Traviis Bickle (AlloCinéen)

Sa critique : Ce qu'il est possible de sauver dans ce film? Eh bien tout... ce qui se déroule après le combat final. Nostalgique de la vieille trilogie bien ringarde? peut être, mais elle a juste eu le mérite d'avoir redéfinie le space opera (entre autres) . Et la nouvelle trilogie? Elle n'a rien apporter d'innovant et a simplement proposée l'utilisation toujours plus poussée d'effets spéciaux (surtout pour rendre le jeu de Christensen crédible).

Sa critique : Pas de scénario. Message pseudo écolo dans l'air du temps. Manichéisme exacerbé (ah les méchants actionnaires!). Un dégueuli visuel. Un montage douteux. Une action limitée... et prévisible.

Sa critique : Très mauvaise idée qu'a eu Tom Ford d'avoir adapté au grand écran le roman de Christopher Isherwood: il s'agit de l'exemple même du film inutile bien pensant et pseudo intellectuel qui laisse un sentiment de gâchis. PS: mention spéciale à l'aura lumineuse qui apparait toutes les 5 minutes. PS(2): Tom s'il te plait retourne vite à ton vrai métier.

Sa critique : Taxi Driver analyse des thèmes aussi profonds et variés que le dérèglement psychologique de certains soldats suite à leur démobilisation du Vietnam, la marginalisation de l'individu par la société (dissonance au niveau des normes et valeurs) et par lui même (contradictions inhérentes à l'individu et qui l'empêchent d'avancer), glorification du fait divers... Non 2000 caractères ne seraient vraiment pas suffisants pour être exhaustif.

Sa critique : "L'une des plus dangereuses aberrations à avoir influencé une grande partie de la pensée philosophique et politique, c'est de croire que l'homme est essentiellement bon et que c'est la société qui le rend mauvais. Rousseau a déplacé le pêché originel de l'homme à la société, et cette théorie a grandement contribué à ce que je crois être devenu un axiome essentiellement faux pour servir de base à la philosophie morale et politique." Stanley Kubrick en 1972.

Sa critique : Après ce doigt d'honneur fait à la bienséance on pouvait oser imaginer un cinéma français plus audacieux, plus incisif, plus percutant. Cependant le constat est que la situation de notre industrie cinématographique s'est dégradée depuis 1974. Reste à ce joyau noir une terrible puissance lyrique, et c'est déjà bien assez.

Sa critique : Trainspotting est le deuxième film de Danny Boyle et certainement celui qu'on retiendra en priorité dans sa brillante filmographie. Après "Petits Meurtres entre Amis" le réalisateur semble avoir acquis de la maturité il prend véritablement son pied dans ce projet. Il orchestre admirablement une bande de marginaux (Ewan Mc Gregor en tête) déambulant comme des zombis (qu'ils sont) dans l'Edimbourg des années 90 sur une bande sonore décapante (Danny's touch ). La plupart des scènes sont tordantes du fait de répliques calibrées et des décalages: décalage dans la situation (Spud qui dissimule le drap qu'il a souillé devant les beaux parents) ,décalage entre la musique et l'image (Renton qui "plonge" dans les toilettes). On ne peux pas non plus passer sous silence la prestation magistrale de Robert Carlyle allias Begbie l'élément le plus instable de la joyeuse troupe (mais pourtant pas junkie). Sur le fond, on voit tout le mal être de cette jeunesse qui se marginalise (prise de drogue, vol, chômage),se retrouvant ainsi au ban de la société. C'est en découvrant les excès de cette vie précaire (la prison, la mort) que le retour à la" normale" (travail,télé, Mc Do...) apparait comme une lumière... On ne reproche rien à une telle morale puisqu'elle incite la jeunesse paumée à détourner son regard des trains, mais pourquoi avoir osé faire des rapprochements qui n'en sont pas avec "Requiem For A Dream" (l'addiction sous toute ses formes) ou "Orange Mécanique" (mise en valeur des pulsions de viol et de meurtres chez l'Homme)? En tout cas je remercie Danny Boyle d'avoir introduit sur le grand écran Kelly Macdonald dont les nombreuses prestations brillent par leur sobriété et leur justesse notamment dans "No Country For Old Men".

Sa critique : Ainsi parlait Zarathoustra... voila commence 2001, un film magistral qui propose plusieurs niveaux de réflexion au spectateur et qui impose le cinéma comme art majeur. L'heure est grave: étant admirateur de la poésie de Kubrick ma première critique va à l'encontre de cette chose qualifiable d'excrément à gros budget; il est clair que les dépenses en effets spéciaux ont eu pour conséquence de transformer le scénario en papier hygiénique. D'ailleurs le seul intérêt d'effets spéciaux aussi spectaculaires serait de tenir en haleine le spectateur... mais sans suspense du fait d'actions téléphonées et d'acteurs en roue libre Rolland nous propose la plus grosse comédie de l'année. En bonus les bons sentiments qu'il affectionne tant parce qu'il faut être gentil envers sa famille, les autres gentils humains et son pays quand même (en même temps on est con on était déjà au courant avec la filmographie de haute volée du bonhomme). Pas la peine d'en dire plus... à l'avenir je ne prendrais même plus la peine de commenter ce genre de chose, et oui excuse moi Rolland tu prends pour Michael, Tony, Joël et les autres... Morale de l'histoire: 2001 était un millésime, mais même Depardieu ne voudrait pas de la piquette 2012. Nb: Depuis Die Hard les héros ont une fâcheuse tendance à connaitre des difficultés dans leur couple mais réussissent à reconquérir le cœur de l'être aimé à la fin, donc désolé John mais Bruce est un bien meilleur père de famille que toi.