ziguelanight (AlloCinéen)

Sa critique : Captain America est le genre de film qui se laisse regarder aisément. Un héro attachant et crédible dans son rôle, dont la transformation est à couper le soufle : méconnaissable. Hugo Weaving, dans le rôle du méchant, toujours aussi charismatique, à l'inverse d'un Tommy Lee Jones qui ne sert à rien, on a l'impression qu'il joue toujours le même rôle ce type ! L'histoire est un peu longue à s'implanter mais agréable à suivre. A voir.. à revoir je ne sais pas...

Sa critique : Une très bonne surprise ce film. Tom Hardy est une fois de plus excellent dans le rôle du marines brisé, ainsi que Nick Nolte dans celui du père dévasté par les remords. Voulant au départ le voir entre pote, je suis finalement allé le voir avec ma copine après avoir lu les critiques. Je suis fan de MMA, un sport qui ne cesse d'augmenter en popularité et je suis heureux de voir un film qui traite de cette discipline, sans pour autant focaliser le film là-dessus contrairement à Never Back Down. L'histoire est belle et prenante, les acteurs joue à merveille et on se laisse attendrir par cette famille déchirée et désunie. Tom Hardy ne cesse de m'impressionner : plus qu'excellent dans Bronson et Inception, il m'en a mis encore plein la vue. Sans parler de ses transformations physiques dans Bronson et ici dans Warrior, cet acteur est capable de jouer énormément de rôle qui ne sont pas toujours facile. J'attends avec impatience de le voir dans le prochain Batman !

Sa critique : Alors sur ce coup je ne comprends pas.. Je ne comprends pas pourquoi ce film a été encensé par la presse et par les spectateurs (car avant de regarder un film je consulte sa fiche allociné). J'ai énormément de respect pour le cinéma et pour ses passionnés mais qualifier ce film de chef d’œuvre.. Vous êtes sérieux ? Des scènes de tortures et de viols qui se succèdent, un scénario qui pourtant au début partait bien se casse la gueule à partir de la moitié du film.. Le jeu entre le personnage principal et le cinglé prend une tournure ridicule et la deuxième partie du film devient vraiment lourde. Pour ma part, ce film m'a fait perdre 2h20 de mon existence. Apparemment certains aiment, donc d'autres aimeront. Je mets donc 0,5/5 car je ne trouve pas la fonctionnalité pour mettre 0/5 et j'ai déjà perdu suffisamment de temps en regardant ce film. Je note le film dans sa globalité. Je n'ai pas trouvé les acteurs exceptionnels, même pas Min-sik Choi dans le rôle du cinglé. Je reprends un commentaire d'un allocinéen : "ce n'est pas parce que c'est coréen que c'est bien".

Sa critique : Un réalisateur qui n'a plus rien à prouver : Terrence Malick. Une pléiade d'acteurs de renom, certains sous-exploités certes, mais d'autres crèvent l'écran : Sean Penn (qui ne déçoit jamais), mais surtout Jim Caviezel remarquable dans son rôle. Il y a des films que certains qualifieront de "cultes" alors que d'autres de "banals", "ennuyeux", etc.. après il y a le facteur Terrence Malick : on aime ou on aime pas : des plans et une narration longs, parfois trop longs à mon goût. Mais "La Ligne Rouge" est un chef d’œuvre pour moi. Certaines scènes et décors, accompagnées d'une bande son sublime, un casting d'exception et une mise en scène au poil. Sans doute un des meilleurs films traitant de la guerre : quasi aucune trace de patriotisme (Les USA sont les meilleurs, les autres sont les méchants...) et sans doute le plus critique de tous. Une film qui pousse à la prise de conscience mais qu'est-ce que c'est bon ! Pour les passionnés, film à avoir en blu ray car la qualité est exceptionnelle et cette oeuvre mérite un visionnage HD avec si possible un Home Cinéma !

Sa critique : J'hésitais entre Time Out et Mission : Impossible - Protocole fantôme. Le problème est que je devais y aller avec ma copine, donc le choix était fait : dans Time Out il y a Justin Timberlake et dans Mission Impossible il y a ... "des mitraillettes" comme elle dit.. Bref parlons du film. La bande annonce était plutôt sympa, présentant une histoire assez originale, une critique de la société moderne. Une fois la bande annonce visionné je me suis dit : voila, un film d'action avec Justin Timberlake avec derrière une histoire d'amour avec une jolie fille sexy (sans doute mannequin dans la vraie vie). Donc du coup je ne m'attendais pas à ce que le film casse des briques. VERDICT : le film se laisse largement regardé mais il ne casse pas des briques. L'histoire est intéressante et prenante mais à partir de la moitié du film ça devient un peu n'importe quoi : Justin et sa potiche dans les rôles des grands sauveurs... Bref, Cillian Murphy joue à merveille le méchant formaté et je pense que ça joue en faveur de mon indulgence (3,5/5) J'ai passé un bon moment à regarder un film sans prise de tête mais il ne viendra pas compléter ma bluraythèque..

Sa critique : Ce film est un OVNI du cinéma. Voici l'exemple de film qu'on aime ou qu'on déteste. Le genre de film qu'on qualifie de chef d'oeuvre ou alors de film trop "perché". Pour ma part, ce sera l première solution. Par où commencer ? Ah oui : la prestation de Mr Tom Hardy , qui crève l'écran en incarnant Charles Bronson, un personnage qu'on pourra qualifier d'"haut en couleur". La façon dont l'acteur s'est approprié le personnage est époustouflante : la prise de muscle, le travail sur la voix et l'accent (car ce film se regarde en VO Messieurs), le jeu d'acteur (les postures, les changements soudains d'expressions du visage...). La bande son est complètement décalée mais colle tellement bien à la narration et à la psychologie du personnage. Je ne vais pas m'étaler sur la vie de Charles Bronson, je vous laisse soit voir le film ou faire des recherches ne serait-ce sur Wikipedia. Je recommande avant tout ce film aux adeptes du second degré et qui aime les films un peu décalé. Nicolas Winding Refn (à qui nous devons également l'excellent "Drive") et Tom Hardy (Inception, Warrior, etc et bientôt dans le rôle de Bane dans Batman The Dark Knight Rises) nous promettent de grandes choses pour les années à venir. We keep in touch !

Sa critique : Très grosse surprise pour l'année 2011. Nicolas Winding Refn et Ryan Gosling sont respectivement le réalisateur et l'acteur qu'il va falloir suivre. Drive est le résultat de la recette parfaite : un choix d'acteurs admirable, une Bande Son tout simplement énorme et en adéquation avec la mise en scène,etc... Puis parlons de cette mise en scène : parfaite ! Dès les dix premières minutes, le ton est dit et on est scotché devant son écran. Peu de dialogue mais beaucoup de messages à travers ce film. Je le répère : pour moi, LE film de cette année 2011 qui mérite amplement le Prix de la mise en scène au dernier Festival de Cannes !