erwan-r-one (AlloCinéen)

Sa critique : Ce second opus enclenche une allure plutôt convaincante au début, puis le scénario s'affaisse, les péripéties prennent un trajet linéaire et plat, sans surprises. Chaque scènes est chargées de dialogues de plus en plus inutiles et proches du ridicule. Ce nouveaux volet est à peine moins manichéen que le précédent et les personnages manquent sévèrement du charisme qu'ils possédaient dans LE MONDE DE NARNIA CHAPITRE 1 alors qu'ils étaient en proie à des désaccords apparent. Malgré sa présence plus subtile que dans le chapitre 1, c'est l'univers fantastique et les décors, visuellement très correct qui donnent un peu d'intérêt au MONDE DE NARNIA CHAPITRE 2, mais dommage que le réalisme des scènes soit violemment handicapé par la bienséance.

Sa critique : Un homme apparemment sain d'esprit, abandonne son véhicule en plein embouteillage, et devient tout simplement fou furieux. voila un résumé très bref et simplifié. CHUTE LIBRE est bien plus. c'est lorsqu'un homme échappe au conditionnement, lorsqu'un esclave de la société se rebelle. d'ailleurs, l'affiche précise que le film raconte "l'histoire d'un homme ordinaire en guerre contre la société". Schumacher nous expose une critique du système en mettant en scène un Michael DOUGLAS excédé qui sort du conditionnement général et affiche la colère que chacun contient et n'ose pas libérer. CHUTE LIBRE est un film magnifiquement urbain qui rappelle DIE HARD 3 ou MARATHON MAN. Une multitude de personnages défilent comme dans un road movie et illustrent les faces perfides de la société. La tension est maintenue du début à la fin. Une grande performance de Michael DOUGLAS parfaitement soutenue par la musique et les cadrages soignés.

Sa critique : SPEED RACER a pour structure une narration imitant le "mindfuck", où se bousculent littéralement flashbacks et flashforwards, un système très peu approprié à ce genre de film grand public. On à l'impression que les frères WACHOWSKY auraient éliminés les informations simples et essentielles à l'histoire pour complexifier un scénario simpliste. Mais il est plus facile de décrire ce qui gêne que ce qui plait. SPEED RACER est visuellement exceptionnel, avec un univers original aux allures de jeux vidéo et de cartoon, et un final intense et captivant.

Sa critique : RED EYES a un scénario peu complexe mais très bien orchestré, la première partie du film est la plus intéressante. Sans artifices, elle repose presque uniquement sur la grande performance des acteurs, qui génèrent parfaitement une atmosphère angoissante et intense. dommage qu'une fois l'avion atterrit le cotés psychologique s'évapore et laisse place à des scènes de poursuites de moins en moins recherchées. la dernière, une scène de cache-cache dans la maison frôle le ridicule.

Sa critique : DEAD ZONE est plutôt fidèle au livre THE DEAD ZONE de Stephen KING, il manque cependant quelques scènes importantes comme l'origine des pouvoirs de Johnny, lorsqu'il était jeune. Le film et "découpé" en plusieurs parties, liées chacune plus distinctement à une intrigue différente, ce qui est bien pensé. Il y a des moments intenses, de fortes tensions et de bons acteurs mais on ne perçoit pas suffisamment la gravité des situations, présentés dans une atmosphère trop campagnarde. DEAD ZONE est bien filmé, avec des plans bien attribués. Dommage que le montage soit fait en chronique, avec des transitions d'un jour à l'autre qui sont trop brutes. la série DEAD ZONE (2002) s'approprie un peu mieux et avec plus d'originalité l'histoire, les attitudes des personnages et l'atmosphère sont plus cohérents. Le DEAD ZONE de Cronenberg est quand même un film de qualité et les quelques petits défauts cités ici n'occasionne que peu de gênes pendant le visionnage, si ce n'est qu'au début, où la situation initiale est placée trop rapidement, et l'élément déclencheur est suivit de quelques lenteurs.

Sa critique : MON ONCLE est une critique burlesque de la surconsommation et de la technologie moderne inutile, inefficace ou désagréable, alors qu'émerge le design que TATI fait tourner en dérision. Un contraste est affiché entre la modernité qui renferme la famille ARPEL sur elle même et le traditionnel où les gens cohabitent ensembles. Peut-être que TATI voulait démontrer que l'on trouve le bonheur dans la simplicité plutôt que dans une modernité agressif et superflue? On n'est pas mécontent de retrouver une seconde fois M. Hulot (J.TATI), après LES VACANCES DE M.HULOT, dommage que MON ONCLE contienne très peu de plans mobiles qui auraient permis sans doute à donner plus de vivant au film. Mais il y a quand même plusieurs plans intéressants notamment lorsqu'on voit la progression de M.Hulot dans un bâtiment, pour accéder à son appartement, en ayant juste un plan d'ensemble de la bâtisse. Juste à reproché au film: les musiques d'époque incessantes qui deviennent à la longue agaçantes.

Sa critique : l'animation comporte très peu de dessins statiques, et varie entre le dessin précis et soigné (effet de travelling circulaire, détails...) et le dessin maladroit ( fausses proportions, fausses perspective...) qui donnent un effet très vivant au film + les musiques qui collent à l'ambiance des décors(black sabbath entre autre) Métal Hurlant est composé de plusieurs petites histoires plus ou moins originales, relié entre elles par le Loch-Nar, mais c'est surtout aux performances esthétiques et à l'univers très spécial du film qu'il faut s'intéresser.

Sa critique : FMJ est coupé en 2 parties, le service militaire où Kubrick dénonce la doctrine militaire (qui semble encore plus violente que la guerre) et le conditionnement. la deuxième partie se situe aux Vietnam où le soldat est alors dans son nouvel élément, assoiffé de combat, jusqu'à ce que l'horreur lui saute aux yeux. FMJ affiche une vision pessimiste de l'homme en passant d'un ton grave à l'ironie, on ajoute à ça de bons acteurs, d'exellents décors et le talent Kubrick armé comme toujours d'une bande son irréprochable.

Sa critique : Philadelphia aborde des sujets sensibles comme le racisme, l'homosexualité, la religion, l'avortement, l'alcool, la drogue, les problèmes actuels de l'Amérique avec humour. Bien que le concept de la bande d'amis n'ai rien d'un renouveau pour une série télé, Philadelphia est plus cru, véritable et à la fois invraisemblable. Les acteurs jouent parfaitement des personnages caricaturaux et décalés mais tellement vrai. on rigole, on se moque de la bande complètement déjantée et de leur idées toujours grotesques et démesuré, en même temps pas si exagéré que ça. Philadelphia une série pleine de références, à regarder dans des moment de blues ou d'euphorie, seul ou entre potes.

Sa critique : certain verrons ANGLES D'ATTAQUE comme un film des plus américain, patriote et orgueilleux. Mais c'est tout le contraire, si au delà de l'histoire au fond assez banale, on s'intéresse aux détails. ANGLE D'ATTAQUE affiche l'anti-américanisme existant, et dénonce la censure et la manipulation des médias. un scénario finalement peu innovant sur fond de terrorisme et de paranoïa de masse, mais monté à la manière de retours en arrière dévoilant à chaque "replay" un indice différent que détient chaque protagonistes. On obtient ainsi une véritable intrigue.