Derniers Avis : Copie conforme - Page 6

Un beau spot publicitaire sur Juliette Binoche. Une explosion sensuelle et formelle de féminité.
Quelques paysages de Toscane paisible. Un British très British : froid, ailleurs et tourmenté.

Lauréat de la Palme d'Or en 1997 avec Le Goût de la cerise, Abbas Kiarostami revient avec Copie conforme (2010), un remarquable drame sentimental dans lequel un homme et une femme se donnent la réplique durant plus de 100 minutes. Viennent-ils de se rencontrer ou sont-ils en couple depuis bon nombre d'années ? Le cinéaste Iranien prend un malin plaisir à brouiller les pistes et à semer le trouble. Ainsi, il faudra attendre près de 45 minutes pour enfin savoir à qui on a réellement à faire. Abbas Kiarostami y dresse ici de passionnants portraits, auxquels on s'attache et ce, malgré les nombreuses interrogations qui viennent sans cesse nous tirailler. Tourné en Italie, en Toscane, le cadre est sublime, le soleil sur ces vieilles pierres, ce couple déstructuré mais s'aimant encore. Juliette Binoche illumine de sa présence (son Prix d’Interprétation Féminine à Cannes n'y est pas pour rien), face à William Shimell (un chanteur d'opéra mondialement connu qui s'essaie pour la première fois au cinéma !). Ils sont tous les deux brillants, à tel point que l'on en redemande encore !

Un film étrange, sur le coup j'ai trouvé ça sympa mais un peu chiant, puis en sortant de la salle le film me hantait. Un film donc très intéressant, porté par des acteurs rayonnants.

Copie conforme, de l’iranien Abbas Kiarostami, relève de l’œuvre cosmopolite au message universel et à la sensualité éprouvée. Ici, tout est question de dialogues et de débats profonds, sur la relation amoureuse et la réalité des sentiments, mais apportés par des thèmes légers et décomplexés. Le réalisateur a ainsi choisi, de manière forte intelligente, de mettre en scène les acteurs d’une façon très théâtrale, pour un résultat réussi, mais indéniablement inachevé.
Le film semble ainsi parfois dérouté et manqué sa cible à de nombreuses reprises en adoptant un rythme mollasson. Dommage, car ce récit théâtrale multilingue était particulièrement ambitieux.
La critique complète sur: www.cinemarium.fr

Juliette Binoche y est parfaite (comme d'habitude). Belle mise en scène. Dommage que le chant du personnage masculin soit (par contraste) si peu (pas) incarné... vraiment dommage.

Et bien moi a ma grande surprise je ne vais pas me joindre a ceux qui ont trouvé ce film chiant, et prétentieux, j'y suis allé sans trop d'illusion ou d'attente, et ce fut une trés bonne surprise.
Ce n'est certes pas un chef d'oeuvre, le film reste dans les ligne tracés par un certains cinema d'auteur, cependant là ou je m'attendais a un éniéme excercice de style Antonionien je tombe sur un film vraiment intelligent, qui propose une reflexion sur l'art qui contre toute attente ne tombe dans la vaine prétention, mais présente un réel intéret. Le propos sur le couple est lui aussi interessant, la mise en scéne est discréte et élégante, et les acteurs sont excellent.
Ainsi loin du tableau statique et prétentieux toujours fixés sur les même clichés depuis les années 60 je trouve un film avec un réel propos, une bonne réalisation et une interprétation d'une grande qualité. Bon film!

Ne peut-on fabriquer sa propre réalité ? Si le sujet vous intéresse, foncez voir Copie Conforme. En prime, vous vous régalerez des images, de la finesse des dialogues, de J.B... En sortant de la salle avec ma copine, on s'est aperçu que nous n'avions pas compris le film de la même façon : j'avais pris la 1° partie pour la réalité de leur couple, la 2° pour un jeu. Et ma copine le contraire !!! Passionnant. Nous avons alors nous-mêmes commencé à nous jouer une fiction, pour rire. Elle a fini comme dans le film...

Une photographie magnifique, une Juliette Binoche attachante et lumineuse...
Mais de réelles longueurs, et un côté verbeux que certains apprécieront, d'autres moins !

Un navet soporifique, sans queue ni tête, une diaree verbale dépressive

Dieu, quel ennui (et quel bon gros dodo par la même occasion) ! Marre de ces films prétentiards, longs comme un jour sans pain, prix d'interprétation féminine à Cannes ou pas ! Ce film est nul d'un bout à l'autre et sur tous les plans.

Curieux. Après un début longuet, la lumière de Toscane et le développement inattendu et surréaliste de l'intrigue accrochent -enfin- l'intérêt sans parvenir à faire oublier la longueur des dialogues qui tournent souvent en rond. On pourrait définir le tout par une longue conversation filmée mais c'est plus subtil que cela. Le baryton-acteur a beaucoup de charme, Juliette Binoche en fait un peu trop dans une robe (Lanvin ?) désastreuse et les interventions de Jean-Claude Carrière et de la patronne de bistrot apportent un peu d'air frais en nous ramenant sur terre.
Malgré de jolis plans le film gagnerait à être plus resserré. Amateurs d'action, s'abstenir.
La palme d'or et le choix de l'affiche m'échappent !

La Toscane est belle, les acteurs sont bons, mais le film est néanmoins long, ennuyeux et agaçant.

Si vous n'aimez pas les films prises de tête et privés d'action (le film est entièrement composé de plans fixes et de dialogues poussifs) n'allez surtout pas le voir !

Alors j'ai vu le film deux fois parce que j'aime bien les histoires de couples en tout genre, et le jeu des acteurs surtout juliette binoche que je trouve très bonne et bouleversante. Et aussi, j'avais pas saisi certaines choses du film. envoyez moi moi un message pour m'éclairer please

Inutile! la première scène résume à elle seule le film : on s'ennuie, on a envie de s'enfuir, on se croirait devant un film pour insomniaque en pleine nuit sur arte... bref si vous cherchez du divertissement fuyez ce navet !

Vertigineuse variation sur le vrai et le faux, porté par des acteurs en état de grâce (Juliette Binoche radieuse comme toujours et William Shimell bouleversant). Les dialogues utilisent avec brio trois langues différentes (italien, anglais, français dans l’ordre d’apparition à l’écran) qui contribuent à enrichir le propos en entretenant l’équivoque et le doute. Il est seulement - mais vraiment - dommage que ce film soit souvent trop bavard, surtout dans son début. Quel besoin de toutes ces explications théorisantes sur l’art et la valeur des œuvres qui alourdissent l’histoire ? Pour devenir un vrai grand, Kiarostami doit encore apprendre que seules les images parlent. La fin est par contre très belle, justement moins verbeuse et donnant plus à voir, qui introduit le mystère et se garde soigneusement de l’élucider, Finissons par un mot sur les « superbes paysages de Toscane », vantés dans nombre de critiques : ils ne sont pas superbes du tout puisqu’ils sont à peine montrés, plutôt suggérés, esquissés… vrais ou faux ?