Derniers Avis : DellaMorte DellAmore - Page 3

Une chouette comédie horrifique. Mélange d'horreur déjanté typique des années 80 et ambiance et décors gothique, avec des effets spéciaux ringards (mais qui moi ne me dérangent pas). Plusieurs répliques de "bon cru" (qu'elle soit humoristique ou mélancolique). Une curiosité à voir surtout pour les amateurs du genre, même si dans la dernière demi heure certaines scènes ne sont pas nécessaire.

Année de réalisation: 1994 j'imagine que c'est pour ça que les effet spéciaux sont si laids néanmoins ça n'explique pas le ridicule du film. J'avais l'impression d'assister à une enorme blague en me demandant qu'est ce que ce je regardais la....Bref des films d'horreur ou meme a prendre a x degrés y'en a de bien meilleurs

Voila un film d'horreur original, l'un des seuls dans son genre : DellaMorte DellAmore, avec son coté burlesque assumé et un Rupert Everett au top, lorgne tout naturellement du coté du maitre incontesté de la catégorie, le redoutable "Braindead" de Peter Jackson. Si la réalisation se distingue de bout en bout par de beaux plans, et que les situations se révèlent souvent aussi osées, gores et réussies que celles de son modèle, le rythme et le récit pâtissent d'un manque de liant difficile a masquer. On obtient donc un film inégal, qui vaut cependant le coup d'oeil pour son originalité !

Pour le moins surprenant et original ! Mélange du film d'horreur, mais avec beaucoup d'humour noir et de léger romantisme étrange et fou !

A l’occasion de la sortie le 18 juillet prochain de Dylan Dog, l’occasion était trop belle pour ne pas s’attarder sur la seule adaptation du fumetto italien valant la peine d’être vue.
Critique complète sur : http://www.leblogducinema.com/critiques/critique-comedie/critique-dellamorte-dellamore/

Financé en partie par Soavi lui-même et par le Studio Canal ,« Dellamorte Dellamore » fait partie de ces films qui ne ressemblent à aucun autre, des oeuvres définitivement uniques. Sans participer directement au projet, l'auteur du roman Tiziano Sclavi, va se montrer particulièrement enthousiaste au scénario écrit par Soavi et Gianni Romoli. Un scénario qui va également décider Rupert Everett, premier choix du cinéaste, à s'engager dans l'aventure. L'acteur est ensuite vite rejoint par François Hadji-Lazaro, puis par le délicieux mannequin Anna Falchi.
Un casting formidable qui convient tout a fait à cette adaptation, Everett personnalisant parfaitement sur le plan visuel le héros de la BD « Dylan Dog ».
Aussi, après un tournage de près d'un mois et demi dans deux cimetière Italiens par des températures souvent glaciales pour les scènes de nuit, Soavi achève son film avec un faible budget et en ayant improvisé chaque jour sur la direction à donner à son film. Ainsi, de nombreuses séquences furent modifiées lors du tournage ou tout simplement supprimées. Au final, reste un maelström d'idées et de scènes décalées toutes plus poétiques ou burlesques les unes que les autres qui donnent au film son ton si unique.
Cinéaste privilégiant l'image et le visuel, Soavi nous livre un film magnifique oscillant entre le macabre et le merveilleux. Un véritable univers dans lequel des feux follets parcourent le cimetière dans lequel Dellamorte et le personnage d'Anna Falchi font l'amour. L'une des scènes qui montre le travail accordé à la photographie de Mauro Marchetti, l'un des artisans essentiels à la réussite artistique du projet. De nombreuses scènes rappelant souvent l'univers gothique de Mario Bava et même parfois le monde putride de Fulci (le magnifique ossuaire). Un univers véritablement absurde et surréaliste à l'image du Zombie-motard ou encore lors des différents massacres perpétrés par Dellamorte dans la ville ou dans l'hôpital. A la fois romantique, tragique et poétique, le film en plus de nous livrer une succession de magnifiques tableaux contient un véritable fond. Véritable illustration d'un esprit dérangé, le film n'est qu'un monde rêvé par le personnage principal, un solitaire en marge de la société (témoin ses incursions en ville) qui se marginalise lui-même en faisant courir le bruit de son impuissance. Un individu qui se crée son propre monde mais qui se retrouve prisonnier de celui-ci, un monde dans lequel la réalité vient souvent frapper à la porte mais qui est sans cesse repoussée par Dellamorte à coup de fusil. A ce titre, le personnage de Gnaghi semble représenter le véritable Dellamorte, à savoir un être asocial et autiste qui vit terré dans une cave et dans le silence, un alter ego réaliste en somme, qui refuse le monde et la réalité encore bien plus que lui.
Par ailleurs, c'est ainsi pour fuir cette solitude maladive que Dellamorte se crée son amour pour la femme idéale symbolisée par 3 incarnations de celles-ci : la veuve, l'amante passionnée et la putain. Trois relations qui seront voués à l'échec et qui sonnent comme autant de tentatives manquées de sortir de sa marginalisation. Francesco tuera la première en la prenant pour un zombie (magnifiques scènes de résurrection dans l'ossuaire), la seconde lui refusera toute sexualité et sera attirée par lui pour sa prétendue impuissance, avant de se raviser totalement, et enfin la dernière au moment de réclamer le montant pour ses prestations sera purement et simplement brûlée vive par un Francesco trahi par une passion qu'il pensait sincère. Illustration d'une névrose pathologique, le film est donc une oeuvre d'une richesse énorme, et dont le statut culte provient en partie des différentes interprétations possibles du sens de chaque scène. La quête de l'amour impossible de Francesco comporte ainsi de multiples niveaux de « lectures ». Cet homme emprisonné dans son univers ne parvient pas malgré tout à aller au-delà de certaines limites. Son monde comme le monde réel est cependant guidé par deux constantes : l'amour et la mort.
En définitive, Soavi nous livre ici ni plus ni moins que son chef-d'oeuvre définitif. Un film gothique terriblement romantique et poétique qui n'hésite pas à mélanger les genres. Parsemé de moments de comédie, de fantaisies et d'un humour noir omniprésent, Dellamorte dellamore apparaît véritablement comme un patchwork dans lequel se mélangent les émotions. Un délicieux et intelligent spectacle macabre dont les petites maladresses techniques (la scène des feux follets et ses fameux fils) ne sauraient amoindrir la portée et la réussite. Une oeuvre extrêmement picturale (Soavi rend hommage à plusieurs toiles de maîtres tout au long du film) repris qui enchaîne les moments de grâce pour parvenir à un résultat ne ressemblant à aucun autre film connu.

Un film décalé avec une atmosphère vraiment unique. Il mérite le détour même pour ceux qui ne sont pas fana du genre.

C'est un peu une comédie,ça fait un peu peur,c'est un peu nul,c'est un peu bien,c'est un peu kitsh,c'est un peu navrant,c'est un peu culte,tout c'est "peu" ne font pas un bon film,à voir une fois et puis à jeter,à moins d'être un peu maso et un peu fêlé.

Film déjanté et barjot sur les zombie made in Italie ! Super kitsh, fais avec trois francs six sous ! Un grand Rupert Everett, le gros chauve ressemble à la Boule de Fort Boyart, c'est un musicien français...
Later les zombies à coup de pelle et dégommer toute une tripotée de zombies scout c'est jouissif !
Le côté romantique ajoute un brin de folie, les perso sont tous tirés de l'espace, le seul hic c'est l'histoire d'amour qui part un peu trp loin pour moi dans la seconde moitié du film (hommage à Orange mécanique à un moment avec la musique ^^) Sinon rien à dire c'est un régal !

Réel OVNI que voilà. Mélancolique et fluide, à voir parce que c'est très particulier. Je crois que j'ai bien aimé !

Un film vraiment étonnant et beaucoup plus riche qu’il n’y parait au premier abord, Dellamorte Dellamore est une œuvre loufoque qui tire ses influences du cinéma de genre et de l’esthétisme gothique et qui les mélange habilement et avec élégance.
Ce film touche à tout, il se révèle à la fois comique, jouissif, tendre, c’est une œuvre superbe et inspirée en plus de bénéficier d’un très grand soin. Techniquement parlant c’est juste énorme, la mise en scène est travaillée, pleine d’idées et de trouvailles. J’irais même plus loin en affirmant que certains passages relèvent juste de l’extase visuelle, c’est audacieux et même juste magnifique. D’ailleurs la belle photographie embellit le tout, voir le film en qualité Bluray permet de se faire davantage plaisir. L’ambiance de ce film est en plus vraiment plaisante une fois qu’on accroche à cet humour macabre, digne de la famille Addams.
Le film brasse quantité de thèmes. L’amour est peut-être le thème important du film, l’intrigue se base beaucoup dessus. Le personnage principal, Francesco Dellamorte, le rencontre, le vit, le voit partir. Ce film traite du rapport qu’a l’humain à l’amour, ce que celui-ci lui apporte, son rapport à la mort aussi. Ce film se révèle être très poétique au final, une poésie en partie portée par ce fameux personnage tantôt cynique tantôt rêveur accompagné de son assistant simplet qui se sent vivre en ressentant cette simple sensation. Les personnages du film sont tout bonnement excellents, le tandem principal est vraiment attachant car au fond il y a quelque chose de nous, spectateurs, à l’intérieur de ces personnages improbables. C’est leur côté humain qui leur confère cette sympathie, côté humain qui ressort d’autant plus qu’ils sont toujours entourés de morts (Pas si morts que ça finalement ^^ ). Rupert Everett est vraiment génial dans ce film.
J’ai énormément ri devant ce film, certaines situations sont vraiment cocasses et hilarantes. De très rares passages m’ont moins plu mais le positif a toujours su reprendre le dessus. Dellamorte Dellamore est un hommage ouvert au cinéma de genre avec son gore gentillet, ses zombies, ses passages érotiques séduisants (Trop rares hélàs), son cadre… C’est une œuvre atypique et bien barrée devant lequel on passe un moment unique et savoureux, vraiment une belle surprise. J’adore !

Un bon film, mêlant horreur gore et humour, avec une deuxième partie plutôt orientée vers la réflexion et le drame. Le personnage inteprété par Rupert Everett, cynique gardien de cimetière, est bien pensé. Son assistant est quant à lui hilarant, sorte d'abruti attardé ne sachant dire autre chose que "Gna". Je recommande pour les amateurs du genre.

Un film hautement grotesque , on passe assez rapidement .

Ce film est unique en son genre, mêlant film de zombies, burlesque, gore, érotisme et amour. Le sujet est original et le scénario parfois déroutant est excellent et mis en images par une mise en scène inventive que n'aurait pas renié Sam Raimi. Rupert Everett est excellent. Petit bijou inclassable.

Original c'est sur, mais un peu trop sur de son fait on finit pas s'ennuyer..
A voir malgré tout, il y a de l'idée.