises en valeur. Fx: Corrects et discrets. Emotion: Ennui voire lassitude au début. Plaisir au milieu/fin dans les scènes d'hallucination. Un peu de tristesse à la fin. Pas d'ébullition intellectuelle ou de curiosité d'approndir post-film. Avis global: Non

Sa critique : Comme le personnage principal, le réal nous prend à contre pied tout le long du film (et c'est tant mieux). L'ambiance quasi surnaturelle règnante au début à une importance capitale pour la suite. Au fur et à mesure, on croit cerner le classique des tueuses lesbiennes psycopathes, s'amusant avec leur proie avant de s'en servir de parfait coupable pour la police. Puis le mélo s'installe, trompant notre intuition première, et le machiavélisme laisse le pas à la sincérité. Un film pas conventionnel, qui n'utilise les codes du cinéma que pour nous induire en erreur. Anglade joue vrai, Connie Nielsen est belle, et Mia Kirshner est barge. Bref, un film unique qui tend à devenir culte. Ah si, la photo est impec et la BO est sympa.

Sa critique : Pas grand rapport avec le DA, un cadre vraiment peu crédible et une énorme faille dans la logique du scénario. Sinon ca se consomme bien, sauf si vous êtes allergique au style zen. Au pire, ca peut toujours servir à donner des idées d'art/décos.

Sa critique : Mais pourquoi diable, ce réalisateur oublie t-il systématiquement d'insérer un scénario à ses films. Allez quoi, au moins un truc intéressant à raconter. Là, rien, le néant. Les personnages sont clairement inconsistants comparé à In the Mood..., et on s'identifie très difficilement à eux. A mon avis, l'overdose de fondu au noir et autres effets stylistiques en vogues est un peu facile. Mais là, l'esthetisme ne rattrape pas tout, et on s'embête rapidement, dès le premier quart d'heure en fait. Bref, un film qui n'apporte pas grand chose, si ce n'est le confortement dans l'idée qu'une chanteuse n'est pas une actrice.