lamegliogioventu (AlloCinéen)

Sa critique : Que le cinéma US fait pâle figure avec un tel film. Où est la nouveauté, l'originalité, la finesse... ?? Un opus insupportable, niais et sans aucune délicatesse ... annoncé comme "la comédie de l'année"... or il n'y a rien à en retenir !

Sa critique : Pas vraiment de quoi se réjouir. Film prétentieux, inutile, sans grande originalité, la mise en avant des fantasmes egocentriques tarantinien au final, osant s'afficher l'étiquette "populaire". A l'heure où la violence est un peu trop omniprésente dans la société, rien de moins jouissif que de la résoudre par la violence elle même. Absence totale d'humanité. Acteurs fades, ils jouent leur rôle point, mis a part christopher waltz qui a bien du mérite et se démarque à sa manière. Alors que le film avait pourtant débuté par une première séquence prometteuse, interessante, haletante et même si on ne peut pas nier la haute qualité de certains plans de caméra, ça en reste un film désolant !

Sa critique : Un film aux pouvoirs insensés...de la grâce divine...La quête de racines... : Eblouissant !

Sa critique : Ces moments où notre vie s'arrête, où le temps de deux heures nous voila perchés, assis sur la branche de l'arbre au milieu d'une plaine, les pieds pendouillant dans le vide. La découverte d'une vie captivante s'offre à notre portée. Où tendre le doigt est frôler l'eau d'autres reflets, d'un monde remuant, nous transposant ailleurs... Un film un peu plus soyeux qu'un autre. Un choix de cadrages, de photographie de l'image plus réfléchis. Chaque plan renvoie une émotion pure, crescendo, sans forcer, avec brillance et beauté. La solitude crève l'écran, or, pas une seule fois l'ennui l'interrompt. Et l'art dans tout ça. Cette place prépondérante qu'il occupe dans ce film. Un naturalisme et ses multiples senteurs, au cœur de l'inspiration. Yolande Moreau. Séraphine est SON rôle. Celui d'hier que l'on entrapercevait dans Quand la mer monte et dans Louise-Michel, celui de toujours. Celui évaporant l'actrice. Son jeu très expressif pimente le scénario de touches irrésistibles d'humour. Séraphine...de la passion mystique jusqu'à la déraison, un déchirement social tout en poésie

Sa critique : En rester sans mots. Le souffle long. Le silence communie avec une réalité. De cette douleur sèche remontant des profondeurs de l'être. La où l'individualisme et les masques priment...ici le rideau tombe. Evoquer l'Histoire. Les non-dits du passé colonial, ceux n'apparaissant nulle part, dans aucune page officielle de livre. De cette héritage passé qu'il faut assumer, ses humanités comme ses abominations que l'homme est capable de créer. L'humain souhaitant se prouver par égo qu'il est capable de contrôler cette chose insaisissable du contrôle des phénomènes et surtout se convaincre qu'il a entière emprise sur lui-même. Non rassasié par ses actions détraquant les ordres naturels, l'environnement, il faut qu'il aille toujours plus en avant vers la technologie, le progrès dévastateur, aveugle des conséquences et déclencheur du compte à rebours de l'humanité. Puisqu'il se pense plus important que cette terre l'entourant, il n'apparaît déjà plus Homme dans son être tant l'Homme n'est Homme qu'en osmose avec le milieu... Leurs voix, leurs mots, leur combat pour vivre « normalement » apres avoir vécu de tels épisodes en tant que cobayes. Ceux encore parmis nous, plus de 200 000 aujourd'hui, ces vétérans atteint de leucémie, de cancers, certains sont devenus stériles, voir déjà morts.... Sans oublier non plus ces milliards de grains de sable radioactifs du Sahara parcourant l'air, provoquent de nouveaux cancers à travers les cinq continents.... On ne peut que remercier le 7ème art d'oser... d'abattre les frontières et les égos, de nous sortir de nous, d'anéantir les tabous, de mettre à jour des réalités dissimulées, de diffuser un parfum d'humanité liant l'Homme au monde...

Sa critique : Une bouffée d'air frais dans le Liban entre tradition et modernité ! Beyrouth, sans ses bombardements israéliens... Celui de ses ruelles, de son humour, de ses couleurs, de la grâce de ses traits.... 4 femmes, 4 collègues, 4 amies...leur quotidien dans cet institut de soins, de beauté, là où le Caramel malaxé sert de cire chaude... les destinées qu'elles croisent... Caméra feutrée, revêle ses femmes, ses personnages, tous atypique d'empathie, les emplit d'une profonde présence...avec pudeur, retenue, délicatesse... La douceur faisant écho à la douleur de la vie...la vivacité à la pesanteur du temps qui passe... la solitude aux joies familiales... les contraintes religieuses... l'appartenance au groupe... le poids des traditions... A la fois un divertissement et une réflexion sur la difficulté existentielle féminine de tous les temps...Un régal !

Sa critique : Un rendez vous cinématographique que l'on devine à l'avance familier et intriguant de nouveauté... Décentralisation de la majorité du cadre spatio jusqu'à la Bretagne, pastorale, champêtre avec ses contes & ses légendes. Portrait d'une anti-héroïne qui émerge progressivement du chaos familial. Honoré met en scène à nouveau Chiara, actrice trop souvent reléguée à l'arrière plan, lui permettant enfin d'afficher la lumière d'un naturel exemplaire, simple, que l'on devinait. Chiara étouffée, Chiara triste, névrosée, Chiara parfois immature, lucide ? Charia silencieuse, avouant un jour être dépassée par ses responsabilités. Chiara échafaudant un sourire qui vaut de l'or, Chiara ne se laissant pas marcher sur les pieds. Cette femme cherche sa vie et ne parvient finalement qu'à passer à côté ? Malgré toute la bonne volonté, l'empathie a du mal à prendre parfois. Le problème est que les ressentits, même si on les partage, ne nous agrippent pas toujours...tant les personnages, différents lieux et situations semblent par moments survolés, comme inachevés... Discours, messages du cinéaste pas toujours très clair surtout par rapport à ses précédents films, même si à notre plus grand plaisir il continue de casser le rythme de la narration et réemploie le génie musical d'Alex Beaupain... Perdus dans cette vie, dans cette société et quotidien en perpétuel mouvement,Sur quoi se raccrocher encore pour ne pas sombrer dans la névrose où le « moi mégalo» ? L'Homme "enchainé" à ce que la vie lui réserve ? En définitif, un Christophe Honoré ouvert vers de nouvelles idées, de nouveaux horizons. Mais à force de les survoler, dommage qu'ils ne soient pas plus creusés, comme bloqués, retenus dans un espace temps aux saveurs divinement passées. Pourtant quand les précieuses voix d' Antony & the Johnsons referment cet opus, on se dit que ce n'est nullement un hasard si l'on se retrouve devant ce film...

Sa critique : Fumant...Clinquant...Destroy...Des références à gogo...L'amour du cinéma y découle...

Sa critique : La bulle d'Eytan FoX pose ses marques en terre sainte, sa terre sacrée de prédilection. Le cinéaste, à nouveau, porte son regard objectif sur des tranches de vies quotidiennes au milieu des relations explosives entre Israël/ Palestine. Et si son projet prend le nom de « Chronique », il nous livre les différents visages d'un état. Entre le cœur de Tel Aviv et la Palestine, on suit une jeunesse qui essaye de vivre comme elle peut, se construire, se projeter un avenir sous la menace omniprésente des offensives des deux camps en charge de revanche. Parce qu'il s'agit bien d'une spirale sans fin de violence, c'est à qui commanditera le dernier attentat. Tous semblent oublier l'infini ricochet de ces actes, à côté desquels, les Inti-Fadât demeurent dérisoires. Comment vivre de nos jours dans une bulle, dans la bulle même de Tel Aviv, avec tous les bombardements autour ? Et si on oubliait la politique ? Vivre sans politique, voilà le rêve suprême de cette jeunesse, la solution à leurs soucis. Habitants hédonistes, ils cherchent à oublier la tragédie qui secouent le pays, là ou le Sinaï est un pub et ou les Stones renvoient Britney Spears au placard, sous le regard amusé de Georges Michael... Une évolution depuis TU MARCHERAS SUR L'EAU, vers plus de sensualité des corps...cette découverte de l'autre et toujours cette communication exceptionnelle sans paroles qui surgit de nulle part... Bluffant à nouveau !

Sa critique : Un film qui incite à vivre au jour le jour, et pourtant non sans négliger l'avenir... Oui le drame est très présent dans le film...mais oui il est traité d'une manière optimiste...Comme pour la malade, une atmosphère menacante plane au dessus du film mais n'empeche qu'il n'a jamais été aussi vivant. Il parle de lui même, comme ses personnages...joués par peu d'acteurs mais tous excellents dont l'inoubliable Julie Christie. Tout est efficace, digne, douceur de la douleur, douceur des paysages Canadiens qui dissimulent un mal intérieur non prévu dans le confortable nid solitaire que se sont construits ces 2 êtres... Alors sans doute la maladie est taitée avec quelques erreurs mais deux messages s'en échappent : La vie réserve bien des surprises et l'on ne peut pas aller contre le destin...