LeLecteur (AlloCinéen)

Sa critique : Il y a plus de vérité et de profondeur dans une seule ligne de La princesse de Clèves que dans cet amas d'images et de sons informe, encore plus prétentieux qu'un film de Depleschin. Quant aux acteurs, on nous a encore trouvé une belle bande de têtes à claques. Si c'est ça la nouvelle nouvelle vague française, non merci.

Sa critique : Une bouillie visuelle et sonore. Seul point positif : Kate Beckinsale est vraiment très belle.

Sa critique : L'original était une oeuvre d'art, une expérience de surcharge sensorielle, une plongée en apnée dans une mer de démence... Voilà un remake pour la génération Saw : stupide, ridicule, lourdingue. Aucune intelligence. Acteurs pathétiques, pas crédibles pour un sou. La quelque centaine de gros plans sur la poitrine moulée de Jessica Biel ne suffit pas à rattraper ce désastre.

Sa critique : Bienvenue chez les barjots ! Le film commence doucement, sur les routes poussiéreuses du Texas, en pleine canicule... quelques rencontres plus tard on nage en pleine folie. Cela va crescendo jusqu'à la dernière image, comme le son d'ailleurs : la deuxième partie du film, qui superpose bruits de moteurs, d'animaux, de tronçonneuse et cris humains est insoutenable. La réalisation est simplement géniale, ce qui force le respect lorsqu'on sait que le film a été financé avec des bouts de ficelles.

Sa critique : C'est quoi ce film ? C'est qui ce Rob Zombie dont je n'avais jamais entendu parler et qui réalise un des plus beaux hommages au cinéma et à la musique des seventies qu'il m'ait été donné de voir ? Quelque part entre western, road-movie et film d'horreur, un vrai joyau de cinéma libéré, totalement décomplexé, brut et sauvage, comique et émouvant, gore juste ce qu'il faut, c'est-à-dire vraiment beaucoup. Culte !

Sa critique : Un film bien écrit, interprété et réalisé, dans le sens où il n'y a pas grand chose à lui reprocher. C'est du bon boulot, mais qui ne contient rien d'inoubliable.

Sa critique : Visuellement, il s'agit sans aucun doute du meilleur film de Burton avec Sleepy Hollow. On retrouve l'ambiance gothique de ce dernier, mais Sweeney Todd est encore plus sombre et dérangeant. L'histoire est très bonne également, les acteurs sont impeccables. Pourquoi pas 4 étoiles alors ? Le problème avec les films en chansons, c'est qu'il y a toujours un risque pour qu'on n'aime pas les chansons. Quand on a envie de se boucher les oreilles au deuxième couplet, ça devient vraiment gênant.

Sa critique : "J'aurais voulu être là pour t'apprendre le piano... j'aurais souhaité te prendre dans mes bras quand tu avais le coeur brisé...", écrit Benjamin Button à sa fille. Moi j'aurais aimé être ému, mais ça n'a pas été le cas. Curieux cas que ce film qui n'arrête pas de nous marteler que nous pouvons faire ce que nous voulons de nos vies, qu'il n'y a pas de règles, que tout est possible, que la liberté est totale, et qui en même temps est complètement prisonnier de son programme. Comme si le déterminisme d'une vie vécue à l'envers était encore plus grand que celui d'un vie normale. Fincher nous montre un homme qui rajeunit, en fait la ligne conductrice de son film et n'en dévie pas d'un pouce. Le destin de Button n'était donc que de rajeunir ? Et le nôtre, ce n'est que de vieillir ? Maigre argument, qui ne mérite certainement pas d'être qualifié d'étrange. On se prend à rêver de ce que Borges aurait fait de cette idée.

Sa critique : Génial duo : Hafsia Herzi, flamboyante, et Habib Boufares taciturne comme un Kitano. Après le très bon L'Esquive, Kechiche entre dans la cour des très grands réalisateurs.

Sa critique : Le roman m'était tombé des mains, le film, lui, est assez implacable. Le personnage d'Anton Chigurh (Javier Bardem) est l'une des meilleures inventions du cinéma de ses dernières années.