Critiques Presse

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Darling, portrait d'une femme blessée, fait découvrir une grande actrice.

Le portrait à la fois drôle, grinçant et sordide d'une femme dont la vie n'est qu'une accumulation de malheurs. (...) Que vous aimiez ou non cette étrange petite production, vous n'en sortirez de toute façon pas indifférent.

(...) On rit, on s'émeut, on souffre. On est scotché par le formidable duo Foïs-Canet.

Sombre tableau, sauvage portrait. Le choc est rude, asséné par une mise en scène qui n'a pas peur de raconter les choses telles qu'elles sont. On y voit une bouleversante Marina Fois (...) complètement investie dans son rôle le plus fort.

[les scories] sont loin de masquer l'essentiel : l'intelligence du regard (...), la qualité assez exceptionnelle de l'interprétation, et surtout la puissance sociale de ce drame filmé comme une comédie noire

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Darling encaisse les coups mais reste debout. Un caractère inébranlable que la réalisatrice densifie par un humour à froid franchement saisissant. L'affaire est sordide mais le film ne l'est jamais.

La claque dans la figure, c'est le spectateur qui se la prend face à ce film bouleversant, dont l'âpreté et le réalisme des situations ne sont pas sans rappeler Rosetta, des frères Dardenne.

(...) Le film, soigné et pas indigne en comparaison des âneries qui sortent des tuyaux de la prod hexagonale ces temps-ci, reste trop prudent ou prude, sur la violence.(...)

Jamais vie de merde ne fut aussi poétiquement racontée (...) Christine Carrière, portraitiste sensible (...) en fait un film déchirant.

L'alliance du naturalisme cru (...), de la naïveté enfantine et d'une esthétique ostensiblement "poétique", si elle peu laisser de marbre, a toutefois le mérite incontestable de semer la zizanie dans les conventions hexagonales du drame psychologique.

De quoi repartir le moral en berne, tant la prestation de Marina Foïs (parfaite dans ce contre-emploi) respire l'authenticité.

Pour amateur de misérabilisme exclusivement.

Le spectateur, plutôt que de s'identifier, est (...) contraint de faire le travail que le metteur en scène n'a pas fait, en mettant lui-même à distance ce personnage par le rire, l'incrédulité ou le rejet.

Des horreurs racontées dans une esthétique de l'enfance : une proposition séduisante, qui ne tient pourtant pas la route.

Ce film est un jeu de massacre qui prend presque à la rigolade un drame sordide (...). Réalisation au diapason, truffée d'ellipses absurdes et abruptes.

Pas assez de densité et de mystère : on reste sur sa faim, avec des performances d'acteurs mécaniques.

(...) un exercice sous cloche de surnaturalisme mi-glauque, mi-rigolard (...) On n'a visiblement pas la même idée du cinéma.