ja-mi-roquai (AlloCinéen)

Sa critique : The Wrestler l'un des films les plus attendus de ce début d'année 2009! et que dire après la séance? "Impéccable!" "Une Oeuvre sincère" "le tout chargé émotionnellement et servi par un réalisateur brillant"... Il faudrait expliquer le pourquoi de ce genre de commentaire déja non ?! Si Darren Aronofski en 3 films (Pi,RFD,The Foutain) nous montré son talent et sa créativité visuelle, ici avec The Wrestler il s'attaque en 1er lieu a un sujet fort difficile qu'est le sport de lutte en l'occurence le Catch. Filmant la majorité du film caméra a l'épaule il confère au métrage un style documentaire, ou il nous dévoile presque tout des moments intimes, des vestiaires au ring de combat "sanglant et tortueux"... l'attrait et la force du film réside dans la prestation de Mickey Rourke alias Randy "Ram" Robinson, ancienne gloire des 80's qui a vu le temps passé et sa notoriété décliné, suite a un combat son medecin lui interdit de reprendre la route du ring sous peine de faire une crise cardiaque.C'est avec les conseils de Pam (Marissa Tomei)stripteaseuse qu'il souhaite redonner un sens a sa vie, en se rapprochant de sa fille qu'il a abandonné Stéphanie (Evan Rachel Wood). Le tout filmé très sobrement, on a très souvent le sentiment d'ètre a coté de Rourke celui ci a fleur de peau, nous livre un jeux sincère ou ses larmes ne semble pas simulés mais authentique,en éffet on ne peut pas s'empécher de penser au parcours de Rourke qui est similaire a son personnage ou des répliques cultes qu'il semble vraiment pensé parsème ça et la le métrage ("90's fu**** Suck") Voir ce personnage éxcéllé dans son art, et donner du divertissement aux spectateurs en payant un lourd tribut qu'est la vieilleisse, ainsi que les blessures du temps nous fait mesuré a quel point l'on peut se sentir seul une fois la gloire et la notoriété éteinte... Rourke mais également le reste du casting sert magnifiquement le film d'Aronofski, qui signe encore ici une Oeuvre sensible et profonde.

Sa critique : 5 Ans après la folle trilogie Matrix, Les Wachowski sont de retour... et ce dans un univers diamétralement opposé a celui de Néo! Il est difficile de revenir après 5 longues années d'absence dans le milieu cinématographique, car on attend forcement beaucoup de soi. Pourtant les Wachowski réussissent a nous embarquer dans un trip Pop/Kitsch et complètement barré visuellement avec une petite histoire digne d'un Dessin Animée du Samedi matin. En effet le jeune Speed Racer est un pilote prometteur dans les circuits, ayant perdu son frère il souhaite devenir une légende tout comme ce dernier, mais évidemment la concurrence et le malhonnête patron de Royalton a qui il a refusé de se rallier vont lui mener la vie dure. Émile Hirsch incarne "Speed" jeune intrépide, qui reflète cette jeunesse en recherche de sensation forte et de défis. cet acteur qui monte en puissance sans en faire trop réussit a être suffisamment crédible, dans l'univers coloré des Wachos. les reste du casting tient plutôt bien la route John Goodman,Susan Sarandon ou encore Matcher Fox. Les effets spéciaux sont sans doute la force de ce film, ils n'ont pas été créer pour nous berner en quoi que ce soit, ils ont tout simplement été créer pour servir l'histoire. Avec toutes ces couleurs criardes qui rappellent le mouvement artistique Pop Art, l'équipe de l'art Department, s'en est donner a cœur joie pour se libérer du réalisme omniprésent dans les films (regardez un Matrix, voire un Children of Men par ex...) c'est un sorte de Manga Live assumé, ou le grand spectacle est mis en avant et dont on sait que la part de surréalisme est Elle "Omniprésente"... ce film a lui tout seul est un rêve, celui des frères Wachowski qui rêvait d'adapter un manga sur grand écran tel quel, sans tenter de l'ancrer dans une réalité! "hé bien il faut oser,et Moi j'apprécie" La musique accompagne asser bien le métrage dans sa durée, elle lui donne du punch, ce qui renforce son cote Living D.A.. Une bonne Ost de M.

Sa critique : Voici la fournée "2008" Made in Coen. Que dire de leurs derniers délires? Si l'histoire de ce pauvre agent de la CIA, a qui la vie ne sourit plus tout d'un coup, pourra vous émouvoir... (oh oui pauvre John Malkovitch lol)...L'insipide de service interpréter avec brio par un Brad Pitt en pleine forme va vous faire sourire et rire a pleines dents. Sans être l'un des plus grands films du genre, mélangeant a la fois Comédie humour noir/Thriller (pour ses moments asser trash) le métrage des deux frères se laisse apprécier, malgré le fait que l'on regrette des lourdeurs du montage (surtout sur la fin, comme si qu'ils ont souhaiter boucler le film, en nous bassinant tout un tas d'informations afin que le spectateur ingurgite et fasse passer la pilule) L'interprétation des acteurs n'est pas extraordinaire en soi, mais elle est "juste" tout comme Tilda Swinton en Mme Cox "cocufiant" son mari en passe difficile, ou bien Frances McDormand en calculatrice et cerveaux de petit malfrat... ou bien le "Clooney" dragueur,aguicheur, qui a la fin se retrouve dans une position délicate, sorte de "retour du bâton". Les thématiques explorer était intéressante, qu'il s'agissent de traiter de l'égoïsme, l'avarice, ou encore l'orgueil, chaque personnage accompagne un bout de l'histoire en nous montrant sa vie et les cotes malsain de celle ci. Cependant je trouve le film un peu décevant sur la longueur, un sentiment de quelque chose d'inachevée sur la finalité... La Musique accompagne plutôt bien l'ensemble de l'œuvre, jouant effectivement sur les moments drôles et noir du film elle reste "acceptable" Pour terminer ce n'est pas l'un des meilleurs Coen (mais tout de même plus prenant que leurs "Intolérable Cruauté" qui était d'une "Intolérable stupidité") le film reste a voir et a être apprécier pour ses moments a la limite du drôle et du dramatique.

Sa critique : The Dark Knight est ce qu'on appelle un Film culte, 3 ans d'attente pour parvenir a cela, et quel Resultat! Après un Batman Begins qui remplissait son contrat de "réhabilitation", la nouvelle mouture de Christopher Nolan rend honneur au personnages créé par Bob Kane et Bill Finger! Désormais nous nous plongeons dans les profondeurs d'un Gotham plus froid, plus cynique, ou Batman en est le protecteur.La vision du réalisateur est neuve et pleine de créativité cela se ressent a l'image, les plans aérien magnifique digne d'un Michael Mann... mais la ou le film tire sa force vient du scénario qui a été travaillé!en effet les frères Nolan on réussit a partir d'une histoire d'un type masqué en chauve souris, a conserver le meilleur et l'améliorer, tout est condensé,développé,construit etc... jusqu'à arrivé a ce jusqu'au boutisme qui se traduit a l'écran, par des thématiques faisant écho a l'actualité (la peur, la folie, le terrorisme,le chaos etc...) mais aussi par des prestations bouffante de réalisme, tant les acteurs rentre dans la peau de leurs personnage comme un gant... je pense par la a Aaron Echkart qui est le "Right District Attorney" par excellence tel Robert Redford comme l'imaginait le réalisateur, mention aussi a Gary Oldman devenant ici un véritable "ami" de la chauve-souris, et évidemment a M. Freeman et M. Caine, étant les 2 pendant de conscience de Mr Waine... Nous arrivons maintenant aux deux grands Christian Bale et Heath Ledger sans qui Batman ne serait pas Batman! ces deux formidables acteurs, nous montrent a quel point la folie ronge chacun de leurs personnages, d'une part un malade schyzo revêtant un costume, et de l'autre une force électrique qui veut tout saccagé quitte a mourir! quel prestations, beaucoup d'émotions m'ont traverse en voyant a l'écran Ledger un simple "Merci Heath" suffira... H Zimmer et J Newton Howard, mérite bien leur crédit dans ce film, tant la musique colle a l'image. Un Grand a montre son talent "Merci Mr Nolan"

Sa critique : Très bonne cuvée pour le 1er Tim Burton de l'année 2005 ce "Charlie et la Chocolaterie". Ce film signe un retour à l'univers pop du réalisateur depuis un célèbre film de Martiens... Couleurs fluo et pure dès l'introduction du film on est déja plongé dans l'ambiance, avec de très belles partitions musicale toujours aussi mystique et lancinante dans nos tètes "Merci à Dany Elfman!" Ensuite que dire de la prestation des acteurs Johnny toujours dans son élément avec l'ami Tim, à savoir interprété un freak de première.sinon ce film prouve également le talent du très jeune Freddy Highmore qui est vraiment excellent dans ce rôle, on passera sur les autres (manque de lignes oblige) qui sont égalements asser "bon" (je pense par la à Annasophia Robb et la ptite Pourrite gatée), mais comment ne pas cité Deep Roy le 3ème de la bande sur qui tout repose! en effet, notre cher ami interprète tout les Oompa Loompa étrange bonhomme minuscule venus d'un pays lointain et presque imaginaire (Neverland ?!) A cela Burton nous montre une fois de plus qu'il maitrise les Univers étranges et loufoque, avec de très beau décors, une bonne mise en scène... du Grand Burton en somme!

Sa critique : Harry Potter et l'ordre du phénix, ciquième épisode de la saga et tournant majeur de la série... Voila après visionnage du film on en ressort plein les mirettes, avec des scènes moins conventionnelles que les précedentes (surtout les 2 premiers dont les réalisateurs se sont défintivment libérés) Commencons par le commencement, Harry Potter a 15 ans cette année et voit le pouvoir de Lord V s'amplifier de jour en jour, la seul optique possible pour Potter est de former une organisation avec ces amis à Pouddlard afin de devenir plus fort en vue d'une hypotéhique bataille, pas si hypotétique que ca... Daniel Radcliffe nous montre encore ue fois que mème si qu'il n'est pas l'incarnation ultime de Potter qu'il peut se débrouiller et montré suffisament d'émotion (mort de Sirius, ou sentiment de culpabilité à l'écart de Diggory...) ces deux autres amis se snt également améliorés et cela est d'autant plus intéréssant car il prendront de plus en plus d'importances dans les prochains films... ce qui est intéréssant avec ces films et la possibilité de voir des acteurs Européens confirmée("Brittish of course") acté avec des ptits nouveaux et ce de façon tout à fait crédible!!! Bon l'aspect techniqe du film encore une fois Cuaron est restée dans les annales de la saga car son ambiance est de nouveau ressenti, mais ici Yates s'empare carrément de la matière et en fait son propre film ce qui est géniale, celui ci maitrise très bien les scènes d'actions ainsi que les scènes de l'ordre l'on ressent un certains plaisir tout de mème à force de voir les élèves de l'ordre s'améliorer ( renforcé avec cette magnifique musique très infantile de Nicholas Hooper) l'on regrette seulement quelque scènes dont les FX sont cmment dire...raté nottament les scènes dans le département des mystère ( les boules de crystales très voyants nottament)m'enfin tout cela est réglé par le plus magnifique final en attendant de voir ce que pourrait donner la grotte dans le sixième épisode...

Sa critique : Bon ca y est enfin vu après 19 ans d'attentes, presque deux décennies et que dire... une petite déception Steven Spielberg nous avait habitué a bien mieux. Commencons par le début années 50, un Indiana agée qui doit faire face à de redoutables communistes cherchant à s'emparé du pouvoir d'un mystérieux crane de crystale, la tout semble bien se passer, les personnages se dévoilent au fur et à mesure (Mac,Spalko,Mutt,Oxley jusqu'au retour de Marion Ravenwood) oui ce film s'en sort avec de beaux morceaux de bravoures qui font des clins d'oeils au épisodes précedents (la course poursuite en Amazonie, les scènes des sauvages tirant des fléchettes empoisonnés...) Bon Harisson est Indiana c'est clair! pourtant l'on peut repproché non pas aux acteurs d'ètre creux mais au scénariste de n'avoir pas asser exploité les relations entre ceux ci et leurs personnalités (Marion est une femme forte, ici elle est épanouie! Mutt considère Jones comme papounet une journée après avoir su que celui ci est son père!!!) Bon l'aspect technique du film, oui il est graphiquement beau, le décorateur et le nouvel éclairagiste ont tenté de reproduire les tons des précédents, cependant c'est au nieau des CGI qu'il y a problème pourquoi? des marmottes venant tout droit du monde de narnia, des singes venant de Jumanji toutes ces scènes ne font pas honneurs aux artisans de l'époques qui usait de système D, et employait de bonnes vielles maquettes incrusté sur fond Bleu et qui travaillait l'animation manuellement... (voir la scène de fin d'Indy 1 avec l'arche vous comprendrez) Musicalement c'est du John Williams l'on ressent sa touche personnelle très "Orchestrale" le seul hic est que le thème n'est pas asser mystqique à mon gout et surtout qu'il s'appuit trop sur les participations précédentes (le retour à Jordan collège directement pris du 3ème Indy) aaah j'allais oublié le passage des fourmis est une éxcéllente scène, l'on regrete juste qu'il ny'ai de PIRANHAS dans le fleuve...

Sa critique : Alors la Mr Bay fait fort! Transformers est sans conteste le meilleure film d'action de l'année 2007, et on serait même tenté de dire de ce début de XXIe , depuis 1993 année de sortie d'un fameux T-Rex on avait plus vu de films aussi innovant techniquement! si ce film est bon c'est grâce aux équipes d'ILM qui ont accompli un boulot admirable ("bande de geek" lol) 38 Heures de calcul pour chaque images, sans compté un excellent travail sur les surfaces rigides transformables, ainsi que les incrustation pas très facile quand même, de quoi envoyé Kong de Jackson allé se couché!!! Le scénario sans être une merveille tient plutôt bien la route, une guerre entre deux clans qui se déplace sur notre planète et qui fait des ravages et au milieu de tout ça un type banal qui n'a rien à voir cet histoire Shia Labeouf est asser sympa à l'écran, on dirait presque qu'il est notre pote tant l'histoire est proche des ados qui n'attende qu'une chose "avoir leurs première voiture et dire qu'il n'a pas eu d'Oscar c'est lamentable de voir que l'Académie est passé (volontairement) à coté de ce bijoux visuel, qui vaut quand même son pesant d'or, quoi qu'il en soit pour les allergiques de Mr Bay passer votre chemin, à ceux qui n'aime pas les films ou ça pète? laissez quelque fois vos cerveaux devant la salle de ciné et arrêté de croire qu'un film d'action=film couillon, ce film est absolument à voir ne serait-ce que pour son originalité et pour sa non-prise de tète et question existentielle, en somme du Pur Divertissement produit par Steven "The Entertainer" SPIELBERG

Sa critique : Ce Tarzan de Walt Disney Pictures est sans conteste l'une des adaptations les plus réussis du roman d'Edgard Rice Burroughs tout y est la musique géniallisime chanté par Phil Collins, les décors magistraux (ou par ailleurs les animateurs du film se sont déplacé en Afrique en 1996) le personnage fort charismatique est vivant et tout le reste en font un film d'animation mythique... -L'histoire de Tarzan semble bien simple au début mais l'on se rend vite compte qu'elle est beaucoup plus complexe qu'on le croie, être pris entre deux monde n'est pas facile celui des singes et celui des hommes, il faut savoir faire des choix d'ou la musique "je veut savoir" qui rend honneur au film et lui donne toute sa profondeur. Avec la présence de personnages fort intéressant le film prend une couche suffisante à sa crédibilité tel Jane PORTER( Valérie LEMERCIER) jeune aristocrate, ou Clayton un homme sournois et fourbe à cela Tok (Muriel Robin vraiment dans son élément!) et Tantor et évidemment Kerchak. -venons en aux aspect technique le film est beaux,magnifiques les couleurs sont très bien rendu à l'écran, l'on ressent que les décorateurs et autres déssinateurs de décors ont voulu faire un travail très soignée, la Jungle est extraordinaire! d'autre part l'animation des personnages est vraiment géniale (seul DreamWorks poussait aussi loin l'animation dans les années 90 je trouve) on ressent l'intensité notamment lorsque TARZAN surfe sur la cime des arbres (mon Dieu quel casse-tète pour respecté et les lois de la physique et l'anatomie dans des postures délicate à réaliser!!!) de mème que le Léopard Sabor qui est magnifique! Sincèrement Disney fait fort avec cette 47ème adaptation du Roman, une animation fluide qui sert un bon scénario que demander de plus... que Disney respecte plus les Animateurs qui donne de l'ame au film et surtout les spectateurs en se creusant la tète comme le fait Hayao Miyazaki sans s'approprié les romans des autres tout le temps!

Sa critique : Si on devait garder un film de la saga Harry Potter au cinéma, ce serai pour moi sans aucun doute le film de Mr alfonso Cuaron. comment faire tenir en 2H20 minutes un bouquin de 22 pages, et bien cela n'est pas si simple, c'est vrai mais avec la substance qu'il règne dans les livres l'on peut quand même crée un film suffisamment crédible et magique rendant honneur à la saga littéraire! Cuaron réussi la ou Colombus se voulait ètre un conformiste, il joue sur les couleurs et le ton graphique(de la noirceur enfin!!!au sens propre et figuré aussi), mais également sur le scenario en ne suivant pas à la lettre les informations de J.K ROWLING, Cuaron insuffle un grand bol d'oxygène à la franchise cinématographique à tel point que les réalisateurs suivants se sont référrencé à son magnifique travail (Pouddlard a définitivement changé depuis le 3ème film, il y a vraiment "une forêt interdite", l'ambience monte en crescendo!) d'autre part si le réalisateur a prit des libertés artistiques, son compositeur aussi, John Williams nous livre ici une B.O extraordinaire d'inventivité qui colle parfaitement à l'image (musique Jazzy, un peu Burtonienne et orchestrale mais aussi British par moment!!!) ce film vaut vraiment sa note, il est supérieur a sa suite (qui est un pure massacre, plutôt qu'une continuité des choses orchestré par Mr Newell) seul le 5ème film et le 1er sont pour moi des références... en attendant le 6ème film et le 7 ème Ja-mi-roquai