Critiques Spectateurs

La rencontre entre les deux maîtres de l'angoisse produit un slasher certes classique, mais très bien exécutés, justement joué, et avec son pesant d'originalité! Le plus : les effets spéciaux sont suffisamment sobre pour éviter le coup de vieux trop marqué. Par ailleurs, on remerciera le clone issu de l'accouplement de John Travolta avec Roger Daltrey de bien avoir accepté le rôle du Bad Guy du lycée.

Un très bon film ! Dommage pour la fin, un peu stéréotypée.

C'est entre les mains de John Carpenter (" Halloween ", " Escape from New York ", " The Thing "...) que Stephen King a laissé son roman devenir un excellent film fantastique. La voiture possédée par une force maléfique exerce son pouvoir sur Arnie, la transformation du personnage est graduelle et réaliste. Au début Arnie est timide et manque de confiance en lui et tranquillement il change, il devient sûr de lui et ne se laisse plus marcher sur les pieds. Le rôle de Arnie est très bien interprèté par Keith Gordon qui se fond très bien dans la personnalité troublée d'Arnold Cunnigham. C'est un des points importants de ce film, l'évolution, la métamorphose de Arnie face aux autres à cause de Christine, on ressent les sentiment d'Arnie envers sa voiture. Vers la fin de l'histoire, il dit à Dennis comment il se sent en amour, mais cet amour il le ressent pour sa voiture et non pour Leigh ce qui rend le personage encore plus troublant . Les vieux airs de rock'n roll qui jouent dans le film sont tous bien choisis selon les circonstances. La voiture exprime ses sentiments à travers ces vieilles chansons : lorsque Arnie meurt, «...we belong together...», au moment où Christine est à l'agonie, «...rock'n roll is here to stay...», ou bien lorsqu'elle se sent agressé «...keep-a-knocking...». La bagnole a même un visage, lorsqu'elle est enflammé et qu'elle file sur l'autoroute, on a droit à une superbe image, le visage démoniaque de Christine, crachant le feu et durant l'assault final la voiture montre les dents face à son assaillant. Les émotions humaines sont transmises à cette machine de façon ingénieuse et très crédible. John Carpenter a une fois de plus participé à la composition de la musique, on y retrouve bien sûr sa touche personnelle en écoutant bien. Ce film est une histoire damour, l'amour jusqu'a la mort entre un homme et sa voiture. Je n'ai malheureusement pas lu le roman écrit par Stephen King, je ne peux donc pas comparer mais pour ce qui est de l'adaptation cnématographique je trouve que c'est un très bon film. L'histoire est originale, les personnages sont bien interprètés il n'y a pas vraiment de longueurs non plus, le rythme est constant la musique est chouette et sans être un fanatique des voitures, Christine reste très belle.

John Carpenter mélange habilement les genre dans ce thriller teen movie à empathie horrifique de 1983. Christine commence par Bad to the Bone, musique mythique, et disperse pas mal de séquences encore aujourd'hui impressionnantes, toutes les "scènes de voiture" n'ont pas pris une ride, et on sent que Carpenter s'est appliqué sur les effets visuels et la mise en scène. On dénote cependant quelques défauts surtout dans les personnages secondaires creux et les dialogues pas toujours corrects, c'est donc ironiquement sur le facteur humain que le film a mal vieilli, plus que sur les effets spéciaux. Quand bien même, Christine est un classique du cinéma de genre. Mention Très Bien.

En adaptant le roman de Stephen King, Carpenter signe avec "Christine" un film pas désagréable mais un peu bâtard, empruntant au teen movie, au fantastique et à l'horreur, flirtant parfois avec le grotesque, aussi bien involontairement (ah, les années 80, leurs codes vestimentaires, leurs coiffures...) qu'avec un plaisir certain (écraser des bagnoles à la tractopelle semble être un loisir amusant). Malgré un budget raisonnable (10 millions de dollars environ), on a quand même du mal à voir "Christine" autrement que comme une série B sympathique, la faute à une histoire finalement assez peu originale et à des personnages trop caricaturaux. Carpenter demeure cependant un réalisateur talentueux, en prouve son utilisation prononcée de la bascule de point, permettant un jeu intéressant sur la profondeur de champ. Enfin, on ne peut pas totalement rester indifférent à un film dont la dernière réplique est : "God I hate rock'n'roll"...

Christine (1983) est la rencontre entre deux maîtres de l’épouvante et du fantastique, à savoir John Carpenter & Stephen King (auteur du roman éponyme qui a été adapté ici). Juste après New York 1997 (1981) & The Thing (1982), John Carpenter se lance dans un teen-movie horrifique où il met en scène un loser binoclard (Arnie), son meilleur ami (Dennis), véritable tombeur de filles et Christine, une Plymouth Fury de 1958. Le film narre l’histoire de ce jeune homme (Arnie), souffre-douleur qui prend sa revanche au volant d’une voiture pas comme les autres. En effet, Christine renferme un secret bien gardé, elle est démoniaque et quiconque se mettra en travers de son chemin (et d’Arnie) le regrettera. L’alliance entre Carpenter & King ne pouvait pas mieux tomber, cette Série B qui a certes vieillie s’avère toujours aussi efficace, grâce à une mise en scène efficace, une B.O qui colle parfaitement au film et des effets visuels toujours aussi crédibles.

Pas mal ! J'ai bien aimé ce film, mais sans plus... J'ai vu mieux dans le genre, et c'est pas le meilleur film de Carpenter.

A Christine: j'ai tout simplement adoré ce film qui est juste énorme: un classique devenu culte. Ce film est vraiment une pure merveille, pour moi c'est un gros coup, un énorme coup de coeur car j'ai était impressionné et conquis par ce film au scénario original et captivant et a la mise en scène somptueuse et flamboyante. Vraiment les films des années 80 en général excellent et très bien foutu, a l'époque on pouvait faire une pure merveille avec un petit budget, c'est ce que j'adore dans les films ancien génération. Déjà pour commencé, une réalisation est une mise en scène des plus magnifique et somptueuse, je suis vraiment en admiration quand je vois se genre de mise en scène: qui met bien en valeur les personnes, dans ce cas la voiture. Vraiment les plans de caméra sont posé et redoutablement efficace, rodé comme une voiture, moi je dis bravo a John Carpenter qui a vraiment un certains génie et talent pour mettre en scène ces films. Ensuit un scénario orignal, intelligente, bien huilé, qui montre bien l’extase, la fascination et la possession que peut avoir un homme sur une voiture. Mais la ce n’est pas n’importe quelle voiture : c’est une voiture tueuse, diaboliquement possédé et jalouse et sa c’est juste énorme, j’ai adoré l’idée qui est aussi adapté d’un roman du grand et génie Stephen King. De plus, les acteurs sont vraiment très convaincant et joue parfaitement leur rôle : j’ai était très convaincue par les acteurs : bravo. Et pour finir les musiques signé Carpenter sont vraiment énorme : grisant et prenant, a des moments les musiques font froids dans le dos et ajoute un coup de stress a la situation, vraiment énorme. Et les musiques très années 80 donne un coté nostalgique. Voila ce film est tout simplement excellent, un classique comme je les adore. A voir absolument car c’est un classique du genre. Un énorme coup de cœur mais aussi un véritable chef-d’œuvre.

Un peu rétissant à voir ce film dont on m'a dit pas mal de bien "fan de voitures que tu es", je ne doutais pas du film, mais je craignais qu'il ait mal vieilli. Bonne surprise, même petite claque, le film n'a vraiment pas pris une ride (sauf les coupes de cheveux des acteurs peut être). Le jeu des acteurs est excellent dans ce film fantastico dramatique, à la hauteur de la réalisation qui parvient à donner vie à une playmouth fury 300, à la rendre inquiétante et menaçante, aux travers de plans parfois grandioses.

Genial...