Avis sur Tueurs nés

"Natural Born Killers" était une œuvre qui m'intriguait énormément à cause de son incroyable casting et du scénariste, qui n'est nul autre que Quentin Tarantino ("Django Unchained") ! C'est donc avec surprise et étonnement que j'ai regardé ce long-métrage américain et j'en suis ressortis déboussolé.

"Tueurs Nés" en Français, est un film totalement halluciné et déjanté qui porte un message sur la société et sa violence (les médias sont encore une fois dénoncés pour leur impact sur les spectateurs) mais brillamment mis en scène par Oliver Stone ("Savages"). Sa réalisation est barrée à souhait, il alterne différentes techniques de mises en scène avec une fluidité efficace et énergique. Il filme son histoire dans un ton psychédélique et déboussolé ce qui rend d'ailleurs cette œuvre si spéciale. Les acteurs sont quant à eux d'une grande crédibilité et hallucinants comme leurs personnages. Le duo Harrelson-Lewis est bien évidemment en tête mais Robert Downey Jr ("Sherlock Holmes") ainsi que Tommy Lee Jones ("The Homesman") sont tout aussi grandioses. Leurs antagonistes sont très bien écrits et suffisamment développés pour que l'on s'attache à eux. Cependant quelques longueurs se font ressentir sur la route mais ce n'est vraiment que minime. Toute cette fresque ultraviolente est en tout cas accompagnée d'un humour noir des plus rafraîchissants et des dialogues cyniques comme je les aime.

Totalement tordu et esthétique "Tueurs Nés" est une œuvre que l'on peut qualifier de film coup de poing, malgré quelques plans inutiles et une longueur qui se fait ressentir par moments. A voir de toute urgence.

Un film extrêmement controversé, sans doute le plus de la filmographie d'Oliver Stone. Même si on peut apprécier que le film pose de bonnes questions, notamment sur le pouvoir de la presse, et de l'aspect malsain que peut avoir la fascination de serial killers, Oliver Stone n'était pas obligé de rendre son film aussi assommant, mélange quesi-insupportable d'images de dessins animés ou encore de faux shows télévisés, qui donne un aspect clippesque au film plutot fatigant, bien que sans doute voulu. De plus, la Bande originale est inégale, et parfois assourdissante, donnant mal à la tête au pauvre spectateur qui ne s'attendait pas vraiment à tout ca. Et malgré une ahurissante performance de Robert Downey Jr, Tueurs-Nés est un film plutot déplaisant, à la limite du douteux et dont je ne me sens vraiment pas obligé de lui faire de la publicité.

Tueurs nés = OH MY GOD !!! Une histoire de Quentin Tarantino réalisé par Oliver Stone, avec à son casting l’exceptionnel Woody Harrelson, la fabuleuse Juliette Lewis, le frappadingue Robert Downey Jr., l'énormissime Tommy Lee Jones et l'excellent Tom Sizemore.
La réalisation, comme avec tous les films de Stone est impeccable, la mise en scène est monstrueusement parfaite, la bande son est carrément mortel, les couleurs, les vielles images, le noir et blanc, tout est sublimement géré, l'humour que dégage chaque scène est irrésistible et complètement barge, les dialogues sont totalement splendides, quant à l'ambiance, elle est tout simplement jouissive !
Voilà un film qui une fois fini nous fait dire "Oh my god"... voilà ce qu'on appelle du cinéma... voilà une oeuvre... voilà un chef d'oeuvre !!!
Merci Oliver Stone.

Tueurs nés : réalisé par Oliver Stone inspiré d'un scénario de Quentin Tarantino avec Woody Harrelson, Juliette lewis, Robert Downey Jr et Tomy Lee Jones. Est-ce qu'il y a vraiment besoin d'en rajouté pour vous pousser à voir ce film ?
Alors je ne vais pas vous raconter le film ni vous vanter la qualité des acteurs ou de la réalisation d'Oliver Stone (caméra en diagonale, incrustation d'images télé dans les fenêtres, dessins animés, montage sous acide, etc.). Je vais juste revenir sur la part de Q. Tarantino dans ce film. Vous aurez peut être remarqué que je dis que le film est inspiré d'un scénario de QT et non qu'il s'agit d'un scénario de QT. En effet, Oliver Stone a remanié en profondeur le scénario original. A tel point que QT reniera la paternité du scénario. Stone en a gardé la violence, la part déjantée et déchainée, mais son côté "réalisateur engagé" a désiré s'exprimer en dénonçant les média, leur (et donc notre) attirance et notre voyeurisme pour tout ce qui a trait à la violence et à l'immoralité/amoralité en général, et la puissance que les images exercent sur nous. Ironie suprême : le film pour ses images chocs et sa fin fut accusé d'encourager la violence. Bref, cette double paternité du scénario scinde clairement le film en 2 parties. La première étant probablement la plus fidèle aux idées de Tarantino, la deuxième laissant transparaitre plutôt le militantisme de Stone. Si ces 2 là avaient réussis à travailler ensemble, je n'ose imaginer le chef-d’œuvre qu'ils auraient pu nous livrer. En attendant, ce film reste très bon et se place en descendant très respectable d'Orange Mécanique.

L'un des films le plus polémiques des années 90... Tourné après "Entre ciel et terr" et "Nixon" Oliver Stone, réalisateur habitué aux polémiques et autres scandales, tape fort avec un film très violent où il dénonce le pouvoir et le sans-gêne des médias tout en montrant les failles originelles de l'enfance. D'après une mouture de base d'après Quentin Tarantino ce dernier a toutefois pris ses distances après que le script ait connu plusieurs réécritures par plusieurs autres scénaristes ; toutefois on reconnait encore aujourd'hui la patte de Tarantino (quelques clins d'oeil à "Reservoir Dogs" tourné peu de temps avant) sur le film. Interdit au moins de 16 ans en France le montage fut remanié pour éviter le classement NC-17 (interdit strict au moins de 17 ans) pour une interdiction R (interdit seulement au moins de 17 ans non accompagné). Le film est outrageusement tourné de façon cartoonesque, surjeu de acteurs (surtout ceux incarnant la loi), effets clippesques et hallucinogènes (près de 3000 plans lorsque la moyenne est de 600-700)... Emmené par un casting impressionnant on est happé par le rythme stroboscopique où le couple à la Bonnie and Clyde sous acide massacre à tout va sans la moindre remord tandis que les forces de l'ordre sont près à tout pour les tuer et les médias à tout pour créer l'audimat et l'évènement. En bref tous sons cinglés et le pouvoir des images comme instrument de l'ultra-violence. Un uppercut qui fait encore parlé de lui.

Un film complètement fou, assurément le plus déjanté d'Olivier Stone. Une ambiance psychédélique avec un rythme d'enfer, la tension est permanente, il n'y a aucun temps mort. On sent vraiment l'écriture de Tarantino derrière la caméra de Stone. Le casting en or porte le film : le couple Woody Harrelson / Juliette Lewis bien sûr mais aussi et surtout Robert Downey Junior et Tommy Lee Jones qui sont géniaux !

"Tueurs-nés"(1994)est le film le plus controversé de la carrière d'Oliver Stone,déjà riche en polémiques.Qu'a t-il voulu nous dire ici?Stigmatiser la banalisation de la violence?La fascination pour les serial-killers?Les dérives sensationnelles de la télévision?Ou alors a t-il juste voulu provoquer le spectateur,le mettre mal à l'aise.Quoi qu'il en soit,la manière de sa démonstration laisse à désirer.J'ai détesté ce road-movie à la réalisation clippesque,aux effets futiles et à la tournure incohérente que prend l'histoire.Si l'on sent la patte de Tarantino,elle n'est absolument pas maîtrisée.Film culte pour beaucoup,ce n'est qu'un objet pour ruer dans les brancards,vide de toute substance,presque nihiliste.Woody Harrelson et Juliette Lewis font leur numéro,quelque part entre Roméo et Juliette,et Bonnie et Clyde.Racoleur;

Oliver Stone signe ici un nouveau film culte, ultra-violent, aux personnages géniaux et tordus avec une mention spéciale pour Tommy Lee Jones, au scénario et à la mise en scène psychédéliques et parfaitement maitrisées par Quentin Tarantino. Bonne analyse de la violence aux Etats-Unis. Décalé, délirant, dérangeant.

Un film complaisant pour lequel j'ai ressenti du dégoût.
Désagréable.

Pour moi, ce film, avec “JFK”, il incarne l’âge d’or d’Oliver Stone. Ça va très loin dans la morale. Ça bouleverse totalement les codes, les genres et les référentiels moraux. Le propos dérange, des chaines choc aussi. Mais finalement c’est justement parce que l’ami Stone met le doigt sur une belle vérité qui dérange. C’est ça de l’art.

Certainement le meilleur Stone que j'ai vu ça ce jour, très sympathique, violent, déjanté, décalé, amoral, tout ce que j'aime

Oliver Stone a voulu dénoncer la violence de la société américaine à travers un ton très outrancier. J'ai vu Tueurs nés il y a plusieurs années de cela et ce film m'avait plutôt déçu mais en le revoyant je change complétement d'avis.
Il est bon parfois de revoir un film surtout lorsque l'on change radicalement d'avis. Écrit par Quentin Tarantino, qui souhaitait le réaliser, le projet tombe entre les mains de Stone qui a remanié le scénario (apparemment il aurait gardé les dialogues mais réduit les scènes d'action). Le résultat ne peut pas plaire à tout le monde, mais le ton grinçant de ce film m'a plu, le rythme est speed et c'est narré de manière décalée avec un ton moqueur.
Les acteurs sont parfaitement dans le ton du film notamment le couple de jeunes tueurs joués par Woody Harrelson et Juliette Lewis, ils ne font partie de mes acteurs fétiches mais force est de reconnaître qu'ils sont complétement déchaînes et incarnent leurs personnages à merveille ; le reste du casting n'est pas en reste notamment Tommy Lee Jones en directeur de prison texan assez perché.
C'est un film qui vaut vraiment le coup d'être redécouvert (surtout si comme moi vous êtes passé à côté la première fois), Tueurs nés trouve un certain écho de nos jours avec une partie du public totalement crédule et se laissant manipulé.
C'est vrai que l'on peut reprocher à Stone cet aspect accusateur (que l'on retrouve souvent dans ses films) et manquant de substance mais cela ne m'a pas dérangé outre mesure.

Un film presque prophétique annonçant bien à l'avance le sensationnalisme à outrance dans lequel s'enlise la télévision d'aujourd'hui.

J'ai arrété assez vite,tellement c'est d'une connerie déconcertante...A eviter.

Film abject, répugnant, dont on ressort sali en tant que spectateurs, cette horreur est le pure produit de cet humanise retourné et dégénéré qu'est le nihilisme des post soixante-huitards. Mais attention n'allait surtout pas croire que ce film c'est de la provoc, le politiquement correct est partout, c'est ce qui est le plus écoeurant d'ailleurs, au lieu d'une oeuvre transgressive comme voudrait la présenter Stone, on a droit à tout le recyclage de la néo-morale bobo, très tendance chez les pseudos provocateurs, ainsi nos deux protagonistes massacrent à tour de bras, mais grand dieu ils sont contre le racisme, ouf on est soulagé, et tous le reste du film est du même acabit. C'est de la provoc de cour de récré, filmée par un parkinsonien bobohisé, mettant en scène les délires d'un Tarantino qui n'avait pas encore passé la crise d'adolescence avec son corollaire indépassable : la révolte contre le modèle paternel, thème très présent dans le film.
Bref c'est une bouse, qui n'est iconoclaste que sur la forme, et encore on a vu pire depuis en matière de montage frénétique, le tout exhalant une odeur putride en parfait accord avec les idées véhiculées par le film.