Paranoid Park : Critique presse

(...) le nouvel opus du prodige ne fait pas dans le rabâchage de formules superflues. C'est une merveille de concision toute entière tenue par la croyance dans ce qu'il raconte. Une méditation élégiaque.

"Paranoïd Park" ne serait ni un film de transition, ni un supplément gratuit à la trilogie, mais le dernier moment, l'apothéose d'une tétralogie. (...) La ruse géniale de Van Sant est d'avoir choisi pour franchir le dernier pas le terrain le plus éthique qui soit, celui du crime, de la culpabilité, de la responsabilité individuelle.

(...) cette adaptation du roman de Blake Nelson est nimbée de paysages sonores magnifiques (...) Porté par la caméra lyrique de Christopher Doyle, le talentueux chef opérateur de Wong Kar-waï, le film glisse.

A chaque temps décisif du film (...) la bande sonore commente et courbe l'image. (...) Van Sant filme un étau déserré, où la culpabilité sa fait plus lâche, parce que toute forme d'ordre défaille et tous les liens sont détissés.

L'histoire est portée par une mise en scène magistrale. Le travail de l'image est tout particulièrement réussi, avec de fugasses [fugaces] effets de saturation. Un travail de maître.

Spectacle poétique et cérébral. Spectacle fascinant...

Le sujet du film n'est pas la culpabilité du héros, mais sa distance au monde réel. Ce déplacement fait de "Paranoid Park" un film vertigineux, sous ses dehors cool et planants.

(...) beau film, prometteur, pas une pièce maîtresse, mais un champ de détails, une chambre d'écho et de minutie travaillée par de pures questions de forme. Les seules qui comptent, après tout.

Un film bref, qui hante longtemps.

Entrelaçant des images en super 8 et en 35 mm signées Christopher Doyle (...) "Paranoid Park" imprègne aussi par la richesse de sa bande-son.

Aux sinuosités circulaires de la piste de skate, aux envols qu'elle provoque dans les pentes, il emprunte le mouvement de ce film aérien, comme en apesanteur. De même, la narration fragmentée invite le spectateur à reconstituer l'intrigue plus qu'elle ne la lui donne.

Le film, tout au long de sa construction explosée (...), va étudier le cas Alex : comment un gosse peut plier sous le poids de quelque chose ou faire face. Comme son personnage, torturé, insouciant, éternellement jeune, donc innocent, Van Sant skate où il veut.

Gus Van Sant a la caméra sophistiquée, il soigne le grain de son image comme pour naviguer entre documentaire et fiction dans un récit à ellipses.

(...) "Paranoid Park" emprunte un chemin inverse d'"Elephant" et offre une expérience de cinéma différente (...) "Paranoid Park" se tient cependant loin du schéma faute-mortification-rédemption de tant d'estimables films moraux.

Voir la critique sur www.cinelive.fr

Gus Van Sant réussit à entretenir le trouble le plus longtemps possible autour de la personnalité de l'ado, Gabe Nevins, remarquable.

Voir la critique sur www.lexpress.fr

Une narration éclatée (...) via une répétition incessante de scènes (...) Cette valse est sans conteste le point fort du film(...) Il ne ressort toutefois aucune poésie ou malaise du film (...)

Voir la critique sur www.studiomag.com

Si le film n'était pas de Gus Van Sant, on dirait qu'il s'agit d'un documentaire plutôt réussi et d'une fiction plutôt ratée.