lecinema (AlloCinéen)

Sa critique : Je me suis vraiment sentie dans la peau de Barbara. Le film est parfois stressant et le spectateur a l'impression d'être lui-même en danger.

Sa critique : J'avais hâte de voir ce film, mais j'ai été déçue finalement. J'ai trouvé un certain nombre de scènes improbables.

Sa critique : J'ai vu ce film en avant-première. Les actrices sont sublimes, le message que Radu Mihaileanu cherche à faire passer est universel. C'était intéressant de connaître le ressenti du réalisateur et de deux des principales actrices après le film.

Sa critique : Un des meilleurs films de l’année, si ce n’est le meilleur ! La construction de ce film m’a bien plu : les flash-back et la présentation des différents personnages au début du film constituent les pièces d’un puzzle que l’on assemble au fur et à mesure. Audrey Dana (Ilva) est éblouissante et se révèle pleinement dans ce film. Quant aux cinq hommes qu’elle rencontre, chacun est touchant à sa façon, bien que venant de milieux différents, voire même du camp des ennemis pour l’un d’entre eux. J’ai apprécié le clin d’œil à l’histoire du cinéma et j’ai aussi aimé la manière dont était racontée la vie d’Ilva, à travers la grande Histoire. La musique du film est très belle. Elle est souvent entraînante, mais aussi parfois mélancolique dans les périodes les plus sombres du siècle passé. N’ayant pas vu les autres films de Claude Lelouch, je ne peux pas le comparer avec ce que je ne connais pas, mais ce qui est sûr, c’est que « Ces amours-là », c’est du grand Lelouch ! J’irai certainement le voir une deuxième fois ! Bravo Monsieur Lelouch ! J’espère que votre film fera un « carton » dans les salles !

Sa critique : Très beau film ! Lambert Wilson est excellent, tout comme Michael Lonsdale et Jacques Herlin. S'il n'y avait qu'une seule scène à retenir dans le film : le dernier repas sur une musique du "Lac des Cygnes".

Sa critique : Ce film ne fera pas partie de mes comédies romantiques préférées. J'ai trouvé le premier tiers du film exagéré et le personnage d'Amanda trop histérique. L'histoire devient plus intéressante une fois qu'Iris et Amanda partent l'une chez l'autre faire du "home sharing". Leurs rencontres leur permettront d'envisager une nouvelle vie et d'oublier leurs tracas quotidiens.

Sa critique : Film intéressant sur l'enfance d'une jeune fille qui vient de perdre sa mère pendant la dictature de Franco. Très bonne interprétation d'Ana Torent, l'enfant et bande originale marquante.

Sa critique : J'avais vu le film quand j'avais une dizaine d'années et je viens de le revoir en DVD. Je l'aime toujours autant et j'apprécie maintenant des choses plus subtiles. Les jeux de Kristin Scott Thomas, Robert Redford, et de Scarlett Johansson sont excellents. Les paysages sont magnifiques et la musique envoutante. Quant au scénario adapté d'un livre de Nicholas Evans, c'est une belle histoire de courage, d'amour et de don de soi. A voir absolument !

Sa critique : Bravo à Philippe Lioret et à tous les acteurs de Welcome qui sont excellents ! Ce film est très poignant et émouvant. La musique est agréable à écouter et plaira certainement à ceux qui ont aimé la musique de L'Equipier (même compositeur). A voir absolument !

Sa critique : Je n'ai vraiment pas vu le temps passer malgré la durée du film : plus de 2h30. On m'avait dit qu'il y avait quelques longeurs, mais cela ne m'a pas du tout frappée. Ce film est une grande fresque de l'histoire australienne des années 39-42 qui mèle à la fois la romance, l'histoire, le drame et qui donne envie d'en apprendre plus sur les Aborigènes. Je suis sortie de la séance sous le charme de Hugh Jackman que je n'avais jamais vu jouer. Deux mentions spéciales : une pour Nicole Kidman et l'autre pour Brandon Walters (Nullah). La musique du film est également très agréable à écouter.